zamnalfn

Wageh Nada

 

 

سندباد الحكايات الفنيه

 

المؤرخ والباحث فى التراث الفنى

 

وجيـــه نــــدى  

 

zamnalfn/wagehnada

 

  

  

اضغط على الصورة لرؤيتها بالحجم الطبيعي1

 نجوم الطرب والغناء والتلحين        

                  اهلا اهلا  اهلا

 

 

شاغل نفسك بس ليه . هنا اللى بتــــدور عليه

 

       


033228253---0106802177

wnada13_zamnalfn@yahoo.com

wnada13_zamnalfn@hotmail.com

www.freewebs.com/zamnalfn

 هناك مواقع كثيره لزمن الفن الاصيل

www.freewebs.com/toty_froty100

wwwfreewebs.com/nadawzamnalmazika

www.freewebs.com/alzamnalasil

www.freewebs.com/zamnalasala

www.freewebs.com/Radiozaman

www.freewebs.com/mashaheralmosika

www.freewebs.com/melokeltarab

www.freewebs.com/motrbatelezaha

www.freewebs.com/alcinemaalginaeia

www.freewebs.com/negomalalhan

www.freewebs.com/aganymnzaman

www.freewebs.com/yaheloyasmar

www.freewebs.com/motrebalmlok

www.freewebs.com/omkalsom 

www.freewebs.com/negomalsiasa

www.freewebs.com/ngomalsiasa

 

 


عزت عوض الله وزمن الفن الأصيل بحدائق الشلالات

المؤرخ الموسيقى وجيه ندى والفنانه كوكا وافى

كتب/ إسلام ممدوح

حول الفنان عزت عوض الله وزمن الفن الاصيل استضاف البرنامج الثقافى بحدائق الشلالات التابع لفرع ثقافة الإسكندرية مساء يوم الاربعاء15 يوليو 2009 المؤرخ الموسيقي وجيه ندي الذى بدأ الندوة بعرض فيلم عن الفنان عزت عوض الله من خلال ما قدمه للاذاعه وغناء مقاطع  من أغاني المطرب  ثم أكد علي صدق عزت عوض الله مع جماهيره وحبه لجمهور الأسكندرية وعشقه للفن الشعبي الأصيل، مضيفاً أن عزت عوض الله اسمه الحقيقي هو "مرقس عوض الله باسيلي" وهو من مواليد غيط العنب بكرموز في 4 /3/1934 وتوفي في مسكنه بالإبراهيمية في عام 17/8/1975 وأشار المؤرخ الموسيقى وجيه ندي أن الفنان  لديه أكثر من 70 أغنية وغني الكثير من أغانيه لمناطق وأحياء الإسكندرية منها "الحلو ساكن بوالينو" و"من بحري" و"هنا إسكندرية" ومن أشهر أغانيه "يازيد في الحلوة" و"نوارة حارتنا" و"أنا اصلي إسكندرانى" و"قمر الحته" و"رتيبة"

وأضاف المؤرخ الموسيقى وجيه ندي أن عزت عوض الله من أوائل الأصوات التي سجلت في إذاعة الإسكندرية بالرغم  من كثرة الخلافات بين عزت عوض الله وحافظ عبد الوهاب مدير الإذاعة ولكن عوض الله استطاع أن يصبح الفارس الأول في عصره، ثم قدم وجيه ندي الفنانة المنولوجيست "كوكا وافى " التى أكدت أن عزت عوض الله كان من أوائل الملحنين المعتمدين في القاهرة والأسكندرية ولحن   ثلاث ألحان من غنائي منها (سيب الملك لصاحب الملك و يابني بتفكر في بكره وأيه هينوبك ايه ) في عام 1965

ثم اختتمت كوكا مع وجيه بغناء مقطع من أغنية يازيد في الحلاوه لعزت عوض الله وأختتم اليوم بعرض لفرقة مصطفي كامل للموسيقي العربية

 

 

مع الشخصيات الفنيه داخل المدونه والتى اشرفت وراجعت سطورها 

واقدمها لسيادتكم وبحسب الترتيب

 

 

 

سيد درويش خالد الذكر 

سيد الصفتى المطرب 

محمد القصبجى الموسيقار 

داوود حسنى الملحن 

رياض السنباطى الموسيقار 

بليغ حمدى الملحن 

محمود الشريف الموسيقار 

صالح عبد الحى المطرب 

فريد الاطرش الموسيقار 

مدحت عاصم الفنان 

منير مراد الملحن الشامل 

عزت الجاهلى الموسيقى 

جلال حرب الفنان الشامل 

عبد العظيم عبد الحق الموسيقى 

روؤف ذهنى الموسيقى 

بهيجه حافظ الفنانه الشامله

على فراج الملحن الكبير

شريف الابيض الموسيقى البارع

محمد فوزى الفنان الاصيل

وديع الصافى ابو قلب صافى

ابراهيم عبد الشفيع الفنان

سعد عبد الوهاب البارع

كاظم الساهر الموسيقى

مصطفى فتحى الوهابى

         

  .                         السيد درويش 

إن الجو الذى خلقه السيد درويش بموسيقاه أثر بعمق فى وجدان الناس واستمر أثره لعشرات السنين ولا زالت موسيقاه تحدث نفس الأثر كلما سمعت ولا يمل المرء من تكرار سماعها إذ أنها تميزت تميزا فريدا فى مصرية وقوة  الأصالة الموسيقية وحسن التعبير,والحقيقة هى أن فن السيد درويش جزء من تراث أمة تعتز بمبدعيها كما تعتز بأصالتها ، وهو جزء من كفاح شعب متصل من أجل آمال تحققت وآمال وبعد كتب كثيرون عن السيد درويش وظهرت أعماله فى الإذاعة والمسرح والسينما والتليفزيون بعد وفاته بسنوات طويلة ، وهو هنا يختلف عن غيره من الفنانين الذين استمرت أعمالهم بعد وفاتهم ، إذ أن موسيقاه قد ظهرت ثانية بعد فترة طويلة من التوارىولظروف  سياسية\ زادت على ثلاثين عاما أعقبت وفاته المفاجئة عام 1923 فكيف تعود وبقوة بعد هذا الانقطاع الطويل وتنتشر فى أجيال لم تعاصر السيد درويش ولم تسمع أعماله قط \ولد السيد درويش مرتين ، الأولى  1892عندما وضعتة والدتة فطومة الوردانية فى بيتهم بحارة البوابة  17 المعروفة بحارة الحاج بدوى ووالدة هو المعلم درويش مصطفى البحر وتلك ولادته الجسدية  والثانية هى ولادته الفنيةلوطنه وأمته فى 1917بالقاهرة فى أسرة بسيطةفى أحد أحياء الإسكندرية العريقة وهو كوم الدكة ولد الطفل ، وحى كوم الدكة هذا حى غريب فى كل شيء ، فهو على ربوة عالية فى وسط المدينة تطل على أحياء الوسط الراقى بينما تفصله عن ذلك الوسط حواجز اجتماعية واضحة ، كوم الدكة ليس به مدرسة ، فقط كتاب صغير لتحفيظ القرآن الكريم وتعليم بسيط ، بينما فى الخارج مدارس أجنبية ومسارح وشركات وجمعيات خيرية دولية نشطة ، والحى كما لو كان قرية فى  المدينة وانتمى السيد درويش مباشرة إلى الاثنين معا حيه الشعبى ومدينته التى جمعت ثقافة أوربا كلها ، وهكذا جاء فنه أيضا ، أصيلا شعبيا لكنه التف فى ثوب حضارى متقدم  لم ينشأ السيد درويش فى أسرة فنية ولم يجد أحدا يشجعه على السير فى اتجاه الفن ، بل على العكس لقى العنت والتعنيف والإكراه على عمل أشياء لم يجد فيها إحساسه بذاته ، وفى ظل ظروف معيشية غاية فى القسوة كان الفن بالنسبة لمثله ترفا لا يمكن لمسه وحمل الفتى الصغير مسئوليات أكثر من طاقته فقد توفىوالدة والذى امتهن حرفة النجارة وهو فى السابعة، وحملته أسرته على الزواج المبكر فى السادسة عشرة من عمره واضطرته تلك المسئوليات إلى العمل مبكرا من أجل الأسرة الجديدة وهو لم يكمل تعليمه بعد فى هذه الظروف كان الفتى الصغير يبحث عن وسيلة للتعبير عما فى نفسه من ضغوط وعن أحلامه فى الحياة فلم يجد أفضل من الموسيقى ، وانجذب بحسه العالى إلى ما سمعه من أساتذته فى المدرسة وبدأ يبحث بنفسه عن مصادر أخرى لهذا الفن فأخذ يتردد على ألأماكن التى تقدم الفنون فى مدينته الهادئة الإسكندرية ، المحلى منها والأجنبى ، ثم بدأ يردد ما حفظه على أسما عهم من الحان و كان السيد درويش طالبا بالمعهد الدينى بمسجد أبى العباس المرسى الشهير ، لكن أصدقاءه وجدوا فى الشيخ الصغير موهبة تستحق الاستماع إليها فدعوه لإحياء حفلاتهم العائلية ، وسرعان ما انتشر الأمر فطلبه آخرون وعرضوا  عليه أجرا مقابل ذلك فقبل و حاول الشيخ عندئذ العمل بالفن لكنه لم يفلح ، ومن  أعاجيب القدر أنه عندما استسلم لضغوط الحياة وبدأ يعمل كبناء لحساب أحد المقاولين فإذا بهذا العمل نفسه يقوده إلى أبواب الفن فهاهو المقاول يكتشف فيه موهبة ذات فائدة عظيمة عندما سمعه يغنى وسط العمال وهم يرددون غناءه ، لم يكن المقاول فنانا، ومن زاوية مصلحية بحتة  عرض على السيد درويش التفرغ للغناء للعمال بينما يحتفظ بنفس الأجر لما وجد أن غناءه أثناءالعمل يزيد من حماس العمال ويجعلهم يعملون بلا كلل أو ملل فاستراح الصغير من عناءالعمل وتفرغ للغناء فى عام 1909 يتدخل القدر مرة أخرى فيسمع غناءه رجلان من الشوام كانا يجلسان مصادفة على مقهى بجانب العمارة التى يعمل بها الشيخ السيد درويش  وهما أمين وسليم عطا الله صاحبا فرقة مسرحية تعمل بالشام ، عرض الرجلين عليه على الفور العمل بفرقتهما فقبل الشيخ السيد وسافر فى أول رحلة له خارج مصر وعمره حينئذ حوالى 17  عاما ، لكنه لم يمكث غير عشرة شهور لم يوفق فيها ماديا لكنه جمع تراثا موسيقيا قيما خاصة  بعد لقائه بالموسيقى المخضرم عثمان الموصلى فى عام 1912 التقى سيد درويش بالموصلى مرةأخرى فى رحلة ثانية إلى الشام مع نفس الفرقة وأكمل خلال تلك الرحلة ما كان يتوق إلى جمعه من مواد التراث وعاد بعد عامين وقد أحضر معه العديد مما عثر عليه هناك من الكتب الموسيقية فى عام 1914 عاد السيد درويش للعمل بمقاهى الإسكندرية لكنه لم يكتف بتقديم ما حفظه عن الأقدمين كالشيخ سلامة حجازى ، ولكنه بدأ يبدع ألحانه الخاصة فقدم أول أدواره يا فؤادى لية تعشق من مقام العجم  كما ظهرت أغانيه القصيرة السريعة إلى الوجود وغناها بنفسه وعلى سبيل المثال انا هويت وانتهيت \حرج علية بابا \عشقت حسنك عواطفك دى اشهر من نار \ياللى قوامك يعجبنى كما رددهم غيرة من اهل الطرب وبدأ نجمه يعلو فى المدينة حتى سمع عنه الشيخ سلامة حجازى وقرر أن يذهب لسماعه بنفسة      وحياتة الفنية مع سلامة حجازى عندما سمعة الشيخ سلامة حجازى أثنى عليه وعلى الفورعرض عليه العمل بفرقته بالقاهرة فقبل الشيخ السيد كان سلامة حجازى هو الفنان الأول فى مصر فى ذلك الوقت وقد جابت شهرته الآفاق لما تمتع به من حنجرة ذهبية وأداء عال إلى جانب رقى مادته وكان هو بطل عروض فرقته التى قدمت المسرح العالمى معربا وغنى فيها الشيخ سلامة القصائد القوية ولكن ما عرضه على الشيخ السيد لم يكن دورا فى إحدى رواياته بل غناء بين الفصول وهو تقليد معروف فى ذلك الوقت لطول الزمن بين الفقرات وقد استفاد منه المطرب الصغير محمد البغدادى المعروف فيما بعد محمد عبد الوهاب لاحقا \وبدأ الشيخ الصغير يغنى ، لكنه تلقى استقبالا فاترا من الجمهور الذى تعود صوت سلامة حجازى ، وأصيب الشيخ سلامة نفسه بصدمة جعلته يخرج إلى الجمهور ليقدم سيد درويش قائلا : ” هذا الفنان هو عبقرى المستقبل لكن الشيخ السيد أصيب بإحباط كبير جعله يقفل عائدا إلى مدينته فى اليوم التالى فى عام 1917 عاد الشيخ سلامة ليكرر نصيحته للشيخ السيد بالذهاب إلى القاهرة ولكنه هذه المرة عرض عليه عرضا آخر أقوى ، فكان الشيخ سلامة مقتنعا تماما بموهبة   الشيخ السيد ، ولذلك طلب منه التلحين ولفرقةأبيض ولروايةكاملة هى فيــروز شاه كانت فيروز شاه تجربة خاصة من جورج أبيض الذى  اعتاد المسرح الجاد وقرر أن يخفف شيئا من مادته فى هذا العرض كى يجتذب جمهورا أكبر مثل ذلك الذى يرتاد المسرح الكوميدى ، ولم تنجح تجربته لكن الجمهور جذبه شيء جديد هوطبيعة واخلاص ألحان السيد درويش ، لقد تركت انطباعا بأن فنا جديدا أتى وأنه أقوى من أن يعرض مرة واحدة لم يكن جمهور تلك الليلة فقط هو المتأثر ولكن تناثرت الأخبار إلى الفرق الأخرى المنافسة التى عزمت على استثمار الحدث لصالحها فتسابقت لاكتساب سيد درويش إلى جانبها وأغدقت عليه لاجتذابه الحان المسرحياتفى خلال شهور اصبح سيد درويش يلحن لجميع الفرق المسرحية بالقاهرة وانضم لفرق نجيب الريحانى ، على الكسار ، منيرة المهدية ، وكان عطاؤه غزيرا حتى قيل عنه أن باستطاعته تلحين خمس روايات في شهر واحد فى عام 1919 اندلعت الثورة الشعبية بقيادة سعد زغلول وكان للشيخ السيد فضل تغذيتها بالأناشيد الوطنية والأغانى التى تعرضت لكل ما هو وطنى ، وفى طريق الثورة على القصر الفاسد والاحتلال الأجنبى قدمت روايات محلية حوت على كثير من الرمز ضد الاستبداد وأعلت كثيرا من شأن القيم والرموز الوطنية والشعبية وحقيقة قام المسرح بدور كبير فى هذا الاتجاه وكانت ألحان سيد درويش هى السبب فى نجاح هذه المسارح والفرق بانتشارها العارم بين الناس وبسرعة فائقة غير أن طموحات سيد درويش لم تكن مسرحية ولم تكن مادية بل كانت موسيقية بالدرجة الأولى ، هو يريد موسيقى أفضل ، وإن كان المسرح هو الوسط الملائم فليكن ، لكنه اصطدم بإدارات تلك الفرق التى تريد من الهزل كما لا بأس به إلى جانب الجد ، كما تريد تقليل النفقات ما أمكن ، فعمل على إنشاء فرقته الخاصة ليستقل بنفسه فى عام 1921 أنشأ سيد درويش فرقته الخاصة وقدم بها روايات العشرة الطيبة لمحمد تيمور والتى عرضتها فرقة الريحانى اولا وشهرزاد لبيرم التونسى والباروكة  لم يكن سيد درويش وحده فى الساحة الفنية وقتها  فقد كان هناك عملاقان عالمان هما داود حسنى وكامل الخلعى ، وهما ملحنان الاول يهودىواسمة ديفييد ليفى  والخلعى من كوم الشقافة أجادا التلحين خاصة للمسرح وقاما بتلحين أعقد النصوص حتى الأوبرا وكان على سيد درويش ، الذى لم يختلط بهما ، منافستهما وأن يخرج من تلك المنافسة متفوقا وبسلام  سر احترافة الموسيقىوربما كان سر ذلك فى ان الفنان الكبير  سيد درويش لم يعتبر نفسه محترفا فى أية لحظ ، كان هاويا إلى درجة العشق ، عشق الفن والجمال والحرية والتعبير ، ولم يكن الفن عنده مهنة كغيرها لكسب القوت ، وإنما رسالة سامية وواجب وطنى ، ويذكر عنه رفيق دربه بديع خيرى أنه عندما عانت فرقته من مصاعب مادية كان ينزل إلى وسط البلد وهو مفلس فيسمع ألحانه تقدمها الفرق الأخرى فيعود إليه إحساسه بالسعادة وينسى كل الهموم وهو ما لابد ان نذكرة ما حدث فى عام 1921 قرر سيد درويش بعد نجاحه أن يكتب عن الموسيقى ، فكتب للصحافة مقالات موسيقية كان يقصد بها توعية الجمهور والتثقيف الموسيقى العام واعتبر هذا الميدان الذى لم يرتاده أحد قبله أحد واجباته تجاه الرسالة الفنية التى حمل لواءها ، وكان يختم مقالاته بتوقيع ”خادم الموسيقى السيد درويش“ ، ثم قرر أن ينشر كتابا يضم نوت ألحانه واتفقت معه إحدى الصحف على نشر الكتاب فى حلقات ولم يكن هناك باب إلا وطرقه من أجل توصيل رسالته والمشاركة فى المد الشعبى والقومى الصاعد حينذاك بكل ما يستطيع من طاقة وقد تمنى السيد درويش وهوعلى تلك القمة أن يفعل شيئا طالما حلم به ، أن يذهب إلى أوربا ، وإيطاليا بالذات موطن الموسيقار فيردى محب مصر ، كى يستزيد من العلوم الموسيقية ويقدم ألحانه فى أفضل صورة وفى عام 1923 استعد سيد درويش للسفر لكن القدر لم يمهله ووافته المنية بالإسكندرية مسقط رأسه عندما ذهب إليها ذات فجر بعد سهرة مزاجية وظل يتنفس بصعوبة حتى اشرق الصباح ووافتةالمنية عند شقيقتة فى منزلها  شارع الاميرعمر بحى الغيط الصعيدى امام كوبرى الفرخة طريق قناة السويس)  وبينما كان الشعب فى فرحة غامرة بعودة زعيمه كانت أسرة سيد درويش تبكيه فى هدوء حزين ولم يتنبه أحد فى الخارج إلى وفاة روح الثورة كان سيد درويش يستلهم ألحانه من الألحان الشعبية البسيطة التى يرددها الناس فى مناسبات مختلفة ، وكان يستمع إلى كافة طوائف الشعب من باعة وشيالين ومراكبية وسقايين وفلاحين وعمال وغيرهم ، وكان له القدرة على تحويل تلك النغمات البسيطة إلى ألحان ذكية يستطيع كل الناس ترديدها فى سهولة ويحكى عنه صديقه الكاتب "بديع خيرى" أنه كان يصطحبه إلى حى بولاق بالقاهرة ليستمع إلى"بائع عجوة" ينادى فى نغمات جميلة مرددا " على مال مكة .على مال جدة .. مال المدينة يا شغل الحجاز وظهرت تلك النغمات فى "مليحة قوى القلل القناوى" التعبير الموسيقى  تتلخص مدرستة الفنية فى مبادئ أساسية هى اختيار الموضوع والكلمات \التعبير عن الموضوع والكلمة باللحن \اختيار النغمات ذات الجذور الشعبية المصرية \صياغة الجمل اللحنية فى أبسط صورة \صياغة الألحان فى تراكيب حديثة متطورة وإيقاعات شابة مليئة بالحيوية واستطاع سيد درويش    التعبير عن هموم وطنه وآماله فى أصدق صورة ،باللحن والكلمة ومن أهم أسباب انتشار موسيقى وألحان سيد درويش أنها بسيطة وسهلة مع عمق نغماتها وتأثيرها القوى فى النفوس ، ولم تكن ألحانه تحتاج إلى أصوات محترفة لترددها ، وقد كانت الأغانى السائدة فى ذلك الوقت من أصول تركية غير معبرة عن البيئة والمزاج المصرى ومليئة بالتراكيب المعقدة والزخارف اللحنية وهو ما كان معروفا بـ "موسيقى الصالونات" يسمعها فقط خاصة العائلات والطبقة الأرستقراطية من الأتراك ، كما أن موضوعاتها اقتصرت على الحب والغرام والهجر والفراق ، لكن سيد درويش استطاع أن يجعل الغناء للجميع ، وأحس المصريون لأول مرة فى العصر الحديث بأن لهم موسيقاهم المعبرة عنهم وعن جذورهم ومشاعرهم وعمل سيد درويش كثيرا على إيقاظ الروح الوطنية بين المصريين بألحانه وبما يختار لها من كلمات معبرة ، بعضها من نظمه هو ، والبعض الآخر من تأليف الشعراء الوطنيين ، وكان أحيانا يعجب بكلمات منشورة فى   إحدى الصحف فيقوم بتلحينها على الفور دون معرفة مسبقة بمؤلفها ،ومنها لحن " قوم يا مصرى" لبديع خيرى فقد كان الشعور الوطنى يوحد بين الكتاب والفنانين فى وقت ساد فيه   الاحتلال وفسدت السلطة ، ولم يتقاض أجرا عن تلحينه لأعطم ألحانه الوطنية ويكفى النظر إلى بعض مقاطع أغانيه لكى نعرف عن ماذا يتحدث سيد درويش وما الذى يعبر عنه ، ولكى ندرك النقلة الكبيرة التى أحدثها فى أنشودة انا المصرى كريم العنصرين \ بنيت المجد بين الإهرامين \جدودى أنشأوا العلم العجيب ،\ ومجرى النيل فى  الوادى الخصيب \لهم فى الدنيا الاف السنين \ويفنى الكون وهم موجودين وفى لحن سالمة يا سلامة صفر يا وابور واربط عندك \نزلنى فى البلد دى \بلا أميركا بلا أوربا \مافى شى أحسن من بلدى وفى نشيد قوم يا مصرى قوم يا مصرى\ مصر دايما بتناديك\، خد بناصرى نصرى  \ دين واجب عليك شوف جدودك  فى قبورهم ليل نهار .\. من جمودك كل عضمة بتستجار صون آثارك \ياللى ضيعت الآثار .\. دول فاتوا لك\مجد خوفو لك شعارليه يا مصرى \كل أحوالك عجب \ تشكى فقرى \وانت ماشى فوق دهب مصر جنة   \طول ما فيها انت يا نيل \عمر ابنك لم يعش أبدا ذليل"
وفى أغنية طلعت يا محلا نورها طلعت يا محلا نورها \شمس الشموسة \ياللا بنا نملا ونحلب لبن الجاموسة وكذا الحال فى نشيد بلادى بلادى صياغة  المؤلف الشيخ محمد يونس القاضى وفى لحن الصنايعية  الحلوة دى قامت تعجن فى البدرية .\. والديك بيدن كوكو كوكو فى الفجرية"ياللا بنا على باب الله يا صنايعية .\\. يجعل صباحك  صباح الخير يا اسطى عطية والأغنية التى انتقدت الشباب فى خدمة الجيش الانجليزى \يا عزيز عينى وانا بدى اروح بلدى ..بلدى يابلدىوالسلطة خدت ولدى  مدرسة سيد درويش فى الموسيقى  يقول الموسيقيون فى مصر ، كبارهم وصغارهم كلنا خرجنا من عباءة سيد درويش وهم يعترفون بذلك لأنه كان المجدد الأول فى العصر الحديث ، ولأن التطور الذى أحدثه كيفا وكما كان كفيلا بمد من جاءوا بعده من الفنانين بمدد لم ينفد بعد وقد مضت أكثر من ثمانبن سنة على وفاته ، وتكفى هذه الشهادة لإثبات مدى أصالة  عن هذا الفنان ، وكانت الموسيقى قيله من عزف وغناء وتأليف وتلحين  لمئات السنين تهتم بالقوالب الشكلية والزخرفة بصرف  النظر عن الجوهر والمضمون ، واتفق فى ذلك الفن التركى مع بقايا الفن الأندلسى من الموشحات وانفصال كلاهما بالتالى عن واقع الحياة والناس ، وقد توجه سيد درويش بالموسيقى نحو الأصول الشعبية والتحديث سار على نهج سيد درويش كبار الملحنين فى القرن العشرين ، والذين لم تقتصر ألحانهم على مصر بل ذاعت فى جميع الأقطار العربية ، وهم محمد القصبجى وزكريا أحمد ،واحمد صبرى النجريدىوداوود حسنى  ورياض السنباطى  ومحمود الشريف واحمد صدقى واخرين، وأحدثت تلك الألحان ثورة جديدة فى الذوق العربى الموسيقى والواقع أن المتتبع لآثار فن السيد درويش فى أعمال الآخرين لا يجدهم فقط قد ساروا على منهجه وإنما يجد أيضا مقاطع كاملة من أعماله فى أعمالهم ،وهم لم يستطيعوا حتى تحويرها أو تغييرها معالمها فظهرت كما هى! وقد يقود هذا إلى الحديث عن سرقة ألحان السيد درويش من قبل الفنانين اللاحقين ، لكن فى رأينا أنه التأثير القوى الذى لا فكاك منه! فهؤلاء الفنانين أساتذة كبار وبوسعهم وضع ألحان غاية فى الثراء وليست السرقة من شيم الأثرياء ،ونحن إذ ننفى عنهم هذه التهمة فهم بعترفون بأنهم واقعون تحت تأثير السيد درويش وأنهم تربوا جميعا فى مدرسته الرحيبة ، ولهذا لا بأس من تتبع آثارة فى موسيقاهم لنعلم مدى ذلك التأتير ولنضع السيد درويش فى مكانته الحقيقية و كثيرا ما وصف  بالعبقريةومن مظاهر عبقريته :أن عمره الفنى لم يتجاوز ست سنوات وتوفى عن 31 عاما لكنه أحدث ثورة هائلة فى الموسيقى الشرقية   فما مازالت أعماله تردد حتى اليوم استطاع فى تاريخ الموسيقى العربية التعبير باللحن عن الكلمات والمواقف الدرامية \أول فنان يجعل من الموسيقى الشعبية فنا قوميا راقيـا وضع أسس المسرح الغنائى التعبيرى وألف أعظم الألحان المسرحية حتى الآن ألف عشرة أدوار غنائية من مقامات مختلفة هى كم صغير فى عالم الأدوار لكنها أفضل عشرة على الإطلاق وضع مقاما موسيقيا جديدا أسماه زنجران جعل الغناء للجميع بعد ما كان مقصورا على المحترفين ظهرت آثاره الفنية فى كل ما جاء بعده من موسيقى لم يستطع أحد حتى الآن تقديم أعمال موسيقية ترقى إلى مستوى اعمالة الموسيقية واستحق سيد درويش لقب أبو الموسيقى المصرية" حيث كانت منزلته الفنية بالشرق كمنزلة " بيتهوفن" بالنسبة للموسيقى الأوربية  وقد لقب بالقاب كثيرة ومنهم خالد الذكر فنان الشعب أبو الموسيقى المصرية والموسيقار الاول و نابغة الموسيقى امام الملحنين  وعبقرى وغيرهم 
 قدم فى حياتة 10 ادوار هم يافؤادى لية بتعشق \ياللى قوامك يعجبنى عواطفك دى اشهر من نار\ عشقت حسنك \ ضيعت مستقبل حياتى \ الحبيب للهجرمايل \ يوم تركت الحب \ فى شرع مين \ انا عشقت\ وانا هويت وانتهيت مقام حجاز كار كرد وقدم للاجيال 66  طقطوقة ومنهم ادينى فكرك انا كلى معاك\استعجبولة يا افندية لتر الجاز بروبية\اطلع من دول انا مش زيهم\الاستيك فوق صدرى يضوى\ان كنت شارينى ما تبعنيش\اهو دا اللى صار\انا على كيفك\اية العبارة \بالذمة قولولى يا رايحين المدبولى\بصارة براجة\بنجور يا هانم\حرج علية بابا \خفيف الروح وغيرهم \ وقام السيد درويش بتقديم اعمالة اللحنية لاكثر من 25اوبريت غنائى ومنهم شهو زاد\البروكة\هدى\عبد الرحمن الناصر\العبرة\كلها يومين\كليوباترا ومارك انطونيو\العشرة الطيبة\ولو\اش\فشر\قولوا لة\رن\كلة من دة\فيروز شاة\الهوارى\راحت عليك(بنت الحاوى) \البربرى فى الجش\ ولسة\ام 44\مرحب\الهلال\احلاهم\قلنا لة\اللى فيهم\الانتخابات\حلاق اشبيلية\ وقد غنى الكثير بالحانة من اهل الطرب ومنهم سمحة المصرية\حياة صبرى\منتهى الوحيدة\امينة القبانية\نرجس المهدية\منيرة المهدية\فتحية احمد\نعيمة المصرية\الست تودد\هانم المصرية\محمد انور \زاكى مراد\سيد مصطفى\عبد القادر قدرى\نسيم نسيم\عبد اللطيف البنا\سيد شطا \وحامد مرسى وفيما بعد ردد الحانة محمد عبد الوهاب وابراهيم حمودة وكارم محمود والمطربيين السكندريين عبد الرزاق ابراهيم ونادر زغلول و احمد حمدى وحمدى روؤف وفتحى جمال الدين وعمر محمود  وعادل جلال وحورية حسن وعائشة حسن وشهر زاد وغيرهم \وكتب المؤلف البارع محمد بديع خيرى مرثية على صفحات مجلة اللطائف المصورة صباح يوم 1\10\1923وكتب يقول جايين يقولوا البقية فى حياتك \ولا ليس حياة من بعدك انت يا سيد\اللة يعوض مصر خير فى مماتك\بنيان يدوم للناس ويفنى اللى شيد\ياما رثيت غيرك وخففت نوحى\من سحر الحانك ورقة شعورك\اما النهاردة دة يحق لى ارثى روحى\ارثى بلد عدمت ليالى سرورك\الموت علينا حق بس الاكادة \ما ياخدش الا كل نابغ وناصح\ف الجنة مكتوب لك نعيم السعادة \واحنا الشعب مكتوب لنا فى المراسح  \وسوف اكمل تلك الحكايات العظيمة فى المقالات القادمة ان شاء اللة والى لقاء اخر واطيب الامانى
نسمع سيد درويشhttp://njom.net/music_site/arab/darweesh/

          
سيّد الصّفتي               1867 - 193 

ولد سيّد الصّتفي بالدّلتا ( بصفط اللّبن قرب طنطا ؟) وبدأ حياته قارئا للقرآن قبل أن يقفو أثر العديد من المنشدين الّذين انتقلوا إلى الغناء الدّنيويّ في النّصف الثّاني من القرن التّاسع عشر ليلتحق ببطانة إبراهيم المغربي ويكون له مذهبجيّا في بداية القرن الماضي، فعلّمه العديد من الموشّحات ؛ وقد برع الصّفتي في أدائها ؛ وذكر كامل الخلعي إبراهيم المغربي في كتابه "الموسيقي الشّرقيّ" (1905) ووصفه بأنّه عالم بالإيقاع و"ملحّن معتدّ به لدى أهل الطّرق الصّوفيّة في مناسبات المولد النّبويّ، علّم الموشّحات لكلّ من الشّيخ إسماعيل سكّر (وهو من مشاهير المنشدين خلال العقود الأولى من القرن العشرين) وسيّد الصّفتي ولعدد من المقرئين" مؤكّدا بذلك دونما قصد تأثير التّلاوة في تقنيات الغناء ؛ وقد استفاد الصّفتي من تعلمّه الإيقاعات المعقّدة الّتي كثيرا ما كانت حكرا على الشّاميّين لا سيما منهم أهل حلب دون غيره من سائر مطربي المدرسة الخديويّة المصريّة، وهو الوحيد الّذي أقدم على غناء الموشّحات ذات الإيقاعات المركّبة وتسجيلها كاملة في حين كان كبار أعلام المدرسة المصريّة أمثال يوسف المنيلاوي أو عبد الحي حلمي يختزلونها، بل يؤدّونها في تجاهل تامّ للدّورة الإيقاعيّة مثلما فعل عبد الحي حلمي إذ فكّك موشّح يا نحيف القوام تفكيكا بديعا وفق ما شاءت له قريحته ؛ وقد كان الصّفتي يحسن مسك الرّقّ ويصاحب به غناءه أحيانا ؛ وتسجيلات الصّفتي تمثّل شاهدا قيّما عن طريقة أداء تلك القطع في بداية القرن، ولئن كان للمذهبجيّة نصيبهم فيها فإنّ صوت المطرب المفرد هو الذي كان الغالب عليها بما يجيز لنفسه من تصرّف وتنويع على تلك الألحان المُحكمة الوضع بعيدا كلّ البعد عن القراءة الجديدة المفخّمة لذلك التّراث على النّحو الّذي غدا سائدا في المشرق منذ السّتيّنات على أيدي المايسترو عبد الحليم نويره حيث قدّم تلك القطع في شكل جماعيّ يعتمد على أوركسترا ضخمة ؛ كذلك يكشف ما كان يتّسم به الأداء القديم لذلك التّراث من الإبداع وعفويّة البديهة رطانة صيغ الأداء الحديثة. وقد اعتاد الصّفتي في إثر تتلمذه على المغربي أن يبدأ السّهرة بتلاوة قرآنيّة يشفعها بمجموعة من القصائد والتّواشيح ثمّ ينتقل إلى أدوار المدرسة الخديويّة بمصاحبة العود آخر اللّيل ؛ ويبدو أنّه لمّا استغرب الجمهور هذا المزيج اتّخذ الصّفتي تختا واتّجه إلى التفرّغ للغناء الدّنيويّ الرّاقي في أوائل القرن العشرين ؛ ويثبت أرشيف شركة غراموفون أنّ الصّفتي سجّل اسطوانات بمصاحبة الموسيقى منذ سنة 1903، ولا شكّ أنّه كان آنذاك على قدر من الشّهرة ؛ ويروى أنّه عمل خمس سنوات بلا انقطاع ولو لليلة واحدة بين 1905 و1910 لشدّة الإقبال عليه ؟ وقد كان الصّفتي إلى جانب سلامه حجازي من أوّل الفنّانين المصريّين الّذين قاموا برحلات فنّيّة طويلة إلى سوريا ولبنان حيث ترك أثرا عميقا والكثير من القصص المأثورة الّتي رواها أدهم الجندي سنة 1939 وأحمد الجندي سنة 1984 ؛ وليس من باب الصّدفة أن لا نجد معلومات عن هذا الفنّان إلاّ ضمن كتابات سوريّة ؛ وقد كان الصّفتي شديد الإدمان على الكحول حتّى أنّه كان يتّفق له أن يغفو أثناء غناء أحد الأدوار في بعض حفلاته ؛ ولمّا نالت منه تصاريف الدّهر استقبلته شقيقته بصفت خلال الثّلاثينات بشرط أن لا يعود إلى الظّهور أمام الجمهور ؛ ولم يُكتَب له أن يجد في الإذاعة المصريّة ملاذه الأخير ولم يكن له أيّ برنامج   ثابت بها، كما لم يفكّر أحد في تكليفه بتسجيل تراث المدرسة الخديويّة خلال مؤتمر الموسيقى العربيّة بالقاهرة سنة 1932لقد كان سيّد صفتي أحد المنشدين   المميّزين  بانتقالهم إلى مجال الغناء الدّنيويّ الرّاقي ؛ وقد كان قصير القامة ذا رقبة عجيبة الطّول، وكان يرتدي لباس الشّيوخ التّقليديّ المؤّلفّ من القفطان والجبّة والعمامة البيضاء ؛ وقد أظهره فلم لحسن الإمام سنة 1974 عن زوجته "العالمه" بمبه كشّر وقد ترك اللّباس التّقليديّ كارها وارتدى بدلة الأفنديّة متّبعا موضة أواسط العشرينات ؛ وتبدو هذه الصّورة واقعيّة ؛ ولئن كان بإدمانه الكحول وإسرافه في الإنفاق والملذّات وباعتباره زوج "العالمه" المتهتّكة بمبه كشّر قد دخل أسطورة الفنّانين المنهمكين في اللّذّات على مشارف الصّعلكة فإنّه قد اختصّ بقدر من الصّرامة والاحتراف لا نجد مثله عند قارئ قديم آخر للقرآن كسلامه حجازي ؛ وقد لقّب الصّفتي "ربّ الدّور" و"المطرب الأمين"، وكان يكثر من التّكرار، وكان يقف في تصرّفه فيما يؤدّيه من ألحان عند حدود الإطار الّذي رسمه الملحّن مُعرِضا، خلافا لعبد الحي حلمي، عن قلب تلك الألحان رأسا على عقب ؛ ولم يكن هذا الموقف الحكيم في جدليّة اللّحن والأداء الّذي ميّز تلك الفترة مع ذلك مدعاة للضّجر ؛ وقد كان صوت الصّفتي قويّا إلاّ أنّه لطيف، وكان يبثّ فيما يؤدّي من ألحان بعض الشّجن والوجد بمقدار مثلما يتّضح بجلاء على سبيل المثال في تحفة محمّد عثمان كادني الهوى ؛ وقد كان الصّفتي بدلا من الارتجال المُلهَم الّذي يكسر التّقليد النّغميّ يفضّل إثبات شخصيّته من خلال الحشو الدّقيق للقالب اللّحنيّ والعُرَب السّليمة المنضبطة، ولا ضير عنده من بعض التّصرّفات الّشخصيّة الّتي تبدو دائما ممّا يفرضه لحن الملحّن ؛ ومثلما أظهره فلم حسن الإمام في صورة كاريكاتوريّة، وقد عهد بدوره للمطرب الشّعبيّ شفيق جلال، فإنّ المؤرّخ الموسيقيّ فكري بطرس قد كان قاسي الحكم عليه إذ لم يعدّه سوى "مغنّ عاديّ" اشتهر بمحاكاة الألحان مثل الببّغاء ؛ ويكفي الاستماع إلى تسجيلاته لتبيّن بطلان هذه الآراء الّتي عفا عليها الزّمن، إذ لم يبق بعد اختفاء يوسف المنيلاوي وعبد الحيّ الحلمي قبل الحرب من أصوات جيّدة للذّود عن الدّور وإسهام المدرسة الخديويّة سوى صوتي سيّد الصّفتي وزكي مراد اللّذين لم ينفكّا يؤدّيان جديد نتاج داود حسني وإبراهيم القبّاني حتّى منتصف العشرينات ؛ إلاّ أنّهما لم يملكا سوى نقل المشعل إلى المطرب الكبيرصالح عبد الحي دون أن ينشئا حولهما مدرسة حقيقيّة تواصل جهدهما العظيم من بعدهما ؛ غير أنّه لا يجوز لنا أن نؤاخذهما بمثل ذاك القصور إذ لم يكونا سوى فنّانين لامعين لا يملكان الزّاد الفكريّ اللاّزم ليحوّلا خبرتهما العمليّة إلى نظريّة جماليّة أو منظومة فكريّة. ولئن كان ما ينسب من اسطوانات للصّفتي قد بلغ أرقاما خياليّة فوق ما يجيزه العقل فإنّ ذلك لا ينفي أنّ سيّد الصّفتي كان من أغزر فنّاني عصره إنتاجا إذ لم يتوقّف عن إنتاج الاسطوانات إلاّ في النّصف الثّاني من العشرينات ؛ ويبدو أنّه كان من بين أوّل المصريّين الّذين سجّلوا اسطوانات 78 لفّة ؛ وتفيد تقارير أرشيف شركة زونوفون المحفوظة لدى شركة إيمي بهايس أنّه طبع مجموعة من الاسطوانات بوجه واحد سنة 1903 ؛ وقد كانت تلك الاسطوانات منخفضة الجودة وغدت اليوم من أندر النّوادر ؛ وقد سجّل الصّفتي بعد ذلك لشركات غراموفون وأوديون وبيضافون وبوليفون وكذلك شركة أورفيون التّركيّة ؛ وكان كادني الهوى - لحن محمّدعثمان - مقام نهاوند قبل ما تميل بالمحبّه - لحن إبراهيم القبّاني - مقام بياتي نوا والقلب في حبّ الهوى - لحن داود حسني - مقام حجازكار كرد ) تعال يا خيال بدري - مجهول الملحّن - مقام نهاوند وأحيانا  يسجّل نفس اللّحن أكثر من مرّة وبصيغ تختلف فيما  بينها اختلافا بيّنا والى علم اخر من اعلام الغناء \سندباد الحكايات الفنيه  وجيـــــة نــــدى .

 

 

 

 


   محمد القصبجى والحانة

 

 

هذه الحكاية تدل  علي بخل محمد القصبجي، الذي كان لا يعبأ أبداً بمظهره وهندامه، وفي عز شهرته، كان يُري وهو يسير بخطوات سريعة في الطريق لتوفير ثمن مواصلة، أو يتقافز بين عربات الترام هرباً من المحصل و هذا الجو نشأ القصبجي وتمت موهبته الغنائية والتلحينية، وكما أشرنا فقد بدأ بعمل في تخت العوالم. وانتشرت في هذه الفترة أغنيات خليعة تافهة شارك فيها القصبجي ليؤمن عيشه، ولعلنا نتذكر هذا المطلع للأغنية الركيكة التي غنتها سلطان الطرب منيرة المهدية: »بعد العشا يحلا الهزار والفرفشة، انسي اللي فات، وتعالي بات، ليلة الثلاث

والمدهش أن أكثر المؤلفين شهرة في نظم هذا النوع من الأغاني الشيخ يونس القاضي، عمل صحفياً في العديد من الصحف والمجلات، وهو نفسه الذي أوكلت إليه وزارة الداخلية الرقابة علي الأغاني في الاسطوانات والمجلات  بعد ذلك، ليضمن خلوها من الإسفاف والابتذالومن الحان محمد  القصبجي غنت مطربات كبار، وذاعت هذه الألحان خصوصاً بعد أن غنتها منيرة المهدية وفتحية أحمد، والأخيرة كانت الصوت المنافس لصوت أم كلثوم، وعرفت بلقب »مطربة القطرين«، ومن أشهر الأغاني السياسية التي لحنها القصبجي لمنيرة المهدية في أثناء ثورة ،1919 هي تلك التي تغنت فيها باسم سعد  زغلول وبد ذلك قدم لها الحان \اشكى منك واشتكيلك  من تاليف امين عزت الهجين \حرموها منى وحرمونى وهى نظم زوجها اسماعيل سعيد\ما كانش يخطر على بالى لاحمد فتحى\ياترى نسى لية\ياشاغل بالى يا هاجرنى\كتمت حبك فى ضلوعى وغيرهم كثير من الالحان التى قدمها للمطربة فتحية احمد  والى حكاية فنية تانية لكم منى كل التحيات\سندباد الحكايات الفنيه وجيـــة نـــدى

 

 

  

داوود حسن                                               

 

ومن مواليد  1870  ومن عائلة مصرية ومن طائفة اليهود القرائين وأسمه في شهادة الميلاد (دافيد حاييم ليفي) وعاش في حي الصنداقية الشعبي القريب من حي اليهود القرائيين في قسم الجمالية .وكان هذا الحي له الآثر الكبير في نشأته كموسيقي وكانت موسيقاه تعبر عن مشاعر المصريين من الطبقة الغنية وعامة الشعب على السواء وبدأ حياته الفنية وهو في الرابعة عشر من عمره وكرس كل وقته لتعلم الة العود وتعلم الموسيقى السائدة في ذلك الوقت . كان والده المعلم خضر وبالعبري " الياهو" يعمل   تاجر مصوغات في حي الصاغة وكان والده أيضاً لديه ميولاً فنية وشغوفاً بألة العود وكان يعزفها بمهارة وتقنية عالية . وأول من لاحظ ميول داوود حسنى  للموسيقى هي والدته لقد كان داوود يحب ويستمع لوالدتة وهى تغنى لة قبل النوم  .اما في فترة حداثته بدأ يستمع الى المؤذن وهو يؤذن اثناء الصلاة والى اجراس الكنائس عندما تبدأ الطقوس الدينية , وكانت الترانيم الدينية التي تتلى أثناء صلاة السبت في معبد "راب سمحاة" في حارة اليهود القرائيين في القاهرة لها الآثر الكبير في شغفه وحبه للموسيقى. والمعروف عن الموسيقار داوود حسني حبه للريف ليستمتع بالهدوء والسكينة والى سماع حفيف الآشجار وتغريد العصافير ومن هذه الآصوات الطبيعية يستمد فيها الآلهام والانغام  .بدأ دراسته في " مدرسة الفرير " في حي الخرنفش  بالقاهرة وأكمل الأبتدائية وبدأت ميوله وحبه للموسيقى وعبقريته في الغناء وأنظم الى فرقةالآناشيد الدينية في المدرسة .ترك دراسته وبدأ العمل في مكتبة الشيخ سكر لتجليد الكتب , وعندما سمع الشيخ صوت وغناء داوود أنبهر بجمال صوته وسمح له بالغناء أثناء عمله في المكتبة , وفي احد الايام كان الشيخ محمد عبدة في المكتبة جالساً وسمع داوود يغني فقال أن هذا الشاب سيكون له مستقبلاً زاهر في عالم الفن والغناء , لقد أشعلت كلمات الشيخ محمد عبدة أهتمام داوود رغبة في تعلم الموسيقى ونشأت علاقة صداقة بينهم وكان الشيخ" محمد عبدة " هو كاتب وإمام ومصلح أجتماعي معروف في ذلك الوقت .سافر داوود الى مدينة المنصورة وبدأ بدراسة الموسيقى على يد المعلم محمد شعبان لمدة سنتين وبعد ان أصبح عازفاً كفؤاً على ألة العود عاد الى القاهرة ليعمل في هذا الفن الجميل .وبدأ نجمه يسطع بجانب الموسيقيين في ذلك العصر كعبدة الحمولى وسيد الصفتى ومحمد العربى ,محمدعثمان ,ويوسف المنيلاوي وعبد الحي حلمى وأخرين ...وأعترف محمد عثمان بموهبته وكذلك أحتل داوود مركزه بين الموسيقيين والمغنين في ذلك الوقت ولقد أدخل داوود طرازاً جديداً في فن الموسيقى وهي المقامات التركية الممزوجة بالمقامات الفارسية.وأرتفع بموسيقى الشرق الآوسط الى مستوى عالِِ لم تصله من قبل . يعتبر الموسيقار داوود  حسنى أول من لحن وأدخل موسيقى ألآوبرا الكاملة للناطقين بلغة الضاد. وأطلق عليه لقب موسيقار كونه أول من لحن "الآوبرا " الكاملة في الشرق العربي , وقدم للغناء المسرحي المصري أوبرا ( شمشون ودليلة ) لقد لحن لآكثر من خمسمائة أغنية دور, طقطوقة, موال \توا شيح وكذلك لحن عشرات من ألاوبريتات وكذلك أول من لحن أوبرا كاملة في البلاد العربية  وكان لنشأته في ذلك العصر أثناء فترة التقدم واليقظة والإجتهاد لشباب مصر , وكذلك ظهر الموسيقار فيردي " الذي قام بتلحين موسيقى " اوبرا عايدة " في عام 1906 منح الموسيقار داوود الجائزة الآولى في المؤتمر الموسيقى الذي عقد في باريس لتلحينه
 اسير الحب ) , لقد ارتفع أسمه في عالم الموسيقى والطرب وأصبح مشهوراً مثل الشانتورى والحامولى والمنيلاوي وسالم الكبير وغيرهم من المشاهير في ذلك العصر.بدأ بدايته بغناء أنغام وموسيقى  محمدعبد الرحيم المسلوب وياامسعد الصباحية في طلعة البدرية 2. ياللي أوصافك مليحة 3. العفو ياسيد الملاح , وكذلك من أنغام وموسيقى عبدة الحامولي أنت فريد الحسن  الحب من أول نظرة 3.اللة يصون دولة حسنك  لقد كان الموسيقار داوود حسنى يلقب بالفنان صاحب الأذن الذهبية في ذلك الوقت كانوا يعزفون الموسيقى سماعي فقط أي ليس بقراءة النوته الموسيقية وبدأ داوود بالتلحين وهو في سن العشرين من عمره . وأول لحن له هو الحق عندي لك ياللي غرامك زايدً . وكان له أسلوب التجديد مع المزج بمختلف المقامات , لقد ادخل ألانغام الفارسية بجانب المقامات التركية والاندلسيةوكانت هذه الآنغام غير معروفة في الموسيقى المصرية في ذلك الوقت ومنها القلب في حب الهوى حجاز كار كرد قلبي يحبك )عجم عشيران )راح فين تليفونك\ نكريز\ بادي الغرام بادي لفتحية احمد وروحي وروحك في امتزاج\ أم كلثوم \ عجم ) ولاقت الحانه بالترحيب لآغلب المطربين والمطربات مثل زكي مراد, محمد صابر , عبد الله الخولي وفاطمة سرى وفاطمة قدرى , عبد اللطيف البنا , منيرة المهدية ونجاةعلى ,فتحية أحمد , ليلى مراد , ( أسمهان ) وهو الذي  اطلق عليها ألاسم الفني أسمهان تيمناً بأسم مطربة   فارسية ذائعة الصيت والجمال من مدينة أصفهان ألايرانية وكانت موسيقاه تختلف في التوزيع بمزج النغمات مع آلإنشاء والتوزيع الموسيقى من خلال مانلاحظه في الحانه ومن أشهر أغانيه. ياطالع السعد (  راست ) . القلب في حب الهوى ( حجاز) كل من يعشق جميل ( بياتي ) . حبك ياسلام 
  آسير العشق ( جهاركا) . شربت الصبر ( عشاق ) وغيرها  وقام بتلحين مجموعة اعمال لام كلثوم " حسن طبع اللى فتننى دور راست \. شرف حبيب القلب ( حجازكار ) .قلبي عرف معنى آلاشواق(صبا) 4. ياعين دموعك (راست ) وغيرها وكذلك لحن الى المطربة ليلى مراد , حيرانة ليه بين القلوب وفي عام 1920 بدأت الحان الموسيقار داوود حسني بنوع جديد من الموسيقى وهو مزج بين الموسيقى الشعبية مع الموسيقى التقليدية ومن خلال هذه الموسيقى دخل الى قلوب الجميع والى المجتمع المصري في كافة طبقاته وأنتشرت الحانه وأغانيه في مصر والبلدان العربية وكانت أغانيه خفيفة  وسلسة ومن  هذه آلاغاني والطقاطيق  صيد العصاري ياسمك  ( راست\ حلواني هات لي ملبس  ياتمرحنا ( عراق ) وغيرها ولقد آتبعوه من بعده كل من الموسيقيين سيد درويش , زكريا أحمد , إبراهيم شفيق في تلحين هذا النوع من الموسيقى الفلكلورية . وله آعمال في التواشيح وكذلك في القصائد الشعرية التي قام بتلحينها  يوم الوداع \. عيون المها \., ثم توجه الى آلاوبريتات وكانت آول محاولة له قدمت فرقة نجيب الريحاني آوبريتات هزلية تعكس السخرية آو القدر المحتوم في حوار لطيف وأول آوبريت قام بتلحينه هو (صباح ) وآوبريت معروف آلآسكافي وهي من آحدى قصص آلف ليلة وليلة وغيرها من آلأوبريتات التي قام بتلحينها ثم آتجه الى آلحان آلآوبرا وأول آوبرا قام بتلحينها هي آوبرا ( شمشون ودليلة ) وهي مأخوذة من التوراة كتبها بشارة واكيم  وقامت بألأداء فاطمة سرى وزكي عكاشة وقد فاق داوود نفسه بتلحينه " القس " وصلاة عبدة ألاصنام مع الموسيقى التصويرية للمعبد .وفي مؤتمر الموسيقى المنعقد في القاهرة سنة 1932 برعاية المعهد العالي للموسيقى العربية وحضره مشاهير الموسيقيين والفنانيين من المانيا وفرنسا لقد نجح المؤتمر بتسجيل وحفظ آلاف من نماذج الموسيقى العربية التقليدية والمعاصرة من شمال إفريقيا إلى منطقة الشرق الاوسط وقال داوود حسني بأنه يجب إيجاد مكان مناسب للموسيقى المصرية وطابعها المميز الذي يختلف تماماً عن باقي موسيقى الشرق الآوسط بشمولها الربع مقطع (تون ) في المقام . لقد لاحظ علماء الموسيقى آلحان تحمل معالم موسيقية الطابع من النوع المميز الغامض الذي يسمو ويرفع الروح المعنوية للسامع ولم تكن موسيقى الموسيقار داوود حسنى فقط موسيقى إيقاعية منسجمة بل كانت آيضاً موسيقى تعبيرية , لقد قدم الموسيقار داوود حصيلة خصبة وخالدة من الموسيقى تفتخر بها البلاد العربية لإجيال قادمة لقد قدم أكثر من خمسمائة أغنية وثلاثون آوبرا وأوبريت. توفي في العاشر من ديسمبر سنة 1937 ودفن في مقبرة اليهود القرائيين بالبساتين بالقرب من القاهرة تاركاً كنوزاً خالدة من الموسيقى وألآلحان العذبة  والى عالم موسيقى

 

    ومرة تانية داوود حسنى
 

 

استقل داوود حسنى مركباَ شراعياَ عبر نهر النيل وذهب إلى المنصورة و تتـلمذ علي يـد المعلم محمـد شعبان مدّرس الموسيقى لتعلُم العزف على ألآلات الموسيقية لمدة سنـتين. وأخيرا قال المعلم شعبان لداوود بأنه أصبح كفؤا ويمكنه العودة إلى القاهرة ليمارس إشتغاله قى عالم الموسيقى والغناء. وقد اكتسـب داوود أثنـاء وجـوده بالمنصورة فناَ طبيـعياَ من سماعه لأغـاني الفلاحين والصيادين والمراكبية. وعاد داوود إلى القاهرة . وابتدأ في أول ألأمر بغناء أنغـام عبد الرحيم المسلوب.

1. يا مسعد الصباحية فى طلعة البدرية2.  ياللي أوصافك مليحة3.العـفو باسيـد الملاح وأسلوب داوود حسنى دار حول جرأته في التجديد ومزجه مختلف المقامات. لقد أدخل النغم ألفارسي بجانب النغم التركي وألأندلسي حيث كانت هذه ألأنغام غير معروفة في الموسيقى ألمصرية. لقد كان داوود حسنى أول من أدخل هذه المقامات في الموسيقى المصرية.القلب في حب الهوى \حجاز كار كرد \أسير العشق  \ زانجران  \ألحب سلطانه قاسى \  عجم   عشران \قلبى يحبك ولكن\ عجم عشران

قلبى حبك من سنين\ دالنشين  \راح فين تليفونك \ نكريز

\ روحي وروحك في امتزاج (أم كلثوم) عجم طراز جديد

\. يادي الغرام يادي الولع (فتحية أحمد)  سنديدة ولاقت الجماهير داوود حسنى بترحيب بالغ لأنغامه التي غيّرت الغناء من ناحية الفكرة والنغم.

وأجتزبت ألحانه جيل جديد من المغنيين والمطربين  بينهم:

1. زكى مراد  \سيد مصطفى\محمد صابر\ صالح عبد الحى\عبد اللطيف البنا\ عبد اللة الخولى \محمد انور\محمد عبد المطلب ومن بين المطربات:

.منيرة  المهدية\فتحية احمد\\توحيدة المغربية\نعيمة المصرية\\نادرة \ ليلى مراد\نجاة على \ آمال ألأطرش (أسمهان), ومن المدهش أن داوود حسني هو الذي أطلق عليها "أسمهان"وألأهم من كل هذا مطربة الشرق أم كلثوم حسن طبعى اللى فاتنى  – رست. دور

   1930- شرّف حبيب القلب – حجاز كار, دور

3.      1930- البعد علمنى السهر – بيّات. دور

4.      1930- يوم الهنا حبى صفالى

5.      1930- روحى وروحك في امتزاج – طرز جديد. دور

6.      1931- يا فؤادي إيه ينوبك من الغرام – شورى. دور

7.      1931- قلبى عرف معنى ألأشواق – صبا. دور

8.      1931- كنت خالى – بيّاتى

9.      1932- جنة نعيمى في هواك – حجاز كار0 طقطوقة

10.    1932- يا عين دموعك – راست. دور

11.    1932- كل ما يزداد رضا قلبك علىّ – دور

ولحن أيضاَ أغنيتين لا تقل شهرة لليلى مراد

1.      1930- حيرانا ليه بين القلوب (أول أغنية لليلى مراد)

2.      1932- هو الدلال يعنى الخصام  وللمطربة نجاة على

1.      يوم الوداع وحسن الجمال

وحوالى سنة 1910 ظهر طابع جديد في موسيقى داوود حسنى بمزجه الموسيقى الشعبية مع الموسيقى التقليدية ليشنف آذان عامة الشعب والطبقات الراقية في قصورهم لإحياء  حفلات زواجهم ومناسباتهم المختلفة. وبذلك وصل إلى قلوب الجميع في وقت واحد. ووجدت مصر وشعبها إزدهاراُ كبيرا يتفتح من الموسيقى ألتى إبتكرها داوود حسني. وبين ليلة وضحاها إنتشرت أغانيه وألحانه في مصر كما عبرت لما وراء البحر ألأبيض المتوسط. لقد كان داوود أول من شنف آذان الجماهير بألأغانى المرحة والبسيطة في هذا العهد من تاريخ مصر. ومن بين هذه ألأغانى والطقاطيق:

1.      صيد العاصارى يا سمك بني – مقام رست \يا تمر حنا – عراق

3.      شربات التوت – بيّاتى \ هاتيلى يامّا عصفورى – بيّاتى

5.      هات الدهبية وتعالى عدينى – نواثر\ حلوانى هاتلى ملبس – حجاز

7.      يا نينا وصّى شيخة الزار - سوزنك \قمر له ليالى – رست على جهاركا

9.      با سلام على الفّلا – راست \يا عروسة يا رقّة – حزام

11.    سانابل غّلا – صبا \راح فين تليفونك – نقريز

13     يا خوخ يا ناعم يا ابو الخدّين – صبا \يا محلاة الفسحة في راس البّر – نهاوند

وعزفت فرقة الموسيقى العسكرية في حديقة ألأزبكية المقطوعات التالية:

1. ليلة في العمر ما فيش منها \آدى الخضرة وآدى المية \جننتينى يا بت يا بيضة (غناها لزوجته ألأولى عندما قابلها أول مرة) وفرجنى على شجر المنجة \أدرنة ياحلوة   (هذه ألأغنية إنتشرت على نطاق واسع حتى وصلت إستمبول بالرغم من حظر   السلطات البريطانية لها)

ومن المدهش أن معاصريه إبراهيم شفيق وسيّد درويش وزكريا أحمد تبعوه وساروا في أثره في تلحين هذا النوع من الموسيقى الفلكلورية. ومن تاحية أخرى لم يترك داوود حسنى أى نوع أو طراز من الموسيقى بدون أن يستعمله في  ومن مساهمته في هذا المجال التواشيح  التي لحنها:

1.رمانى بسهام – مقام نهاوند \قريب الزار وبعيد الوصال – مقام نهاوند

3.أذكروا الحب – مقام نواثر \أرى إليكوا – مقام نواثر

وقد انغمر أيضاً في القصيدة (الشعر) ولحن ألآتى: \يوم الوداع عيون المهى

واستمر داوود في تلحين التواشيح  وألأدوار والمواويل و الطقاطيق حتى سنة 1919 وبعدها إتجه إلى نوع جديد مهم من الغناء المسرحىقدمت فرقة نجيب الريحانى أبريتات هزلية تعكس السخرية أو القدر المحتوم في حوار لطيف. وشاركت زوجته بديعة مصابنى في هذه ألأبريتات الهزلية كمطربة.وكانت أول اوبريت لحنها داوود حسنى هى "صباح" كتبها حامد صعيدىومثلتها علية فوزى وزكى عكاشة. وتتميز ألأبريتا بموسيـقاها التصويرية وجـمال ألأريـاف وسـذاجته. وكان لحن "النور"  و"الفلاحات" من أجمل ألألحان. ومن ألإستعرضات الموسيقية: الدموع" ابريتا" مأخوذة عن "مدام بترفلاى" \ألليالى الملاح"  كتبها بديع خيرى وقام بالتمثيل فيها نجيب الريحانى و بديعة مصابنى  زبيدة" ابريتا كتبها محمد فريد وهى أبريت امتازت بموسيقاها التصويرية للطبيعة وأميرة ألأندلس"  و "شبيكى" و "الدنيا وما فيها"  و"أيام ألعز" و"الشاطر حسن". وقد عبّر داوود حسنى عن رأيه بأنه يجب إيجاد مكان مناسب للموسيقى المصرية وطابعها المميز الذى يختلف تماما عن باقى موسيقى ألشرق ألأوسط بشموله الربع مقطع في المقـام. فقد قـال أن الربع مقطع موجود فعلا في أنغام الباعة الجائلين عندما ينادون على سلعهم. ولقد لاحظ علماء الموسيقى ألحان تحمل معالم موسـيقية الطابعمن النوع المميزالغامض ألذى يسموا ويرفع الروح المعنوية للسامع بحيث لا يمكن تفسيره. وقد قال حسين فوزى مؤلف أوبرا كليوبايرا أن الموسيقى الممزوجة بالغموض تلاحظها في موسيقى الجنود و هم في معبد إزيس. ومن الطبيعى أن داوود  وجد الإلهام من نشيد ألأنشاد للملك سليمان. لم تكن موسيقى داوود حسنى فقط موسيقى إيقاعية منسجمة  بل كانت أيضا موسيقى  تعبيرية والى لقاء مع اعلام كبيرة فى الموسيقى والتلحين والى ان نلتقى \سندباد الحكايات الفنيه وجيــة نــدى 

 

  رياض السنباطى

 

كان أبوه مطربا لامعا وعوادا قديرا فولدت في رياض الموهبة الأولى وفي معهد الموسيقى العربية صقل هذه الموهبة واكتسبت بريقا لماعا فكانت موهبته بين الفطرة والاكتساب ولد رياض السنباطي في مدينة المنصورة ونشأ برعاية محمد السنباطى   والد موسيقي فنان أخذ الولد عن أبيه بعض المبادئ الموسيقية ولما اشتد ساعد الولد أرسله أبوه إلى المدرسة لتلقي المبادئ الأولية من التعليم ولكنه لم يكمل المرحلة بل انضم تحت لواء أبيه فعلمه العزف على العود وأصول الغناء فشارك والده العمل كمطرب على تخته في مسارح المنصورة فأطرب جماهيرها بجمال صوته ببراعة أدائه وانه نشأ نشأة فنية أصيلة وبدأت تظهر عبقريته فراح يقلد محمد القصبجي في ألحانه وغنائه وكان رياض معجبا بألحان القصبجي مفتونا بها لقد رددها وتغنى بها كثيرا وحفظها حفظا متقنا وبعد أن تزود بالمعرفة الموسيقية بدأ يتصل بالمطربين والمطربات في القاهرة ويلحن لهم الألحان الرائعة وأصبحت ألحانه على كل لسان  وأصبحت ألحانه تعادل ألحان محمد القصبجي وتألق نجمه وبرزت شهرته فاستدعته مطربة الشرق أم كلثوم ليزودها بألحانه وفنه فلحن لها أروع القصائد أبدع الطقاطيق وكان لنهجه التلحيني طابع خاص  دعا أم كلثوم فترة طويلة من الزمن أن لاتغني غير ألحان رياض إنها عبقرية فذة ومقدرة فنية لا تجارى وفي الحقيقة لحن الكثير من الملحنين لأم كلثوم ولكن ألحان رياض ما زال لها طابعها وميزتها أن القصائد الطويلة أمثال "نهج البردة" و "الهمزية" كان رياض أول من بدأ بتلحينها لأم كلثوم وبالطبع جاء صوت أم كلثوم لهذه الألحان كالتكملة للعقد   واصبح أخيرا الملحن لكوكب  الشرق وظل فى عطائة اللحنى لجميع اهل الطرب امثال امال حسين ورجاء عبدة وليلى مراد وهدى سلطان وصباح وسعاد محمد وغيرهن كثيرات \سار في بداية أمره على نهج مدرسة محمد القصبجي ولكن في نصف الطريق اختار لنفسه أسلوبا خاصا ولكن هذا الأسلوب على ما يبدو جف قليلا في آخر الأمر وراجع عقلة الموسيقى  وبدأ يستعمل في  ألحانه وجمله الموسيقية القديمة والى ان نلتقى \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــه نـــدى 0106802177  

 

 

 

على فـــراج رئيس فرق الاذاعه

 

هوعلى فراج احمد مواليد حى الحسين بالقاهره ومن جزور مدينة طنطا وكان ميلادة فى 1\7\1914 احب الموسيقى منذ صغره وساعده على ذلك والده فالحقه بمعهد الاتحاد الموسيقى لدراسة العود والقواعد الموسيقيه دراسات حرة فى الموسيقى الشعبيه والعربيه وايضا دراسات بمعهد مونت فردى التابع لجمعية دانتى الخيرى الايطاليه وايضا دراسات بمعهد الموسيقى المسرحيه  وعمل بعد ذلك مدرسا بمعهد الاتحاد الموسيقى ثم مدرسا بمدارس وزارة المعارف العموميه  وعام 1946 اصبح له فرقة موسيقيه تحمل اسمه تجوب المحافظات وتبحث عن المواهب  وكان اول لحن يتم اعتماده بالاذاعه لصوت جديد نسائى يغنى فى الكورال وتدعى (زوزو شمس الدين) وقدم للساحه العديد من الاصوات منذ منتصف الاربعينات وتعاون معه المؤلف احمد فؤاد شومان فى تقديم ونظم وكتابه غالبية  النصوص المغناه وحتى اصبح مثال للمؤلفين الاخرين والذين يقدمون غالبية اعمالهم لملحن بعينه ومن امثال ذلك مامون الشناوى وفريد الاطرش وحسين السيد ومحمد عبد الوهاب ومن الاصوات التى تنغمت بالحانه شافيه احمد فى مجموعه كبيره من الالحان ومنهم الحان البنفسج\انت الوحيد اللى فى قلبى\ان كنت ناوى\يا عاشقين الورد\ايضا تغنى بموسيقاه المطرب ابراهيم حموده \ والشيخ محمود مرسى\ هدى سلطان \ وكارم محمود\ واجفان الامير \اسماعيل شبانه\صلاح عبد الحميد\شفيق جلال\عصمت عبد العليم \عبد اللطيف التلبانى\مصطفى فتحى\فجر\محمد العزبى\وامال حسين \اسماعيل ياسين \محمد قنديل \برلنتى حسن\وحوريه حسن وسعاد مكاوى والتى ساعد على ظهورها بالسينما والغناء باعذب الكلمات \سعد عبد الوهاب \فاطمه على \وعمر الجيزاوى\ وهو مكتشف نعيمه عاكف حيث كانت تعمل فى فرقة عاكف للكورال وقدم لها لحن (البلياتشو) وكانت تغنيه اثناء ادائها فقرتها وايضا تبنى عبد الحليم حافظ والذى تبناه منذ عمله فى فرقة موسيقى الاذاعه عازفا على الة الاوبواواستاذه على فراج رئيسا للفرقة  ويتناوب معه القيادة ابراهيم حجاج وعزيز صادق ومعه كوكبه من العازفين انور منسى ومحمد نصر الدين ومحمود القصبجى وفؤاد بولس وعزيز الشوا وعبد الفتاح منسى وتوفيق الالايلى  وعبد القادرعويس وغيرهم وكانت الفرقه تعزف مبتكراته الموسيقيه ومنها حب الرمان\الريف الضاحك\شكوى \امانى \ليالى دمشق \بشاير \يوم الهنا \حدائق النيل \شجرة التوت وساعد وتعاون مع عبد الحليم حافظ عندما ترك العزف واتجه للغناء فى الافراح والحفلات وايضا الغناء بالصوت فقط فى السينما حيث تعاون معه وكان ذلك بمنزل الاستاذ المعلم على فراج فى 2 ميدان الاسماعيليه بالقاهره ومن تلك الالحان \القرنفل من نظم يوسف عز الدين عيسى\ليه تحسب الايام من كلمات فتحى قورة والذى غناه صوتا فقط فى فيلم بعد الوداع 1953 وقد تولى الموسيقار على فراج مناصب موسيقيه عديده من بينهم \ العضويه بلجنة الموسيقى بالمجلس الاعلى لرعاية الفنون والاداب 1962 قائد لاوركترا الفرقه القوميه للفنون الشعبيه 1963 وانتدب لتنظيم قطاع الموسيقى والغناء بهيئة المسرح والفنون الشعبيه 1969 \ وقدم الموسيقار على فراج الكثير من البرامج والصور والاوبريتات الغنائيه للاذاعه ومنهم غرام فى الريف وزواج رمسيس وست الكل وبياع المدمس والسوق وحكمه وصندوق الدنيا ومزارع ومصانع وقدم للسينما الغنائيه موسيقاه التصويريه وموسيقى الرقصات والاستعراضات  لعدد كبير من الافلام من بينهم افلام العيش والملح وفتاة السيرك وست الحسن والعنب المر وحب ودموع وبيت الطاعه ولسانك حصانك والدنيا لما تضحك  وغيرهم كم قدم الموسيقار على فراج لمسرح العرائس اوبريت (بنت السلطان) ومن كلمات صلاح جاهين  وقد انجب الفنان على فراج اثنان من الاولاد فى حياته (اطال الله عمرهما) الاولى انغام والتى فى الوقت الحالى تستضيف والدها معها وهى زوجه فاضله وتسكن فى حى النزهه بالقاهره ولحب اهل الفنون فى استاذهم على فراج اطلقوا اسم انغام على انجالهم ومنهم المطرب عبد العزيز محمود والملحن محمد الموجى وايضا الملحن محمد على سليمان وكان الابن الثانى والاخير هو (محمد عادل ) والذى يعمل بالسعوديه وبعد  هذا السرد الفنى لحياة الموسيقار الكبير على فراج نقول له كل سنه وانت طيب \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــه نـــدى    13\5\2009

 

 

 

 

 


 بليـــــغ  حمـــــدى                      

 

                             

أهم و أشهر ملحنى العرب فى القرن العشرين .. أستطاع أن يعبر بصدق عن مصر بأهلها و حاراتها الضيقه كانت ألحانه الحزينه الطابع .. الشعبيه القالب تحوى كل سحر مصر و عبقها .. أستطاع أن ينتزع حالات الشعور المختلفه من أعماق و وجدان الشعب المصرى و يصوغها على هيئه جمل لحنيه عبقريه دون أدنى مبالغه  كان أهم مايميز بليغ حمدى هو الثوريه. فى كل شىء. فى الألحان و الآراء والأفكار  حتى فى طريقه المعيشه و لقد كان يحيا للموسيقى . للموسيقى فقط .و لا شىء غيرها و قاد حركه الانقلاب على الالحان التى كانت سائده فى تلك الفتره و التى كان ملكها محمد عبدالوهاب طبعاو لحن لحليم مجموعه من أجمل أغانيه نذكر منها  سواح \- جانا الهوى-\ الهوى هوايا-\ أعز الناس-على حسب وداد -\ زى الهوا -\ موعود -\ مداح القمر \- أى دمعه حزن لا -\ حاول تفتكرنى  تخونوه -\ خساره -\ خايف مره أحب  حبيبتى  من تكون ) و غيرها و كون معه الابنودى- ثلاثيا جبارا فى فتره مابعد النكسه و حتى قيام الحرب و لحن له من كلمات الابنودى و غيره ( عدى النهار \- المسيح -\ البندقيه اتكلمت \- عاش اللى قال \- فدائى ) كما لحن لكل نجوم ذلك العصر و أهمهم ( ورده ) التى تزوجها و لحن لها أجمل أغانيها ، منها ( حكايتى مع الزمان \- ولاد الحلال \- معجزه - اسمعونى \- بحبك فوق ماتتصور )\ و الكثير ..  و لحن أيضالنجاة على ونجاح سلام ونازك و لشاديه و نجاه و صباح و سعاد محمد و شريفه فاضل و محرم فؤاد وعبد اللطيف التلبانى وماهر العطار ومها صبرى و عفاف راضى و سميره سعيد و ناديه مصطفى و على الحجار مجموعه من أجمل الألحان .. كذلك وضع الموسيقى التصويريه للكثير من المسلسلات و الأفلام والمسرحيات واشهرها ريا وسكينة و لقد تعاون مع كوكب الشرق ( ام كلثوم ) و هو لايزال فى بدايات العقد الثالث من العمر  مما يدل على عبقريته الموسيقيه  و لحن لها مجموعه من أشهر أغانيها  اسمه الكامل : بليغ سعد الدين حمدي مرسى المولود في 7 اكتوبر من عام 1934 درس في مدرسة التوفيقية ثم التحق بجامعة القاهرة لدراسة الحقوق إلا انه لم يكمل . لماذا ؟ الجواب لأن عشقه للموسيقى صرفه عن قوانين العقوبات والأداب ليهتم بقوانين الموسيقى وكانت موهبته في هذه الفترة قد بدأت تظهر من خلال شهادة بعض زملاء الدراسة من امثال يوسف عوف الكاتب المعروف وصلاح عرام الموسيقى البارز واتجه بليغ في تلك الفترة إلى الغناء فى الاذاعةو قدم لة الموسيقيين الحان كثيرة منهم فؤاد حلمى\روؤف ذهنى\عبد العظيم محمد\يوسف شوقى\محمد قاسم\محمد الموجى\محمد عمر ولكن بعد ذلك قام بدراسة الموسيقى وعمل بالتلحين وقدم اغنيات خفيفة لصوت فايدة كامل في منتصف  الخمسينات إلى أن حصل على جواز   الشهرة عام 1958عندما التقى لحنه السهل الممتنع " حب أيه " مع حنجرة أم كلثوم وكان عمره إذ ذاك 29 عاما والمدهش في الأمر أن بليغ على صغر سنه أنذاك لحن لأم كلثوم في الوقت الذي كان فيه موسيقار كبير مثل عبدالوهاب واقفا على اعتاب حنجرة كوكب الشرق ينتظر اشارة منها فلم يلحن لها الا بعد خمس سنوات من لقائها بالملحن   الشاب بليغ حمدي . وبعد حب أيه والتى كتبها عبد الوهاب محمد ولحنها من مقام البياتى  توالت اعمال بليغ  لام كلثوم  حتى بلغت الالحان 11لحن وهم " أنساك " من مقام  الراست وكلمات مامون الشناوى و ظلمنا الحب من البياتى \ وسيرة الحب مقام هزام وتاليف مرسى جميل عزيز\ وألف ليلة وليلة من النهاوند ولمرسى جميل عزيز  والحب كله من مقام الراست وكلمات احمد شفيق كامل\انا فدائيون وكلمات عبد الفتاح مصطفى \بعيد عنك لمامون الشناوى\كل ليلة وكل يوم من مقام الراست وكلمات مامون الشناوى\فات الميعاد من مقام الهزام وكلمات مرسى جميل عزيز \وكانت اخر الحانة لام كلثوم حكم علينا الهوى من مقام الراست وكلمات عبد الوهاب محمد - ثم التقى مع عبدالحليم حافظ فقدما اجمل الروائع التي مازالت الى الان وستظل باقية مثل سواح\وعلى حسب وداد جلبى \وزى الهوى مداح القمر \واى دمعة حزن لا وكان بليغ يعتمد في ألحانه على الموروث الشعبي الصعيدي فنجده يكثر من ايقاع المصمودي والمقسوم و تتميز جملته الموسيقيه بالرشاقة والديناميكية  لقد كان بليغ حمدي بحق صانع النجوم رغم التعتيم الاعلامي عليه وحتى إن معظم الملحنين يقلدونه وعلى رأسهم محمد عبدالوهاب الذي حاول التقليل من شأنه عندما كان يصف الحانه بانها مكررة وهذا افتراء وعندما كان بليغ يلحن اغنية على مقام معين يتبارى الملحنون للتلحين على نفس المقام ولكن المقام لم يكن يطاوعهم كما طاوع بليغ حمدي توفي بليغ في 14 -9-1993 ودفن جثمانه بجنب جثمان  والدتة والى حكاية فنية تانية لكم منى كل الحب واحب الامانى \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــــة نــــــدى   ا

 نسمع صوت بليغ حمدىhttp://www.balighhamdy.com/menu2_2.htm

 

بليغ حمدى  
 

بالرغم من موسيقاه التي ملأت الدنيا، وألحانه التي تغنى بها الكبار والصغار، إلا أن الجمهور استمع لأول مرة إلى بليغ كمطرب وليس إلى أحد ألحانه، وكان ذلك فيما كان يسمى “بركن الهواة” في الإذاعة المصرية آنذاك وكان مطرب ولة اغنيات   تغنى بها فى ميكروفون الاذاعة . بعدها قدم أول ألحانه للمطربة “فايدة كامل” حيث أجازته لجنة الاستماع بالإذاعة المصرية، فأصبح ملحنا معتمدا فيها، ومن لحن صغير لفايدة كامل، إلى أكبر حنجرة في الشرق، ليصبح وهو في عمر 24 عاما من بين صفوة كبار الملحنين، وإن كان من ناحية السن يعد ابنا لمحمد القصبجي ورياض السنباطي ومحم عبد الوهاب ويوسف شوقى وفؤاد حلمى  آنذاك. عندما استمعت إلى ألحانه كوكب الشرق الراحلة أم كلثوم، غنت له (حب إيه) وتلته عدة ألحان ناجحة، منها (أنساك ده كلام، الحب كد\، ألف ليلة) وبوصول بليغ حمدي إلى التلحين لأم كلثوم يكون قد بلغ مرتبة شعراء المعلقات الخالدة. نشأ بليغ وتربى بمنزل والده أستاذ مادة الترجمة والمترجم المعروف عبد الحميد حمدي، والذي كان يعتد بنفسه واسمه، لدرجة أن نجله الأكبر مرسي عندما سافر كملحق ثقافي في باريس وجاء ليقدم نفسه باسمه في الخارجية الفرنسية، مرسي سعد الدين عبد الحميد حمدي، قالوا له إن اسمك كبير جدا، فأكد لهم أن “مرسي سعد الدين” اسم مركب لشخصه، وأن والده هو عبد الحميد حمدي، فقالوا يكفي مرسي سعد الدين، وهنا غضب والده وقال لزوجته، يبدو أن الأولاد سيكون لهم نصيب من الشهرة ولكن ما يحزنني أنهم سينسون اسمي، وقد صدق حدثه، حيث تخطى بليغ أيضا اسم والده واستعان باسم الجد ليصبح بليغ حمدي.ولد بليغ عبد الحميد حمدي سعد الدين في اليوم السابع من شهر أكتوبر/تشرين الأول عام 1934 في روض الفرج بحي شبرا العريق. عاش طفولة ممتعة، في منزل يملؤه النغم والموسيقا، حيث كانت والدته تجيد العزف على العود بشكل أقرب إلى المحترفين، غير أن نغماتها لم تكن تخرج خارج جدران منزلها، وهو ما جعل بليغ يرد على كل من يسأله من محيط العائلة في طفولته: “لما تكبر عايز تبقى إيه؟” فكان بليغ يرد بسرعة دون تردد: “عايز أبقى مزيكاتي”! بعد انتهاء بليغ من دراسته الثانوية في مدرسة شبرا الثانوية، التحق بكلية الحقوق جامعة القاهرة، ولم يكن يرغب في دراسة القانون، لذلك تعددت سنوات رسوبه فيها، فقد كان عقله وجسده عالقين بالانغام و مسكونين بالموسيقا. ظهر إبداع بليغ حمدي منذ بداياته الأولى كهاو وليس كمحترف، كما كانت رغبته في التجديد والهروب من قيود التلحين الموسيقي التي تركها من سبقوه أحد أسباب تألقه، حتى إنه عندما سمع كلمات أغنية “حب إيه” التي كتبها صديقه عبد الوهاب محمد لحن مطلعها دون أن يطلب منه أحد ذلك، وأخذ يدندن بها وسط أصدقائه ومن بينهم الفنان محمد فوزي الذي كان من أشد المعجبين به. وفي أحد الأيام من عام 1959 كان حاضرا في حفل يجمع العديد من السفراء والدبلوماسيين، وكانت ضيف شرفها كوكب الشرق، فطلب منه محمد فوزي غناء ما قام بتلحينه، فأمسك بليغ بالعود وافترش الأرض  وكانت هذه عادته  وهو منظر أثار حفيظة البعض الذين حاولوا إثناءه عن ذلك في ظل هذا الحشد الكبير من رجال السياسة والدبلوماسيين، وفي ظل وجود أم كلثوم، التي أشارت لهم بيدها أن اتركوه، وما إن انتهى من عزف “الكوبليه” الأول حتى تركت أم كلثوم كرسيها وجلست بجواره على الأرض، فقد بهرها بأدائه وألحانه، وجعلها تلتفت إلى ذلك الشاب قصير القامة نحيل الجسد، الذي لم يتجاوز منتصف العشرينات وسألته: لماذا لم تكمل باقي اللحن؟ فأجابها أنه لم يرد إكمال اللحن لأنه غير متعجل، فطلبت منه المرور عليها في اليوم التالي حيث طلبت منه استكمال اللحن لأنها ستغنيه، وكانت بداية بليغ حمدي الذي أثار دهشة الكثيرين عندما أعلنت أم كلثوم عن قيامها بغناء أغنية من تلحينه في وقت لم يكن يعرفه أحد، لتنجح الأغنية وتلفت إليه أنظار الناس ويتكرر لقاؤه بكوكب الشرق أكثر من مرة في أغنيات صارت علامة في تاريخها الفني ومنها “حكم علينا الهوى، وسيرة الحب وفات الميعاد كل ليلة وكل يوم ، وبعيد عنك” وغيرها من الأعمال الخالدة. وفي ذلك الوقت توطدت علاقته بالفنان محمد فوزي الذي منحه فرصة التلحين لام كلثوم حيث قدمة لها واتاح لة التلحين لكوكب الشرق وايضا لكبار النجوم والغناء في مصر من خلال شركة “مصر فون” التي كان يمتلكها فوزي، ومع بداية الستينات تعانقت ألحان بليغ مع صوت عبد الحليم حافظ ليقدما معا مجموعة من أروع الأغنيات العربية وبدأت بتلحينه أغنية “تخونوه” والتي كان مقررا أن تغنيها الفنانة ليلى مراد في فيلم سينمائي كان سيجمع بينها وبين عبد الحليم حافظ لأول مرة ولكن اعداء ليلى مراد حالوا دون التنفيذ ، من إنتاج رمسيس نجيب، وبدأ بالفعل التحضير للفيلم، وكان سيتم تصويره في باريس عقب انتهاء تصوير “الوسادة الخالية”، وكانت ليلى مراد تحفظ لحن “تخونوه” ودخل حليم فجأة الاستوديو فسمع اللحن وبليغ حمدى يقوم بتحفيظه للفرقة، وأعجب به جدا، وطلبه من بليغ، غير أن بليغ أخبره أنها أغنية لليلى مراد ستكون ضمن أحداث فيلمهما الجديد معا، وخرج حليم من الاستوديو إلى مكتب رمسيس نجيب الذي كان هو منتج “الوسادة الخالية” في الوقت نفسه، وأكد له أن بليغ لديه أغنية مناسبة تماما لفيلم الوسادة الخالية، وأخذ حليم الأغنية، وغضبت ليلى مراد وكانت مشاهد قد تم تصويرها بالفعل  وتوقف مشروع الفيلم إلى الأبد. بعدها قدم حليم مع بليغ حمدى  العديد من الأعمال وعلى رأسها “جانا الهوى، موعود، الهوا هوايا، مداح القمر، وزي الهوا، أي دمعة حزن لا، سواح” وغيرها العديد من الأغاني، وصولا إلى آخر أغنية “حبيبتي من تكون” التي لم يمهل القدر حليم ليغنيها على المسرح، وإن كان قد سجلها بصوته قبل رحلة علاجه التي رحل فيها. ومن تعامل بليغ حمدى مع كوكب الشرق وعبد الحليم حافظ فإن حنينه الجارف للون الشعبي في الغناء دفعه للتلحين للفنان محمد رشدي ليشكلا ومعهما الشاعر عبد الرحمن الابنودي ثلاثيا اهتم بإعادة تقديم الفلكلور المصري القديم بصورة عصرية، فظهرت أغنيات “بهية، وتغريبة وعدوية، ومتى أشوفك، ومغرم صبابة، وطاير يا هوى”. وفي تلك الفترة تربع بليغ حمدي على عرش التلحين الموسيقي في مصر ولم يعد ينازعه في هذا المجال احد، وغنى له فنانو مصر والعالم العربي وعلى رأسهم شادية التي غنت له “زفة البرتقال، واسمر وطيب يا عنب، وقولوا لعين الشمس، ومسافر، وخدني معاك، ومكسوفة” كما شدت بألحانه الفنانة نجاة التي كان يصف صوتها بعبارة “الهمس المسموع” بالعديد من الأغنيات منها “أنا باستناك، كل شيء راح، والطير المسافر، وليلة من الليالي”، كما غنت له صباح مجموعة من اشهر أغانيها منها “عاشقة وغلبانة، وزي العسل، ويانا يانا، وأمورتي الحلوة، وكل حب وأنت طيب”. وعلى كل هذا النجاح كان للمسرح الغنائي أيضا نصيب من مشوار بليغ حمدي الفني فقدم العديد من المسرحيات والأوبريتات الموسيقية كان من أهمها “مهر العروسة” و”تمر حنة” و”ياسين ولدي” و”جميلة” كما وضع الموسيقا التصويرية والألحان للعديد من الأفلام كان على رأسها فيلم “شيء من الخوف” و”أبناء الصمت” و”آه يا ليل يا زمن” و”العمر لحظة” وغيرها الكثير. ويؤكد المتخصصون في عالم الموسيقا على نجاح بليغ حمدي في استخدام معظم الإيقاعات المصرية والعربية المعروفة حتى إنه كان له السبق في ابتداع العديد من الإيقاعات المركبة والتي استخدمها آخرون بعده، كما يؤكدون على اهتمامه بتطوير أداء الكورس والأصوات البشرية المصاحبة للمطرب. فأدخل وللمرة الأولى في تاريخ الغناء العربي الأصوات البشرية في سياق الأغنية ذاتها لتعبر عن دراما النص كما كان له السبق في إقناع كوكب الشرق باستخدام الكورال فى اخر اغنيات ام كلثوم  حيث لم تغنى فى الحفلات“حكم علينا الهوى”.وإلى جانب كل ما سبق فقد كان للإحساس الوطني الذي تمتع به بليغ دور كبير في إنتاج العديد من الأغنيات الوطنية التي عبرت عن مراحل الحياة السياسية التي شهدتها مصر في حقبتي الستينات والسبعينات من القرن الماضي. ويذكر له أصدقاؤه أنه عندما حدثت النكسة في الخامس من يوليو عام 1967 سارع بالذهاب إلى دار الإذاعة المصرية ومكث في استوديوهاتها مع العندليب  عبد الحليم حافظ ولحن له أغنية “عدى النهار” التي كتب كلماتها عبد الرحمن الأبنودي وكانت أدق تعبير عن النكسة بأحزانها وآلامها، كما قدم العديد من الأغنيات الوطنية ومنها “سكت الكلام” و”فدائي”، ومساء 6 أكتوبر/تشرين الأول 1973 كان بليغ حمدى مع وردة والشاعر عبد الرحيم منصور يقفون على باب مبنى الإذاعة والتلفزيون يريدون تقديم أغنية، غير أنه كانت هناك أوامر مشددة بعدم تقديم أغان حتى التأكد من النصر، فقام بتحرير محضر في قسم قصر النيل ضد رئيس الإذاعة محمد محمود شعبان لأنه يمنعهم من تقديم أغنية وطنية فرحا بالنصر وعبور القناة، فما كان من رئيس الإذاعة إلا أن استجاب لهم بعد الرجوع للقيادة العسكرية، وكانت أول أغنية وطنية بعد العبور، “بسم الله.. الله أكبر بسم الله” ثم “عاش اللي قال” و”على الربابة وعدى النهار ” و”عبرنا الهزيمة” و”يا حبيبتي يا مصر”.كما لم يقتصر إبداع بليغ حمدى  على التلحين فقط، فقد امتلك موهبة شعرية رقيقة وكتب العديد من الأغنيات التي وقعها باسم “ابن النيل” عبر فيها عن مشاعره وأحاسيسه تجاه الوطن والمحبوبة، ومن أشهرها أغنية “أنا بعشقك” لميادة الحناوىأما حياة بليغ حمدي الخاصة فكان اشهر ما فيها قصة ارتباطه بالفنانة وردة التي تزوجها لمدة 6 سنوات بعد قصة حب عنيفة وقدم لها ما يزيد على 30 لحنا من أبدع ما قدمت وردة حتى أغنية “باودعك” وهو آخر لحن قدمه لها. وعبرت وردة في كثير من أحاديثها عن شدة ارتباطها ببليغ مؤكدة انه كان يعني لها الكثير حتى بعد انفصالهما فيما يرى الكثير من المتخصصين أن ألحان بليغ لوردة تمثل التاريخ الحقيقي لها كفنانة ومطربة. ومن بين ما قاله بليغ حمدى  عقب انفصال عن وردة قوله “خرجت من تجربة طلاقي لوردة بأن الإنسان أحيانا يكون عنيدا مع نفس بدون داع أو تفكير”. وفي منتصف الثمانينات تعرض الفنان بليغ حمدي لحادثة لا يعلم أحد أسرارها الحقيقية حتى الآن غير أنه ظلم فيها ظلما بيّنا، حيث وجدت فتاة مغربية منتحرة بإلقاء نفسها من شرفة منزل بليغ حمدي الذي واجه تهمة الاشتراك فى قتل الفتاة  التي كانت تسعى لاحتراف الغناء، ولعجزه عن إثبات براءته رحل إلى باريس ليقضي بها سنوات قاربت الخمس عاد بعدها إلى مصر لتعاد محاكمته بعد إسقاط التهم عنه، لينكسر بعدها أبلغ من عبر بموسيقاه عن تراب وطين الأرض المصرية والعربيةوقابل ربة فى مصر بعد رحلة شاقة فى12\9\1993والى علم اخر من اعلام الموسيقى والى الحكاية الفنية التاليةومع تحيات \سندباد الحكايات الفنيه وجية نـــــدى .

 نسمع صوت بليغ حمدىhttp://www.balighhamdy.com/menu2_2.htm

 


محمود الشريف
 

كثيرا ما تخرج من الاسكندرية اهل الموسيقى والانغام وعباقرة الموسيقى والغناء أمثال سلامة حجازي وكامل الخلعي وسيد درويش ومحمد عفيفى وغيرهم وبعد ذلك.ظهرت نبتة قوية احدهم الموسيقى الرياضى محمود الشريف . ولكنهم للأسف لا يشتهرون إلا فى مدينةالقاهرة ولعل السبب المباشر برأيي لقدرة هذه المدينة هو ذلك التمازج الرهيب بين الثقافات الفنية  \ففي الإسكندرية كان هناك  كمُ اليهود والشوام والبحارة من كل الجنسيات الذين يأتون برقصهم وغنائهم وثقافتهم وهذة التمازج جعلت  الإسكندرية مرتعاً خصبا لموسيقى جميلة وفي مدينة الإسكندرية ولد محمود الشريف في حي باكوس في 2 سبتمبر 1912 وكان والدة يعمل شيخا في مسجد العجمي و تاجرا بسيطا\ طفل ظهر نبوغه الموسيقي فبدأ يحفظ أغاني سيد درويش ويرددها على أقرانه ، متأثرا بأخيه الأكبر الذي كان موسيقيا بأوركسترا القوات البحرية التحق هذا الطفل بالكتاب وبعدها اكمل تعليمة ألحق بالمدرسة الابتدائية درس العود على يد العازف محمد فخري في  الثانية عشرة وفي سن الخامسة عشرة بدأت تظهر لديه موهبة التلحين فبدأ ممارسة هواية التلحين والغناء في السهرات الخاصة ثم بعد ذلك في الإذاعات الأهلية وعلى مسارح الإسكندرية بلغ محمود الشريف السادسة عشر وبدأ صيته يذيع و كبر طموحه وأحس في داخله أن الإسكندرية لن تتسع لشخص مثله  فبدأ يفكر في الرحيل عنها ولكن ظروفه المنزلية وصغر سنه منعته فاضطر أن يعمل مع الفرق المتجولة في الأرياف مثل فرقة الجزايرلى وفرقة فوزي منيب وفرقة احمد المسيري كمطرب ، وكان صوته جهيرا وقويا لدرجة أن بعض الناس أطلقوا عليه لقب محمود الراديو . ومن ثم التحق بفرقة بديعة مصابني في القاهرة عام 1928 ممثلا ثم ملحنا ومطربا وظل يعمل معها لمدة 4 سنوات و عاد بعدها للإسكندرية وقد اكتملت تجربته الفنية من خلال احتكاكه بأقرانه من كبار المطربين والملحنين ممن كانوا يعملون مع بديعة من أمثال احمد شريف و فريد الأطرش، إبراهيم حمودة،وسيد مصطفى\ محمد عبد المطلب  . فبدأ يلحن في الإسكندرية ويزور القاهرة كلما تسنى له . عام 1938 لحن لعبد المطلب أغنية “بتسأليني بحبك ليه”\ وكانت السبب في شهرته  في العام 1939 قرر نهائيا أن يغادرالاسكندرية  إلى القاهرة  وهذا حلم كل مبدع حيث تتواجد شركات الإنتاج الكبرى وحيث يوجد أكبر تجمع للمبدعين في الشرق وحيث تتوافر البيئة الخصبة للنجاح والشهرة فعرض على زميل صباه الملحن محمد عفيفي ( الذي كان يسجل ألحانه في القاهرة ) واتفق معه على المغادرة و ظروف رفيقه   كعائل وحيد لأم مسنة ، منعته من السفر وفي عام 1939 بدأت الحرب وضربت الإسكندرية من الجو فسرع هذا من قرار محمود الشريف بالسفر ولم ينتظر هذه المرة زميله الذي اعتذر مرة ثانية عن مرافقته لنفس الظروف و حط  الرحال في القاهرة التي احتضنت موهبته فورا وحملته إلى الشهرة فور وصوله وساعده في ذلك بعض ألحانه التي كانت قد اشتهرت من قبل وأهمها  كما ذكرت لحن بتسأليني بحبك ليه كلمات محمد عثمان خليفة (ابن الليل). الأغنية التي أعجب بها الموسيقار محمد عبد الوهاب أيما إعجاب فقد كانت أسلوبا جديداً في التلحين فكانت هذه الأغنية السبب في نشوء صداقة متينة مع محمد عبد الوهاب. وهذه الأغنية بالذات هي أهم أسباب شهرته وارتفاع أسهمه في بورصة الموسيقيين والملحنين حيث لحن اغنيات كثيرة فى تلك الفترةولاصوات سعاد زكى وفتحية احمد وحياة محمد وشافية احمد  وبينهم محمد عبد المطلب والذى دخل فى مصاهرة معة وتزوج شقيقة زوجتة  وغنى مابين الليل والكاس\ ميعاد حبيبى كلمات احمد عبد المجيد\ مستنى جواب \ودع هواك \وانا مالى \ يا اهل المحبة \ رمضان جانا كلمات حسين طنطاوى \  يابو العيون السود كلمات محمد البنهاوى \وانا وانت فى الهوى \ وانا مالى كلمات جليل البندارى \ يا زين الاحبة كلمات عبد الفتاح عسل \وعهدى معاك\ ويا ست السمر\يابايعنى وانا شارى \بياع الهوى \ويا سايق الغليون كلمات صلاح جاهين وغنى من الحانةاحلام ياعطارين دلونى كامات ابو سمرة\توب الفرح \المهد المنصان\وقف الخطاب\اجفان الامير غنت من الحانة بين هكة وهكة\واحمد غانم\الثلاثى المرح\امانى جادو\الهام بديع\ تغريد البشبيشى\ثريا حلمى\ثلاثى النغم\زينب يونس\سعاد مكاوى\صلاح الدين حمدى\ عبد الرووف اسماعيل ونجاة لحن وطنى وصبايا واحلامى\محرم فؤاد\ ماهر العطار\ محمد العزبى\ ونادرة امين\نور الهدى\ نادية فهمى واشهر ما غنت (اة يا سلام ع الهوى ) نجاة  اوصفوا لى الحب كلمات مامون الشناوى\ونازك\وهدى سلطان وردة ولحن على بختنا كلمات سمير الطائر\اسماعيل يس\وبرلنتى حسن\ورجاء عبدة\ وسعاد محمد غنت اشهر الحانة (يا ناسى ايامنا )كلمات اسماعيل الحبروك\وسعاد احمد غنت من كلمات عبد المنعم خوجة (اية ح يفيدك) \ من الحانة اة من قلبى ودقتة كلمات انور عبد اللة وشمس وقمرين\كل العيون حواليك\ومن طول عذابى نظم صالح جودت\وغنى عبد الحليم حافظ 3  الحان هم حلو وكذاب ويا سيدى امرك ودويتو مع نادية فهمى وغنت فايدة كامل عاد السلام يا نيلكلمات حيرم الغمراوى\وفايزة احمد غنت كثيرا من الحان الموسيقار محمود الشريف ومنهم \قول يا عزول\يا ليل كفاية حرام\ وغنى كارم محمود عطشان يا سكندرية كلمات كامل الاسناوى\ وغنت ليلى مراد  من بعيد يا حبيبى با سلم\وياللا تعالى قوام يللا\امانة تنسى يوم كلمات حسين السيد\وغنت عصمت عبد العليم\\وليلى حلمى غنت يا سلام على طبعك لمامون الشناوى\وغنى محمد قنديل الحان كثيرة ومنهم يا زين الاحبة كلمات عبد الفتاح عسل\وغنى محمد رشدى العيون السود من كلمات محسن الخياط  وشهر زاد\وشادية\وشريفة فاضل\وصباح غنت من الحانة ومن هذا الاحصاءللاصوات التى تغنت بانغامة يعتبر كل اهل الطرب ترنموا بموسيقاة و تعاون الفنان الكبير مع السينما الغنائية وظهر محمود الشريف في موجة الأفلام الغنائية التي بدأت تسيطرعلى الفن فلحن كثير من  الانغام فى الأفلام  نذكر منهامصنع الزوجات – عنترة بن شداد – غروب – طيش الشباب – بائعة الخبز – أنا بنت ناس – موعد مع الحياة – الملاك الظالم.\ كان أول من تبنى فكرة البرامج والصور الغنائية في الإذاعة  ففي عام 1943 قدم كروان الإذاعة محمد فتحي في   البرنامج الغنائي ‘بالوما’ وغني فيه الشريف مع سعاد مكاوي ليستمر نجاحه في برامج مثل عذراء الربيع\ ومرآة الساحر\الفردوس المفقود \ عذراء الربيع \ قصة الغار \ لولى الندى\   والراعي الأسمر\ و ريا وسكينة \و قسم وأرزاق ‘السلطانية’\\ والذي غني فيه رائعته ‘الدنيا أرزاق قسمها ‘الخلاق \ والتى كانت جاهزة ليغنيها المطرب السكندرى وصديقة محمد الصغير ولكن لظروف عملة فى المحلات الليلية حالت دون سفرة للقاهرة و.كان الشريف أحد أسباب نجاح عدد كبير من المطربين - كما لحن معظم المونولوجات التي أداها محمود شكوكو \ومحمد الجنيدى\ عام 1946 حدث أهم احدث في حياة محمود الشريف حين أعلن زواجه  واقترانة بام كلثوم.وأزعج هذا النبأ الكثيرين ممن داروا في فلك أم كلثوم ، فلم يستمر إلا شهورا كانت اسعد ايامها معة والشاهد على ذلك اسرتة والموجود البعض منهم فى مرسى مطروح ويعملون فى  تجارة اللحوم و  الجزارة وانتهى بانفصالهما بقرار ملكي وعمل وانتخب فى اوائل الخمسينات  سكرتير عام لنقابة المهن الموسيقية ، وكانت النقابة في ذلك الحين تجمع  أسماء كبيرة مثل محمد القصبجى ومحمد بخيت وخليل المصرى ورياض السنباطى \ محمد عبد الوهاب اهتم محمود الشريف بالألحان الوطنية اهتماما كبيرا فلحن الكثير منها وبالذات  الأناشيد التي اختصت بها الكليات العسكرية وحتى أتى عام 1956 حيث لحن أحد اهم أناشيده الوطنية على الإطلاق وهو نشيد الله اكبر من كلمات عبد اللة شمس الدين  الذي كان له اثر كبير في نفوس المصريين والعرب وخاصة ان النشيد أطلق أبان العدوان الثلاثي على مصر فساهم هذا النشيد في تعبئة الجماهير العربية  ومن شديد اعجاب الاشقاء العرب ان ليبيا طلبت منة وضع النشيد القومى للجماهيرية وقد حاز هذا النشيد على عدة جوائز في كثير من المهرجانات الفنية وكان شعارا للمقاتلين أثناء عبورهم عام 1973  كان محمود الشريف ملحنا ثريا شرقيا مجددا فهو ذو جملة شرقية محكمة أصيلة وانسيابية ذات ليونة عجيبة بنفس الوقت اكتسبها من حبه وحفظه للتراث و تراث سيد درويش .لذلك كان التراث يفوح من ألحانه حاز محمود الشريف على الكثير من الجوائز والأوسمة وسام الاستحقاق السوري
 وسام الكوكب الأردني ، عام 1957- وسام العلوم والفنون من الطبقة الأولى ، عام 1958
 جائزة الجدارة في الفنون من الطبقة الأول   1978 1989 جائزة الدولة التقديرية للفنون من المجلس الأعلى \وفي حياة محمود الشريف.. 3 نساء.. الأولي زوجته وأم ابنته الوحيدة »اكرام« التي عانت من المرض.. والثانية فتاة ريفية من المنصورة اسمها »فردوس« كانت ملهمته.. والثالثة »أم كلثوم« التي قالت عنه إنه الرجل الوحيد الذي اختارته من أبناء الفن.رغم من أحبوها.. حتي إن القصبجي هجم عليه بمسدس تحت فيللا الست بعد علمه بخبر زواجه.. واحترمت فيه ارتباطه بزوجته الأولي فاطمة.. وقد زارته في بيته.. وتعاطفت مع زوجته.. وأكلت من يدها. جاء خبر الزواج قنبلة مدوية.. خرج أحمد رامي من بيته بالبيجاما.. وركب الترام حتي نبهه الكمساري إلي ذلك.. لا يدري إلي أين يذهب؟.. وانهال زكريا أحمد بالشتائم علي الشريف وأم كلثوم في بيته بعد أن عرف أن الزواج تم بالفعل.. وأن العريس نائم في غرفة الست.أما القصبجي فقد تقدم الشريف ضده ببلاغ للشروع في قتله وتقدم بأخري إلي نقابة الموسيقيين وتم تصفية الموضوع.. بفضل تدخل أم كلثوم نفسها. كانت كل الظروف ضد ارتباط الشريف وثومة.. حتي القصر الملكي.. وخاصة شريف باشا صبري خال الملك الذي كان عاشقا لها وأم كلثوم طلبت من الشريف أن يكتب علي دبلته لا الله إلا الله وعلي دبلتها محمد رسول الله. ويكشف محمود الشريف أنه أخبر زوجته فاطمة بأن ارتباطه بأم كلثوم مشروع فني.. ومع ذلك ألقي بالنوتة الموسيقية للحن »شمس الأصيل« من شرفة منزله بعد أن مزقها.. وكان اللحن الذي يذاع حاليا للأغنية من نصيب رياض السنباطي. وقد تحول اللقاء العاطفي إلي صدام فني خاصة بعد ظهور أغنية »الله أكبر« التي أعتبرها البعض النشيد الوطني.. وقد أبدعه بجوار زوجته فاطمة في مرضها أثناء العدوان الثلاثي عام 1956  والف الموسيقي قبل الكلمات .وقد تدخلت أم كلثوم لمنع اختيار الله أكبر كنشيد وطني وأخبرت عبدالناصر بذلك وقدمت لحن »والله زمان يا سلاحي« تأليف صلاح جاهين ولحن كمال الطويل وأحس محمود  الشريف بأنها طعنته في مقتل. وقال في مذكراته: كنت أذهب معها إلي مطعم خريستو للأسماك في أول طريق مصر إسكندرية وكانت دائما تقول له. لو خيرت بين نجاحي كمطربة وبين الوقوف خلفك يا محمود من أجل نشر موسيقاك لاخترت أن أضحي من أجلك.. ولكنها كما جاء علي لسانه ضحت به.. وبفنه حتي قال لابنته إكرام: أنا أرفض أن أكون مجرد ملحن علي خريطة أم كلثوم.. لأنها كصوت هي التي يجب أن تكون علي خريطتي، ورغم ذلك لم يستمر الزواج وعصفت به الرياح من كل جانب. ومثلما انفرد مصطفي أمين بخبر الزواج كتب نعيه تحت عنوان »جنازة حب« وهو المقال الذي وصفه الشريف بأنه مجموعة من الأكاذيب وانسحب وترك فيللا الست وحياته والدبلة المكتوب عليها »لا إله إلا الله«..وتوفي يوم الأحد 29 يوليو 1990 عن 78 عاما ، تاركا رصيدا فنيا هائلا ودفن رحمه الله في الإسكندرية والى حكايات فنية اخرى لكم كل التحية المؤرخ والباحث الفنى وجيــــــة ندى

 

 

 محمود الشريف وام كلثوم

 

ورغم مرور اعوام كثيرة على  رحيلها.. إلا أن جراب الأسرار والحكاوي حول الست أ كلثوم وعنها لايزال يفيض بالكثير.. وفيه الكثير. عن قصة زواجها الغامض والمثير بالملحن والموسيقار الكبير محمود الشريف وهي الحكاية التي تجنبها مسلسل »أم كلثوم«  وأثار ضجة هائلة عند عرضه وحقق نجاحا مدويا وجدلا حول صورتها المثالية بعيدا عن حقول الألغام في حياتها الشخصية والفنية ..يعترف خوفو الموسيقي الشرقية بأنه لم يحب أم كلثوم المرأة.. قدر حبه لها كمطربة وكان قد اكتشفها لأول مرة من خلال أغنية »إن كنت اسامح«، ويشاء القدر أن تغني له الأغنية في جلسة خاصة في فيللتها بالزمالك عام 1946، وكان قد التقي بها وجها لوجه عام 1938 في مكتب محمد فتحي كروان الإذاعة وكان وقتها قد حقق شهرة واسعة بأغنية »بتسأليني باحبك ليه« التي غناها محمد عبدالمطلب وظن الناس.. أنها من تلحين محمد عبدالوهاب حتي أم كلثوم أدهشها ذلك. واقترح محمد فتحي أن يتم التعاون بين الست وبين الشريف الملحن الموهوب إلي جانب العمالقة السنباطي والقصبجي وزكريا أحمد.. واختاروا أغنية »شمس الأصيل«.. وبدأ في تلحينها بالفعل«.. وتقرر أن يلتقيا في منزل أم كلثوم وانتظر محمد فتحي ما أسفر عنه اللقاء.. وظن أن المشروع فشل وأن »ثومة« رفضت اللحن.. لكنه بعد ذلك قرأ في »أخبار اليوم« مع الملايين خبر زواج الشريف من أم كلثوم.. بقلم مصطفي أمين وفي حياة محمود الشريف.. 3 نساء.. الأولي زوجته وأم ابنته الوحيدة »اكرام« التي عانت من المرض.. والثانية فتاة ريفية من المنصورة اسمها »فردوس« كانت ملهمته.. والثالثة »أم كلثوم« التي قالت عنه إنه الرجل الوحيد الذي اختارته من أبناء الفن.. رغم من أحبوها.. حتي إن القصبجي هجم عليه بمسدس تحت فيللا الست بعد علمه بخبر زواجه.. واحترمت فيه ارتباطه بزوجته الأولي فاطمة.. وقد زارته في بيته.. وتعاطفت مع زوجته.. وأكلت من يدها. جاء خبر الزواج قنبلة مدوية.. خرج أحمد رامي من بيته بالبيجاما.. وركب الترام حتي نبهه الكمساري إلي ذلك.. لا يدري إلي أين يذهب؟.. وانهال زكريا أحمد بالشتائم علي الشريف وأم كلثوم في بيته بعد أن عرف أن الزواج تم بالفعل.. وأن العريس نائم في غرفة الست.أما القصبجي فقد تقدم الشريف ضده ببلاغ للشروع في قتله وتقدم بأخري إلي نقابة الموسيقيين وتم تصفية الموضوع.. بفضل تدخل أم كلثوم نفسها. كانت كل الظروف ضد ارتباط الشريف وثومة.. حتي القصر الملكي.. وخاصة شريف باشا صبري خال الملك الذي كان عاشقا لها وأم كلثوم طلبت من الشريف أن يكتب علي دبلته لا الله إلا الله وعلي دبلتها محمد رسول الله. ويكشف محمود الشريف أنه أخبر زوجته فاطمة بأن ارتباطه بأم كلثوم مشروع فني.. ومع ذلك ألقي بالنوتة الموسيقية للحن »شمس الأصيل« من شرفة منزله بعد أن مزقها.. وكان اللحن الذي يذاع حاليا للأغنية من نصيب رياض السنباطي. وقد تحول اللقاء العاطفي إلي صدام فني خاصة بعد ظهور أغنية »الله أكبر« التي أعتبرها البعض النشيد الوطني.. وقد أبدعه بجوار زوجته فاطمة في مرضها أثناء العدوان الثلاثي عام 1956  والف الموسيقي قبل الكلمات التي صاغها بعد ذلك عبدالله شمس الدين.وقد تدخلت أم كلثوم لمنع اختيار الله أكبر كنشيد وطني وأخبرت عبدالناصر بذلك وقدمت لحن »والله زمان يا سلاحي« تأليف صلاح جاهين ولحن كمال الطويل وأحس محمود  الشريف بأنها طعنته في مقتل. وقال في مذكراته: كنت أذهب معها إلي مطعم خريستو للأسماك في أول طريق مصر إسكندرية وكانت دائما تقول له. لو خيرت بين نجاحي كمطربة وبين الوقوف خلفك يا محمود من أجل نشر موسيقاك لاخترت أن أضحي من أجلك.. ولكنها كما جاء علي لسانه ضحت به.. وبفنه حتي قال لابنته إكرام: أنا أرفض أن أكون مجرد ملحن علي خريطة أم كلثوم.. لأنها كصوت هي التي يجب أن تكون علي خريطتي، ورغم ذلك لم يستمر الزواج وعصفت به الرياح من كل جانب. ومثلما انفرد مصطفي أمين بخبر الزواج كتب نعيه تحت عنوان »جنازة حب« وهو المقال الذي وصفه الشريف بأنه مجموعة من الأكاذيب وانسحب وترك فيللا الست وحياته والدبلة المكتوب عليها »لا إله إلا الله«.. فهل كان أمين يفعل ذلك.. لأنه تزوجها وأحبها وارتبط بها إنسانيا؟!
  الفن والزواج ومحمود الشريف  ويؤكد  أنه لم يخدع أم كلثوم ويشاء القدر أن تتم زيجة أم كلثوم الدائمة بالدكتور حسن الحفناوي الطبيب الشهير عن طريق الشريف نفسه الذي اعترف بذلك وهو الزواج الذي تم عام 1954 وظل قائما حتي وفاتها. كل الأصوات غنت لي.. الكبيرة والصغيرة والشهيرة.. إلا صوت واحد.. مع أنه كان أقربهن لقلبي.. ولعودي ويعترف أيضالست خبيرا بالعلاقات الشخصية وهذا هو باختصار شديد لب القضية وقد فضلت أن أكون فنانا مجهولا علي أن أكون مهرجا مشهورا والى علم اخر من اعلام الموسيقى لكم منى احب التهانى ومع تحيات \سندباد الحكايات الفنيه  وجية ندى

 

 

صالح عبد الحي

 

صالح عبد الحى مـواليد 16/8/1888 بـدرب الحلوانى بحى الحنفـي\ القـاهـرة  واسمة الحقيقى هو صالح عبد الجواد خليل. مطرب تميز باللون الشرقي القديم ، وغني الموشحات والمواويل ، وينتمي إلي ما يعرف باسم الصهبجية ، وهـي صحبة كـانت تحيـي الحـفلات السـاهرة حـتى مطلـع الفجـر . نشأ في بيئة فنية حيث ان المطرب عبد الحى حلمى خالة ،وتتلمذ علي يد محمد عمر عازف القانون في تخت يوسف المنيلاوي  وسيد الصفتى ومحمد سالم الكبير  بدأ بغناء الموال وبرع فيه ، وكان يتميز بصوت قوي ، فكان يغني قبل ظهور الإذاعات الأهلية في الأماكن المفتوحة أو المغلقة فى الوجة البحرى والقبلى حيث كانت السلطة تعين لة حراس لحمايتة وحراستة وتفتحت امامة ابواب الحياة حيث تدفق الذهب بين يدية وقام باستئجار فيلا انيقة على شاطئ النيل كان يقوم على خدمتة 5 من الخدم وكان يتنقل فى عربة خاصة ويشترى خيولها من النمسا حتى اصبح يمتلك ثلاث اسطبلات للعناية بخيولة وعرباتة تماما كما يفعل الخديوى والسلطان .شارك فى بداية حياتة الفنية بالغناء بين الفصول فى فرقة على الكسار ثم  ساهم في المسرح الغنائي مع منيرة المهدية حيث مثل امامها دور البطولة فى اوبريت (توسكا) وثلاث مسرحيات اخرى وحقق نجاح كبيرا كان سببا فى اختناق المرور امام المسرح فى شارع عماد الدين فى وقت لم تعرف القاهرة زحاما او ازمات مرور ، وألف فرقة مسرحية غنائية باسم(صالح عبد الحى) عام 1929 . وهو اول مطرب يغنى فى الاذاعة المصرية منذ افتتاحها1934 وظل يغنى اكثر من 20 عاما قدم خلالها حوالى 54 اغنية من الحان عبدة الحامولى\محمد عثمان\داوود حسنى\زكريا احمد\رياض السنباطى\ومحمود الشريف وكانت الدنيا تتغير من حولة وهو لا يتغير وكانت الموسيقى الشرقية تتطور وهو متمسك بغناء التراث القديم و من أشهر أغانيه : ( ليه يا بنفسج ) من كلمات بيرم التونسى والحان رياض السنباطى (ابوها راضى وانا راضى) و( شبيكى لبيكى) وهما من نظم محمد يونس القاضى والحان زكريا احمد  \ عهد الهوي \ أنا عاشق فؤادي \عشنا وشفنا \حبك يا سلام \جددي يا نفس حظك \موشح يا شادي الألحان ..وغيرهما وكان المخرج كمال سليم من المعجبين بصوتة وعرض علية الظهور فى السينما حيث سبقة تلاميذة فى الغناء الى السينما وفعلا كان فيلم (البؤساء)وشارك بالغناء لاول واخر مرةامام بشارة واكيم\امينة رزق\عباس فارس\سراج منير\لطيفة نظمى\وفاخر فاخر وعرض بدار سينما ستوديو مصر فى 4\10\1943 وعندما بدء الارسال التليفزيونى 1960اراد المسئولين ان يسجلوا اكبر عدد ممكن من الاغانى التى سبق وغناها وللحفاظ على التراث الغنائى القديم ولكن مرضة حال دون تنفيذ هذا الامل ولم يتمكنوا الا من تسجيل اغنية واحدة (لية يا بنفسج)بطريقة الدوبلاج لانة كان مريضا ولا يستطيع الغناء و توفي في اليوم الرابع  من شهر مايو 1962 ومع  تحيات \سندباد الحكايات الفنيه وجـــــية نـــدى

 

 

 

 

 

 فريــــــــد الاطــــــــرش 

 

جاء ابن جبل العرب إلي القاهرة بعد أن ترك وطنه الأول وهو دون الخامسة هو وأسرته وذاق مرارة العيش والحرمان . شقي كثيرا .. وكانت رفيقته في رحلة العذاب شقيقته أسمهان . عندما جاء فريد إلي القاهرة وبعد أن بلغ من العمر ما يؤهله للوقوف علي المسارح حاول أن يثبت وجوده..وإذا تعمقت داخل حياة فريد الأطرش لوجدت نقط تحول كثيرة كل نقطة كانت قفزة في طريق تثبيت فنه وكل نقطة في نفس الوقت كانت أساسا لبناء حياته ..ومشي فريد الأطرش في الطريق يثبت لونه وتعد خطواته بعد ذلك فتجدها علي الأقل 400 أغنية و20 أوبريتا 31 فيلما في السينما وإذا تتبعنا حياة الموسيقار لوجدناها كالآتي : في سنة 1930 كان فريد يغني علي مسارح القاهرة وكان يطلق علية مطرب العصر (فريد بك الاطرش ) وكانت الشخصية الفنية . كان كلما وقف في صالات الليل قلد و غني مواويل محمد العربي المشهورة . سنة 1934 اعترفت به الإذاعة الحكومية  بواسطة الموسيقار مدحت عاصم فكان يقدم وصلات عزف منفرد علي العود وكانت هذه فرصته فلحن لنفسه بحب من غير أمل وياريتني طير ويثبت وجودة كملحن في الإذاعة وسنة 1941 ارتفعت شهرة فريد الأطرش إلي ذروتها .. وتم عرض أول فيلم له هو وشقيقته ( انتصار الشباب )ولحن فريد لهذا الفيلم 11 أغنية وأوبريت ليالي الأندلس . وهذه أول مرة تدخل فيها الأوبريت السينما وتم ذلك علي يد فريد الأطرش ابن جبل الدروز . وبدأ من يومها يسير في طريق لم يحد عنه وهو الموسيقي الشرقية وألمع مافي فريد هو أنه احتفظ بلونه الشرقي .وكان دائما يقولويصرح : ليه أنا آخذ من بلاد السند والهند وبلاد تركب الأفيال الموسيقي الشرقية بتاعتنا منجم مالوش أخر .. أنا جايز أطلع منه بألف طن غيري لوشاطر يقدر يطلع منه بمليون وقد استعمل في ألحانه مقاطع الموسيقي اللبنانية والسورية والتونسية والعراقية .. والطابع الحزين الذي يلون معظم أغاني فريد الأطرش بلون الحداد سر له تفاصيل . إن حياة الاطرش كانت حزنا متصلا في طفولته يسمع أمه وهي تغني مواويل العتابا وأغاني الميجانا الشامية الحزينة وكان صوتها جميلا , كان نسخة غير مشهورة من صوت أسمهان وكبر الاطرش وعندما بلغ من العمر 11 عاما وجد عائلته يعولها.. وخاض مع أخته أسمهان معركة الفن وعندما وجدا مكانا لاقدامهما خطف القدر منه شقيقته في الكفاح . وكان يصرح فريد الأطرش : الشرق غامض وحزين ومقامات الموسيقي الشرقية أغلبها تصور الأسي ونحن عندما نتألم نقول آه وعندما نطرب نطلق نفس الآه , لاأغني لتسمعني وتبكي العين . إن فريد الاطرش هو أول من أدخل الكورال بالموسيقي الشرقية مع المحافظة علي اللون العربي الصميم وقدم ألحانا شعبية وألحانا كلاسيكية صميمة تعتبر ثروة فنية هائلة .. ومن روائعه أول همسة , الربيع , نجوم الليل , بنادي عليك وحكاية غرامي ..الخ وهو أول من أدخل  التجديد والأغاني السريعة والخفيفة والشعبية وأدخل المقدمات الموسيقية والأغنية العاطفية الكبيرة والآن تملأ موسيقي فريد الأطرش روسيا وأوروبا .. لقد عمل مقطوعات موسيقية خالدة تقف مع الموسيقي الغربية مثل زمردة وكهرمانة وسوق العبيد .. وغيرها و هذا الفنان الذي أحببنا , لأنه فنان وإنسان يدين له الفن العربي بألحان طالما سمابها وخلق وهز القلوب في هذا الشرق وإننا لاننكر فضل فريد في وثبة الموسيقي العربية . وإني لاأجد ماأقول عنه بعد الآن فأعماله هي التي سوف تتكلم وتحكي للأجيال القادمة عما بذله الأطرش في هذه المرحلة , رحلة الألم والعذاب والشقاء لكي يقدم للأمة العربية هذه الألحان والأنغام العربية الأصيلة .ولد فريد الاطرش عام 1910 في جبل الدروز في سوريا وينتمي لآل الاطرش ووالده هو الامير فهد فرحان اسماعيل الاطرش والذي كان يتميزبحدة الذكاء وكان أول رجل من جبل الدروز يحمل شهادات جامعية من جامعة استنابول وقد تزوج الامير فهد ثلاث مرات كانت الثانية هي الأميرة علياء والدة فريد وأيضا فؤاد وآمال التي أصبح اسمها الفني اسمهان فيما بعد وبعد ابتعاد والدة فريد الاطرش عن والده بسبب نشوب الحرب مع الفرنسيين غادرت سوريا واتجهت إلي القاهرة مع أولادها الثلاثة . وبدأ فريد حياته في مدرسة الفرير الفرنسية بالقاهرة ولكنه طرد منها قبل حصوله علي الشهادة الإبتدائية بسبب اكتشاف امرة وانة من اسرة الاطرش فأدخلته والدته مدرسة الروم الكاثوليك في الفرع المجاني وكان يعرف باسم فريدكوسا حتي لايقال إنه سليل الأطرش وبعد أن نال الشهادة الإبتدائية ترك المدرسة وعمل عازفا علي العود خلف المطرب ابراهيم حمودة بعد أن استرد اسمه الاصلي . ويذكرأن فريد الاطرش كان منذ صغره رخيم الصوت , مرهف الاذن , التحق بنادي الموسيقي الشرقي وكان من أساتذته رياض السنباطي , فعلمه العزف علي العود وكان يسكن بجوار الملحن اللبناني فريد غصن الذي كان يضع له ولشقيقته أسمهان ألحانهما التي غنياها في بدء حياتهما الفنية في فرق منصور وبديعة مصابنى الاستعراضية والتحق بعد ذلك فريد الاطرش بالإذاعة كعازف علي العود مقابل جنيه واحد عن الإذاعة الواحدة , وبعدها غني في الاذاعة أول لحن له ياحب من غير أمل ثم غني بعد ذلك أفوت عليك بعد نصف الليل وياريتني طير لااطير حواليك ولمع نجمه كمطرب مماجعل شركة أفلام النيل تتعاقد معه علي بطولة فيلمها الأول انتصار الشباب عام 1941 ومشاركة شقيقته أسمهان , حيث قاما بالغناء والتمثيل والموسيقي وحقق الفيلم نجاحا كبيرا فبدأ في انتاج الافلام حسابه كما ظهر في عدة أفلام مع عدد من المطربات والممثلات فقد ظهر مع صباح في فيلم بلبل أفندي ومع نور الهدي في فيلمين من انتاجه هماماتقولش لحد وعايزة أتجوز ومع فاتن حمامة في فيلم لحن الخلود كما اشتركت معه سامية جمال في العديد من أفلامه وكونا ثنائيا فنيا وظل فريد الاطرش يتنقل من نجاح لنجاح حتي فاجأه الموت وتسلل إلي جناحه في مستشفي الحايك بمنطقة سن الفيل ببيروت يوم 26 ديسمبر عام 1974 وتوقف الصوت الشجي عن روائعه والتي لاتزال تعيش بيننا خالدة . نغم حزين كانت معظم ألحان وأغنيات فريد مصبوغة بصبغة الحزن والشجن والألم والإحساس بالمرارة والعذاب . فقد كان الموسيقار الحزين والمطرب العاطفي والممثل المحبوب . ولعل هذا الحزن يرجع إلي ماشهده فريد في طفولته من مآس واحداث جسام مثل هروبه مع أمه من الفرنسيين الذين اجتاحوا سوريا وكان يريدون القبض علي أسرتة ففر مع والدته وشقيقه فؤاد وشقيقته حيث ركبوا قطار حيفا متجها إلي القاهرة وقد تركت هذه الرحلة   أثرا حزينا في نفسه . ويتواصل الامر مع وصولهم للقاهرة في البداية من المعاناة من شظف العيش وبؤسه في الأيام الأولي . وقد اضطرت الأميرة علياء بنت المنذر والدة فريد الاطرش من أن تغني في ملهي بروض الفرج وأن تسهر لياليها لتجمع ما تدفع به الجوع عن أولادها والتغلب علي ظروف الحياة القاسية . إن رحلة المعاناة القاسية التي صاحبت فريد في بداية حياته والكفاح العنيد الذي انتهجه في حياته والذي وصل به إلي ذروة المجد لشئ من النادر أن يحدث لكثير من البشر . مشاعر فياضة بالرغم من حساسية فريد الاطرش ومشاعره الفياضة وانسانيته العالية وما تضمه جوانحه من قلب رقيق ينعم بالحب والوفاء , إلا أنه لم يوفق في حبه الذي ينتهي بالزواج. وقد ارتبط فريد بقصة حب عاطفية مع الفنانة سامية جمال والتي كانت الحبيبة والصديقة والقاسم المشترك في مجمل أفلامه وكان الحب متبادلا بينهما , إلا أن فريد تردد عندما طلبت منه سامية الزواج كان يقول إن الحب نوع من أنواع الإستعمار , إنه استعمار عاطفي تقوم به المرأة وتستهدف به الرجل وهو ككل استعمار الكلمة الاولي . ولم يتزوج فريد وسامية لاسباب كثيرة أهمها الغيرة . وعن الزواج يقول فريد أيضا لم أعثر علي المخلوقة التي تستطيع أن تحتويني داخل سجن الزواج ميذالموسيقار القصبجي ورياض السنباطي وهو لون مميز ومبتكر رحم الله فنانا الكبيروصعبة ايضا ,. المهم ان الموسيقار ملك العود بلا منازع وللان فريد الاطرش قد اثبت نفسه بنفسه رغم ما واجه من صعوبات وعنصرية في الوسط الفني المصري ومحاولات لاخر يوم في حياته اقصائه عن الساحة المصرية الغنائية  ولكنه سار وسار لانه الافضل في زمانه وللان واقول ان ” العــود بعد فريد صار يتيما ” بحق تيتم العود ..عاش ومات وحيدا وسط خصومه في مصر \  وإني لاأجد ماأقول عنه بعد الآن فأعماله هي التي سوف تتكلم وتحكي للأجيال القادمة عما بذله الأطرش في هذه المرحلة , رحلة الألم والعذاب والشقاء لكي يقدم للأمة العربية هذه الألحان والأنغام العربية الأصيلة رحم الله فريد.. الفنان الذي عاش للناس .. كان يعطي أكثر مما يأخذ  \ سندباد الحكايات الفنيه  وجيــــة نـــــدى

 

     

 

 

مدحت عاصم

      

 

عام 1909 .كان ميلاد مدحت اسماعيل محمد صادق عاصم والدة استاذ فى القانون ووالدتة دارسة لعلوم الموسيقى وبعد ان اكمل مدحت عاصم دراستة الثانوية التحق بكلية الزراعة وبدا حياتة العملية وهو من الفنانين القلائل الذين جمعوا فى دراستهم بين الموسيقى الشرقية والموسيقى الغربية \عمل مدير للموسيقى فى محطة الإذاعة المصرية منذ بدء بثها الاذاعى  1934  وكان اول فنان يقدم الفواصل الموسيقية عازفا على البيانو وقد اختار معة للعزف فريد الاطرش على الة العود وسامى الشوا على الكمان  ولم تتركة الاذاعة بل عمل مستشارا.شغل منصب مستشار بالإذاعة ويعتبر من رواد الموسيقى العربية الذين أضافوا إلى ذلك الفن ملامح جديدة إنشاء أول أوركسترا مصرى إلى جانب أول فرقة موسيقية تقليدية للإذاعة المصرية. شارك بفنه وحسة الموسيقى فى عدة أفلام سينمائية وعلى سبيل المثال لا الحصر فيلم مصطفى كامل 1951 وتميز بالتأليف الموسيقى الوصفى المعبر قدم الكثير من الألحان على النمطين الشرقى والغربى وكان اعجاب مدحت عاصم المدير الفني للإذاعة المصرية بعزف فريد عندما زار معهد الموسيقي العربية وتبناه ليكون عازفاً علي العود بالإذاعة المصرية مقابل جنيه واحد عن الإذاعة الواحدة، ومرة أخري يعجب بصوته فطلب منه الغناء وقدم لة مجموعة من الالحان منهم كرهت حبك بعد اللى كان كلمات عبد العزيز سلام \وافوت عليكى بعد نص الليل وكفاية اشوفك من بعيد من نظم يوسف بدروس \نشيد بور سعيد من كلمات والحان مدحت عاصم وتغنت بالحانة المطربة اسمهان من كلمات عبد العزيز سلام (دخلت مرة ف جنينة ) ويا حبيبى تعالى الحقنى  من نظم المخرج احمد جلال والتى تغنت بها اسمهان خلال احداث فيلم زوجة بالنيابة وقدمتها على صورة الممثلة مارى كوين زوجة المخرج والمؤلف احمد جلال 1936 ومن الحانة وكلماتة ايضا  المطربة ليلى مراد نشيد (على الالة القوى الاعتماد) وكان هذا النشيد دافع قوى على اعادة المطربة الى الحياة الفنية وذلك بعد اتهامها ظلما بالموالاة لاحد الدول الغير عربية وعرف النشيد انة كان شعار ثورة يوليو 1952 (الاتحاد والنظام والعمل. وبجوار عملة الاذاعى عمل عضو هيئة التحرير ولة علاقة عمل وسلاح مع رجال حركة يوليو 1952ولوجود الحركات الوطنية داخلة تسببت فى اعتقالة اكثر من مرة وتنقل فى العديد من المناصب ومنهم مقرر للجنة الموسيقى بالمجلس الأعلى للثقافة وعضو بمجلس إدارة المجلس الدولى للموسيقى التابع لليونسكو.وشارك ومثل مصر فى عدة مؤتمرات موسيقية فى الخارج وعين رئيسا لهيئات التحكيم فى بعض المهرجانات الموسيقية الدولية.ومن جوائزة التى حصل عليها جائزة الدولة التقديرية فى الفنون من المجلس الأعلى لرعاية الفنون والآداب والعلوم الاجتماعية عام 1978 والى ان ودع الدنيا فى 4\2\1989وعن عمر يناهز الثمانون \سندباد الحكايات الفنيه  وجيـــة نــــدى

 

 

منـــــير مـــــراد       

 

هو موريس زاكى مردخاى والمعروف بالفنان منير مراد وهو الابن الاصغر للمطرب زكى مراد والشقيق للمطربتان سميحة وليلى مراد وعمل فى بداية حياتة الفنية مساعد للاخراج مع مخرجى الافلام السينمائية ومنهم احمد سالم وانور وجدى ومحمد عبد الجواد وبعد ذلك عمل فى تلحين وغناء الاسكتشات الفكاهية حيث قدم الحان كثيرة جدا ومنهم ما قدمة للمطربة شادية ومنهم احب بكرة\ان راح منك يا عين\الو-الو \تعالى لى قوام\حبيبى اهة\يا دبلة الخطوبة\ودور علية تلقاة\سوق على مهلك \ليالى العمر معدودة\ماقدرشى احب اتنين وغيرهم من الالحان المرحة وغنى من الحانة عبد الحليم حافظ مجموعة من الالحان اول مرة تحب يا قلبى\بامر الحب\ بكرة وبعدة\باحلم بيك\دقوا الشماسى\ضحك ولعب\وحياة قلبى وافراحة\وغيرهم من الالحان الخفيفة وتنغم بالحانة نازك-مها صبرى-ومحرم فؤاد الذى قدم وغنى شفت الحب\ليالى الغربة\ومحمد رشدى الذى غنى من الحان منير مراد كعب الغزال-وغنى محمد قنديل من الحانة\ومحمد عبد المطلب\وغنت ليلى مراد كل الالحان الوطنية ومنهم عيد الكرامة-يا رايح على صحرا سينا-ابنى وعلى لفوق-اللة عليك يابن البلد\وغنى كمال حسنى اشهر اعمالة لحن لو سلمتك قلبى مع شادية-وغنى كارم محمود قبل ان يمتهن التلحين من الحان منير مراد والحان فيلم خبر ابيض-فايزة احمد غنت شغلونى عيونك- وبغير عليك-فايدة كامل-عبد الغنى السيد-صباح-رجاء عبدة-احلام-وغنى اسماعيل شبانة اشهر اغنياتة اكتر 3 باحبهم -اسماعيل يس-عادل مامون وغيرهم من اهل الطرب وقدم للسينما اول اعمالة وهو دور صغير فى فيلم ابن عنتر1947 ثم البطولة فى افلام انا وحبيبى والبطولة امام شادية وعبد السلام النابلسى وزينات صدقى ومحمد التابعى وسناء جميل ومن اخراج كامل التلمسانى وعرض 30\3\1953 ورقم 607 فى تاريخ السينما المصرية وكان الفيلم الثانى    لمنير مراد (نهارك سعيد)والبطولة امام سعاد مكاوى ونعيمة وصفى وعبد السلام النابلسى وسراج منير ومونا فؤاد ورياض القصبجىومختار عثمان وسعاد رافت ومارى عز الدين ومحمد الديب وكوثر شفيق وزينات صدقى ومن اخراج فطين عبد الوهاب وعرض 10\1\1955\والفيلم الثالث والبطولة (موعد مع ابليس) وكريمان وزكى رستم وكريمان ومحمود المليجى ووداد حمدى وعبد المنعم اسماعيل وسليمان الجندى وسعد اردش وعبد الفتاح اسماعيل ومن اخراج كامل التلمسانى وعرض 4\4\1955 وابتعد بعد ذلك منير مراد عن السينما وترك الفرصة للعديد من اهل الطرب السينمائى وقد اقترن الفنان منير مراد (بعد ان اشهر اسلامة ) بالفنانة سهير البابلى فى منتصف الخمسينات ولم ينجبا وظل الفنان ملازما وبجوار عبد الحليم    فى فترات مرضة وعلاجة فى الخارج وظل الصدوق للجميع وحتى لاقى ربة فى 1\10\1981 والى علم اخر لكم تحياتى \ سندباد الحكايات الفنيه وجيـــــة نــــدى     

 

عزت الجاهلى

 

ولد الملحن الكبير عزت الجاهلى عام 1901 • والده هو الممثل عبد العزيز الجاهل ، ابن الفنان

الموسيقى حسن الجاهل أول مصرى صميم يعزف على آله ( الكمان ) احترف عزت الجاهلى التمثيل فى أول حياته • بدأ حياته الفنية الموسيقية كملحن فى فرقة بديعة مصابنى حيث كان يقوم بالغناء فى الفرقة بديعة مصابنى نفسها وأمامها إبراهيم حمودة ومحمد عبد المطلب وفريد الأطرش • كانت الفرقة تستضيف بعض كبار المطربات مثل فتحية أحمد التى لحن لها عزت الجاهلى امانة ياروضة من كلمات المؤلف عصمت عبد الكريم وحليت فى عينك دلوقتى من كلمات المؤلف مصطفى السيد وقالوا كل عاشق من نظم بيرم التونسى وغيرهم من الالحان وظهر الملحن عزت الجاهلىممثلا فى السينما ومن اشهر مشاهدة السينمائية ظهورة فى فيلم دليلة ملحن حامل العود وحيث تغنى المطربة علية فوزى لحن اللى انشغلت علية امام الجمهور ضمن احداث الفيلم ويعترض عبد الحلم ان تلك الكلمات ا\واللحن مسروقين وحينما اعترض وصعد على المسرح اثناء غناء المطربة قابلة معترضا  الممثل عزت الجاهلى حاملا الة العود حيث كان يعزف حقا بعد تغيير اللزم الموسيقية وقام بصفعة وطردة وكان مشهد جميلا حقا  من أشهر البرامج الإذاعية التى لحنها عزت الجاهلى : الصورة الغنائية ( الدندرمة )البرنامج الغنائى تفاريح رمضان وزارع المعروف\والصور الغنائية كرسى البرلمان والبرنامج الغنائى   مدينة الملاهى) وهو من البرامج الشهيرةوالتى غنى بها محمد رشدى وتيتا صالح ومحمود شكوكو واسماعيل شبانة وبرلنتى حسن وصلاح عبد الحميد وحورية حسن وفيفى ماهر وجلال فكرى والمجموعة  وتفاريح رمضان وافراح سعيدة ومن أهم الفقرات التى كان يلحنها الفنان عزت الجاهلى بصفة خاصة المونولوجات الفكاهية الإنتقادية التى كان يؤديها سيد سليمان وإسماعيل يس وفتحية شريف وثريا حلمى ومحمد الجنيدى وتيتا صالح وسعاد احمد ومحمد كامل ومحمود شكوكو • ظل عزت الجاهلى حتى الرمق الأخير يؤدى واجبه كملحن وكعضو فى لجنة الاستماع بالإذاعة  •  الملحبين  و عزت الجاهلى من الملحنين الكبار الذين لم بأخذو خقهم من الشهرة والتقدير ولم تسلط الأضواء على أعمالهم بالتحليل والتفسير وقد تغنى عدد كبير من المطربين بألحان عزت الجاهلى منهم:\ليلى مراد فى ياسارقنى برموش العين وعلى مهلك كلمات حسين السيد فى فيلم ليلى بنت الاغنياء -  محمد عبد المطلب فى حبيتك وبحبك كلمات محمود فهمى ابراهيم - اسمة اية الحليوة من كلمات محمد على احمد \الوحدة عبادة لعبد الفتاح مصطفى \ولحن (الشاعر) من تاليف ابن الاسكندرية عبد السلام بدر \شرفت يا عيد كلمات ابراهيم رجب\واخد على خاطرك لية كلمات محمد فتحى مهدى \يا مفارقين حيينا كلمات زين العابدين عبد اللة وغيرهم كثير من الالحان - لوردكاش فى حبيبى فين من مقام الحجاز كلمات امام الصفتاوى\كمال حسنى غنى فرحة حبك من كلمات المؤلف السكندرى مصطفى عبدة و كارم محمود فى انا ابنها مصر العظيمة كلمات على مهدى \طمنينى كلمات عبد الفتاح الشرقاوى \نجفة كلمات ابو السعود الابيارى من فيلم معلهش يا زهر\ \اسماعيل ياسين ومونولوجات الشهيرة  العجوز - أصلى مؤدب - الدنيا تياترو - ميمى وفيفى - خير الكلام - خيرات رمضان وارتحت ياباشا و حماتى بتحبنى\كل ما افوت ع البنك الاهلى\وسيد اسماعيل - فينك ياجميل \برلنتى - يالايم ده الهوى قاسى \ابراهيم حموده ياسامع قلبى وكذلك لحن لمحمد قنديل وأحلام ومحمد العزبى توفى عزت الجاهلى فى 6 ديسمبر1987 بعد حياه حافله بالموسيقى \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــه نـــدى                                                   

 

 

 

                   

 

جــلال حــرب

 

                                             المولد في 24 مارس عام 1918بحي محرم بك بالإسكندرية وعقب وفاة والده محمد محمود حرب تعهده شقيقه الشاعر والطالب بمعهد موسيقي الإسكندرية «عبدالحكيم » بالرعاية منذ كان عمره ثلاث سنوات.. وكان تأثير الأخ الأكبر عليه واضحا جدا.. حيث كان صالون المنزل يحتفي بالعديد من رجال الأدب والفن وتأثر بهم جلال بالطبع. التحق جلال حرب بمدرسة محرم بك الابتدائية.. واهتم بآلات الموسيقي حتي عندما التحق بالدراسة الثانوية «مدرسة العباسية الثانوية» كان العضو المؤسس لفريق الموسيقي بها.. حاول كتابة الأشعار وشارك في مجموعة لكتابة القصة القصيرة، وظهرت ميوله الفنية أكثر وأكثر في مجال الرسم والخط العربي أيضا. في بداياته التحق جلال حرب بكلية الآداب جامعة القاهرة وغني فيها واستمع إليه مصادفة موسيقار الأجيال «محمد عبدالوهاب» حيث كان يقام حفل كبير بقاعة الاحتفالات الكبري بجامعة القاهرة
لم يحالف جلال حرب التوفيق بجامعة القاهرة فعاد مرة ثانية إلي الإسكندرية ليدرس بكلية الحقوق.. وأقام حفلة له في «نادي الموظفين» قامت إذاعة القاهرة ببثه علي الهواء مباشرة فاستمع إليه الموسيقار الكبير «مدحت عاصم» فأرسل له من يستدعيه إلي القاهرة.. وعلي الفور تم اعتماده مطربا وملحنا وبعد ذلك اعب بة الموسيقار محمد عبد الوهاب ا
الحب الأول \ إعجابا شديدا وقال عن صوته: انه ملائكي وصاحب صوت يمتاز بالثقافة والخجل! وعندما أسند إليه عبدالوهاب بطولة فيلم من إنتاجه هو «الحب الأول» مع المطربة «رجاء عبده» والتي غنت فيه أشهرأغنياتها:«البوسطجية اشتكوا من كتر مراسيلي .. وعيوني لما بكوا دابت مناديلي» اعتقد الناس لفرط التشابه في الصوت بينه وبين عبدالوهاب .. وكذلك الألحان إن الموسيقار الكبير يتخفي وراء صورة «مطرب صاعد وردد الناس مع جلال حرب أغنيته الشهيرة في الفيلم «هي.. هي لا .. مش هي».وكان هذا الفيلم أحد أسباب تأخر .. تخرج جلال حرب في كلية الحقوق وعندما تخرج فيها صار من أهم المحامين النشطين حتي أصبح عضوا في نقابة المحامين وفي نقابة الموسيقيين أيضا وهنا كانت قصة الصراع ما بين نقابتين .. والسبب فيه جلال حرب خيرته نقابة المحامين بين اعتزال المحاماه أو التفرغ للفن .. حيث كان سكرتيرا عاما لنقابة الموسيقيين1954 وكانت ام كلثوم رئيسة النقابة الموسيقية .. وكذلك اشتد الصراع وطالبوه بالتخلي عن روب المحاماه والاتجاه للفن أو التفرغ للمهنة ووقارها. ترك جلال حرب كل شيء مضحيا بمجده الفني.. والقانوني.. ليعود إلي الإسكندرية موظفا بمرفق المياه ويظل فى منصبة حتى درجة رئيس قطاع الشئون القانونية وإن كان الفن ظل «هواية» يعود إليها من حين لآخر! هذا المطرب والملحن الذي جعل عبدالوهاب لا يفكر في التلحين له وينتج له فيلما هو ( الحب الاول)1945 من «جيبه الخاص» ويشاركه في الفيلم فقط بألحانه للمطربة رجاء عبده ولحن واحد فقط هو يا مفرحنى ومبكينى ومن نظم حسين السيد .وغنى جلال حرب من ابتكارة والحانة مجموعة من الالحان شدت انتباة الكثير من ملحنى الاغنية حيث شدا \احب فيك اية مااعرفشى كلمات صلاح الشاذلى \هية هية لا مش هية من نظم حسين السيد و كانت عودة جلال حرب خجولة للغاية.. و عن طريق الهواية فقط، وقام بالتلحين لفايزة أحمد وعبدالغني السيد وفايدة كامل وكارم محمود وعائشة حسن .وعصمت عبد العليم وسوزان عطية ومحمد الحلو وغيرهم ومن الالحان الشهيرة لة وجميل الكون من نظم عبد السلام بدر وعمر الحب من كلمات عبد المنعم كاسب الشاعر الدؤوب على كتابة الكلمة المهذبة والعصرية وأغنية «محلاك يانيل يا أسمر وجميل بين الشطين من كلمات حسين السيد وعندما افتتحت
إذاعة الإسكندريةفي عام 1954 وعقب مرور بضعة سنوات  من الابتعاد عن الساحة حيال موقف محمد عبد الوهاب منة بسبب الغيرة الفنية .. تم افتتاح إذاعة الإسكندرية كان جلال حرب وقتها مديرا لشئون الأفراد بشركة مياه الإسكندرية وتم اللجوء إليه.. واستطاع بالفعل تقديم (370 لحنا) وثلاث أوبريتات منها «سوق راتب»\ و«حلقة الأنفوشى\اسكندرية ما ريا\جمالات\سلام يا مصر وغيرهم وغنى من الحانة مطربى الاذاعة والذين غنوا بعد ذلك فى اذاعات القاهرة  ومنهم اسامة روؤف\اكرام\عزت عوض اللة \والشيخ حمزة الحلوانى\ والسيد حسنى \احمد عبدون\احمد الحبروت\وانتصار مجدى\واشهر مطربة سكندرية بدرية السيد\ورقية توفيق\ورسمية ابراهيم\وزينب عوض اللة \وسامية عبد المعطى\سعيد طلبة\صلاح عبد الوهاب\والمطربة ضحى\وزوجتة المطربة صافى\طلعت مرشدى\علاء عمر\عبد المنعم السيد\عبد الرزاق ابراهيم\عمر محمود\فادى\مصطفى فتحى \منى فريد\مصطفى يحيى\نادية صلاح\نادر زغلول\ناهد عبد الرحمن\وعاش جلال حرب رياضيا وعضو هيئة تحكيم دولي \والغريب أن جلال حرب كانت له هواية خامسة أو سادسة لا يعرف أحد عنها شيئا ألا وهي لعبة التنس حتي صار حكما دوليا في هذه اللعبة! وعاش جلال حرب في حي «سيد درويش» وهو حي كوم الدكة وتزوج وله ابنة فنانه  «ماجدة» و  «حسام». ومازال هذا الفنان الذي يعد أقدم مطرب في مصر حريصا علي الاستيقاظ في السادسة صباحا والاستماع إلي الموسيقي وهي عادة تلازمه منذ أن كان في عمله الوظيفي .. فقد كان يتوجه إلي عمله في الثامنة والنصف وحتي الثانية.. ومن الرابعة إلي الثامنة يقوم بالرياضة والجري في أشهر وأعرق نوادي الإسكندرية نادي سبورتنج، ويتسامر مع أصدقائه خاصة وأنه كان رئيسا للجنة الحكام للعبة التنس بالإسكندرية. . ومازالت ذكرياته      مع قصة الصراع مع نقابة الموسيقيين ونقابة المحامين قصة غامضة في حياته، وأن جلال حرب ما زال هو المطرب الذي جعل محمد  عبدالوهاب لا يفكر في التلحين له لموهبته الفذة والحقيقية. بقي أن نعرف للفنان الكبير جلال حرب أراء في الفن وعن الأغنية الآن يقول: بطبيعة الحال الفن له زاويتان زواية فنية وأخري تجارية.. فأي منتج يهمه بالدرجة الأولي المتلقي.. والمتلقي بدوره أصبح له نوعية معينة تفرض علي المنتج تقديم نوعية خاصة من الأعمال الفنية لا أقول إنها هابطة ولكن يكفي أن أقول إنها لم تعد كما كانت في الماضي علي درجة من السمو الفكري والعاطفي! وعن إذاعة الإسكندرية يضيف جلال حرب: أشبه هذه الإذاعة بالمعهد الفني لأنه عن طريقها قدمت مجموعة من الأصوات مثل: مصطفي فتحي وابراهيم عبد الشفيع وأسامة رؤوف وعبداللطيف التلباني وإكرام وفجر وغيرهم. وبالنسبة لإذاعة القاهرة سجل عشرات الأغاني بصوتة ومن تلحينة..بالإضافة إلي ألحان وتسجيلات للإذاعات العربية. وقام الفنان جلال حرب ببطولة عدة افلام وشارك ايضا بالغناء فقط فى افلام  من عام 1945 وفيلم الحب الاول امام رجاء عبدة\ دنــــيا مشاركة امام راقية ابراهيم1946 \امل ضائع1947\الهام امام مارى كوينى1950\حماتك تحبك والمشاركة امام شادية1950\ وآخرهم فيلم «ابن الحارة» عام1953اخراج عز الدين ذو الفقار  وكما ساهم فى بناء جيل جديد ومع الانغام الشرقية الاصيلة \توفاة اللة فى 9\10\2006والى ان نلتقى لكم الحب \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــة نــــدى

 

 

عبد العظيم عبد الحق

 

ولد عبد العظيم عبد الحق إبراهيم في أول يناير 1905 في بلدة أبي قرقاص بمحافظة المنيا.بدأ عبد العظيم عبد الحق حياته الفنية هاويا للموسيقى، ومن الطريف أن عبد العظيم  يعتبر متعهد الموسيقى الشرقية البحتة، والمحافظ على تقاليدها، يلحن غنائياته على آلة العود و بدأ حياته في مرح الهواية الفنية، عازفا على آلات نحاسية وخشبية في فرقة كشافة مدرسة أبي قرقاص الإبتدائية على يد مدرس الموسيقى بالمدرسة، فقد عزف عبد العظيم على آلتي الفلوت الكبير والصغير، ثم على آلة الترومبا والطريف أما ألحانه الكثيرة التي نذكر على سبيل المثال منها "تحت السجر يا وهيبة،لمحمد رشدى كلمات الابنودى وحدة ما يغلبها غلاب،لمحمد قنديل كلمات لبيرم التونسى و(يا معداوية)لعبد الرحيم منصور و(على السواقى)لعلى سليمان و(خير الصلح علينا)للسيد زيادة \محرم فؤاد (يا دى البنية) لصلاح ابو سالم \نجاة على (مدد يا رسول اللة) لعبد المنعم السباعى  والصيادين لكارم محمود،كلمات بيرم التونسى وهو اول لحن لعبد العظيم عبد الحق بالاذاعة 1951 ومن كلمات مامون الشناوى \ليلى حلمى غنت من كلمات عثمان يوسف (يا شاغل فكرى) \ملك محمد غنت (شرفتنا ) لحيرم الغمراوى \محمد عبد المطلب (غاوى خصام وعتاب) لحيرم الغمراوى و(قلبي حبك \لإسماعيل شبانة كلمات فتحى قورة ،و الشمعتين لحورية حسن،لمرسى جميل عزيز و حانبني السد"،واحلام (خدنا على جناح الحنية) لمصطفى عبد الرحمن  و(يا خطوة عزيزة يا بويا ) لعبد الفتاح شلبى وغنت من الحانة سعاد محمد (انت كدة) كلمات عبد المنعم السباعى و(زغروطة عالية)لعبد الرحمن الابنودى و(اللى باحبة غزال)لعبد الفتاح مصطفى وسيد اسماعيل غنى من الحان عبد العظيم عبد الحق مجموعة الحان ومنهم (يام التوب) و(سمرا يا سمرا) و(يام القوام مياس)لجليل البندارى و(بشاير)لمرسى جميل عزيز وغنى شفيق جلال (طة يا بدر الهدايا) لابراهيم رجب و(يا لسمر) لجليل البندارى وغنت شريفة فاضل (فرايحى)لعبد الفتاح مصطفى \عصمت عبد العليم وغنت(فى عنية فرحة) لعبد العزيز سلام \عائشة حسن وغنت (امانى العيد)لمحمد اسماعيل احبك انا وحبيب الروح انا عارفة وورد الاحبة مع عباس البليدى وعندى امل من نظم حسن السوهاجى و(طار الهوى)لعبد الفتاح مصطفى و(ياهاجر حيينا)لاحمد حلمى و(يوم المنى) لحسن ابو عتمان وما إليها من الروائع الإذاعية فقد سجلت جميعها بمصاحبة التخت الشرقي الأصيل.لكن ذلك لم يمنع عبد العظيم من أن يضع موسيقى تصويرية لأفلام سينمائية تسجيلية، حصل على جائزة من إيطاليا تقديرا لإحداها.عرف عبد العظيم عبد الحق بصدق عاطفته الموسيقية، وإذا كان الصدق هو محور مشاعر الفنان عامة فقد كان سبيل عبد العظيم في نجاحه في هوايته الأخرى في التمثيل، ولا شك أن نجاحه في تمثيليات التيلفزيون وبعض الأفلام السينمائية ومنهم طريق الانتقام \لمن تشرق الشمس\يحيا الحب\الاراجوز\تحت سماء المدينة\سيد البلطى وجعل بعض الناس ينسى أنه هو عبد العظيم عبد الحق الملحن الكبير صاحب الغنائيات الناجحة،وهو اول من ادخل المقدمة الموسيقية للمسلسلات التليفزيونية  فى مصر والعالم العربى ومنهم الرحيل وهارب من الايام والضحية والنصيب وغيرهم وحصل على جائزةمن ايطاليا لتاليفة الموسيقى التصويرية لاحد الافلام الايطاليا والميدالية البرونزية فى عيد السد العالى 1960 \ميدالية العيد الذهبى للاذاعة 1984 ودرع العيد الفضى للتليفزيون 1984 ولقدشغل عبدالعظيم عبدالحق وظيفةمديرعام الموسيقى بوزارة الشئؤن الإجتماعية.وقد غادر عالمنا فى 3\4\1993 والى ان نلتقى لكم منى كل الامانى \سندباد الحكايات الفنيه  وجيـــة نــــدى

 

روؤف ذهنى

 

 

الفنان الشامل هو عبد الروؤف ذهنى احمد ذهنى وصاحب الضجة الكبرى فى حياة محمد عبد الوهاب والتى قلبت الموازين الفنية امام محبى فن الموسيقار وبذلك لم يتحدث الاخير ولو بالاشارة لتلك القضية والتى مثلت امام القضاء واثارت ضجة بين محبى فن محمد عبد الوهاب وللحقيقة والتاريخ لم يستطع روؤف تقديم الدليل على تلك المسماة بالاقتباس\وترجع تلك الحكاية عندما عمل الفنان روؤف ذهنى بمكتب الاستاذ كمدير فنى 1945وكان الموسيقار يمارس عملة الفنى فى السينما والالحان وايضا الغناء فى الاذاعات والحفلات العامة ولم يكن الموسيقار على اقتران باى سيدةوهنا تعارف على السيدة اقبال نصار بواسطة ابن خالتها روؤف ذهنى واصبحا فى مصاهرة فنية وعائلية وانجب منها 5 اولاد وكانت متزوجة قبل اقترانها بالموسيقار ولديها ابن \وتمر السنون ونفاجا عند اندلاع الازمات بين الزوجين باعلان الموسيقار الانفصال عن زوجتة اقبال نصار وهنا تزمر روؤف ذهنى واطلق الاشاعات الغير واضحة على استاذة وهذا ما وضحة احد القضاة بان هذة القضية ليست الا تشهير باستاذ الاجيال وهذا لم يمنع روؤف ذهنى من مباشرة عملة الفنى فى تلحين وغناء روائع من ابداعاتة الموسيقية ومنهم عنيكى قالتلى\انا وقلبى ولا نغفل ما غناة من الحان الموسيقار ومنهم كل يوم وياك كلمات مامون الشناوى \يا جواهر بالمال يا عنب لحسين السيد وقصيدة النيل من نظم محمود حسن اسماعيل وهم اغانى حفلات وغنت اصوات عديدة من الحانة ومنهم امال حسين \حورية محمد\شافية احمد \برلنتى حسن\ وغنت احلام احنا اتقابلنا سوا كلمات مصطفى عبد الرحمن\وغنى بليغ حمدى فى بداية ظهورة كمطرب من الحان روؤف ذهنى ومن كلمات احمد حلمى (لو كان قلبى خالى) والمطربة شهر زاد غنت من الحانة وكلمات نجيب نجم (انت الجميل) \ولحن الساقية من كلمات حسين السيد وغناة عبدة السروجى \وكانت ثورتنا المصرية اول اغنية للثورة يغنيها عبد الحليم حا فظ من كلمات مامون الشناوى والحان روؤف ذهنى\وغنت فتحية احمد (مش قادرة اصدق)من كلمات مصطفى عبد الرحمن\و(يا حبيبى كل خطوة) من كلمات عباس غزالى\وكانت فايزة احمد وغنت الحكاية اية \ودموع الفجر لعلى مهدى\مكتوب ع القلب لحسين السيد\يا نيل لمصطفى عبد الرحمن\كارم محمود غنى من الحان روؤف ذهنى الاولانى كل حبى عشانة من كلمات مامون الشناوى\وكانت المطربة ليلى مراد والتى تغنت برائعتة سنتين وانا احايل فيك \انتهينا\العيش والملح\ايوة انا\اسمع يا حبيبى\كلمة\لية تبيع فية\هوة اللى بنحبة وجميعهم من نظم مامون الشناوى\وغنى محمد قنديل لحن (الناس)لبخيت بيومى\ياللى معايا ومش ويايا لعلى مهدى\وغنى ماهر العطار(شوف كام سنة)لعبد السلام امين\وغنت نازك (كل يوم توعدنا لية من كلمات محمد زكى الملاح\وغنت نجاة الصغيرة (قصة هوايا) وسلملى علية والاغنيتين من كلمات مامون الشناوى ومن هذا الاستعراض لالحان الفنان روؤف ذهنى نجد ان 90فى المائة من الاصوات لم تغنى الحان الموسيقار محمد عبد الوهاب ويعتبر هذا الاستنتاج رد على ما تم سردة من اقتباس الالحان فى بداية تلك المقالة واتمنى ان اكون وفقت فى سرد الحان الموسيقار روؤف ذهنى فى الاذاعات المصرية وايضا العربية وقد  وافتة النمية فى 16\12\1985والى علم اخر \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــة نــــدى      

 

 بهيجه حافظ

 

ولدت "بهيجة اسماعيل محمد حافظ" في الرابع من أغسطس عام 1908 بحى محرم بك بالاسكندرية ، ونشأت في بيئة فنية، نالت فيها قسطاً من الثقافة العلمية والفنية.. فقد تلقت تعليمها ما بين مدرستي "الفرنسيسكان" الإيطالية و"الميردي دييه" الفرنسية بالإسكندرية، ومن ثم حصلت علي دبلوم في الموسيقى من باريس في يناير 1930من عائلة موسيقيةوكان والدها "إسماعيل حافظ باشا" هاوياً للموسيقى، وقد مارس تأليف الأغاني وتلحينها، وكان يعزف على العود والقانون والرق والبيانو، وكانت والدتها تعزف على الكمان والفيولنسيل، بينما أخوتها يعزفون على الآلات المختلفة، أما بهيجة فكانت تعزف على البيانو  وبعد انفصالها عن زوجها الامير الايرانى الذي كان لا يحب الموسيقى،وعودتها الى الاسكندرية  وبعد وفاة والدها الباشا فى السلطة الملكية فى عهد السلطان حسين - قررت أن تترك بيت الأسرة في الإسكندرية وتستقر في القاهرة، لتبدأ صفحة جديدة من حياتها، تعتمد فيها على نفسها وتكافح في سبيل العيش والفن.. فاشتغلت بالموسيقى وقامت بتدريس العزف على البيانو لبنات العائلات، ونسخ النوتة الموسيقية للفرقة الموسيقية بالقاهرة في مقابل جنيه واحد للصفحة الواحدة، هذا إضافة إلى الاستمرار في التأليف الموسيقي.. وفي ذلك الوقت قامت بتسجيل مؤلفاتها الموسيقية لدى شركة "كولومبيابالإسكندرية، و "أوديون" في القاهرة، فاشترت منها شركة "كولومبيا" أربع مقطوعات، اثنتان منها "تانجو" والثالثة "فالس" أما الرابعة فهي "أنشودة إيطالية".. أما الشركة الثانية فقد اشترت مقطوعتين سجلتهما علي أسطوانة واحدة.بهيجة حافظ والسينما ,كان فيلم (زينب ـ 1930) هو بداية علاقتها بالسينما، وذلك عندما اختارها المخرج "محمد كريم" لدور البطولة فيه،  بعد أن نالت شهرة في عالم الموسيقى، كأول سيدة مصرية تقتحم هذا الميدان، نُشرت صورتها في مجلة "المستقبل" التي كان يصدرها "إسماعيل وهبي المحامي" شقيق "يوسف وهبي"، وقد نُشرت صورتها على غلاف المجلة، بالبرقع والطرحة، وكُتب تحتها عبارة "أول مؤلفة موسيقية مصرية"، و كان "محمد كريم" يبحث عن بطلة لفيلمه الأول (زينب)، بعد أن رفض "يوسف وهبي" قيام الفنانة "أمينة رزق" بالبطولةو لفتت فتاة الغلاف انتباه "محمد كريم"، فعرض عليها بطولة الفيلم، ورحبَّت "بهيجة" بالعمل في السينما بالرغم من معارضة أسرتها الشديدة، ولم تكتف "بهيجة حافظ" ببطولة الفيلم فحسب، بل قامت أيضاً بوضع الموسيقى التصويرية له، والتي تتكون من اثنتي عشرة مقطوعة موسيقية.. وقد قامت بدور زينب أمام "سراج منير" و"زكي رستم" و"دولت أبيض" و"علوية جميل" و"عبد القادر المسيري".. ولأن هذا الدور يعتبر أول علاقتها بالتمثيل، فلم تكن "بهيجة" على دراية بكافة إمكانياته، خصوصاً بأن الدور ـ لكونه صامتاً ـ يحتاج بل يعتمد على التعبير بالحركة والإشارة و إن "محمد كريم" قد استعان في ذلك الوقت بعازف على الكمان ليعزف لها لحناً أثناء التمثيل حتى تستطيع أن تعبر من موقف حزين.وقد عرض الفيلم في سينما مترو في التاسع من أبريل عام 1930،  وبعد نجاح فيلم (زينب)، اختارها "يوسف وهبي" للبطولة أمامه في فيلم (أولاد الذوات)، وسافرت بالفعل إلى باريس لتصوير بعض المشاهد من الفيلم، بعد أن وقَّعت العقد .. ولكن بسبب خلاف فنى وقع بينها وبين "يوسف وهبي"، اعتذرت عن الدور وعادت إلى القاهرة لتحل مكانها الفنانة "أمينة رزق" التي اشتهرت بنفس الدور وفي عام 1932 كوَّنت "بهيجة حافظ" شركة فنار فيلم للإنتاج السينمائي بالاشترا مع زوجها "محمود حمدي" الذي تزوجته بعد ان تعرفت علية فى المانيا وأثناء تصوير فيلمها الأول، أما باكورة أعمال هذه الشركة فكان فيلم (الضحايا ـ 1932)، وهو فيلم صامت يدور حول ضحايا المخدرات، وقد قامت هي ببطولته أمام "زكي رستم" و"عطا الله ميخائيل"، وكان مخرج الفيلم هو "إبراهيم لاما".. كما اشتركت في الغناء فيه، ولأول مرة، الفنانة "ليلى مراد" مع "أحمد عبد القادر" والراقصة "حورية محمد"، وكانت الموسيقى التصويرية للفيلم من وضع الملحن "محمد القصبجي".. ونجح الفيلم عند عرضه في 28 نوفمبر 1932 أما إنتاج الشركة الثاني فكان فيلم (الاتهام ـ 1934) الذي أخرجه "ماريو فولبي"، وقامت "بهيجة" بوضع الموسيقى التصويرية، إضافة لقيامها بدور البطولة مع "عزيز فهمي" و"زينب صدقي"وعبد القادر المسيرى  و"زكي رستم"، وقام زوجها  محمود حمدى بدور وكيل النيابة.. وعرض الفيلم بتاريخ 27 مارس 1934.. بعدها قامت شركة فنار فيلم بإعادة إنتاج فيلم (الضحايا) الناطق عام 1935 ليلى بنت الصحراء..
(1937 هو الفيلم الذي يعتبر علامة هامة في مشوار الفنانة "بهيجة حافظ" الفني والسينمائي على الخصوص، فبالإضافة إلى إنتاجه، قامت "بهيجة" بدور البطولة فيه أمام "حسين رياض" و"زكي رستم" و"عباس فارس"، كما قامت بوضع الموسيقى طبعاً وتصميم الأزياء، ويقال بأنها قامت بإكمال إخراج الفيلم مع ثلاثة من المساعدين بعد أن اختلفت مع المخرج "ماريو فولبي"،ولم يكمل الاخراج ولقد بلغت تكاليف إنتاج فيلم (ليلى بنت الصحراء) حوالي 18 ألف جنيه، وهو مبلغ ضخم قياساً لإنتاج تلك الفترة.. وقد عرض الفيلم في 16 فبراير 1937، ولاقى نجاحاً كبيراً، كما عرض الفيلم في مهرجان برلين الدولي، ويحصل علي جائزة ذهبية.. كما أنه رشح للعرض في مهرجان البندقية وبعد سفر "بهيجة" وزوجها محمود حمدى إلى إيطاليا للاشتراك في المهرجان، وإذا بهما يفاجأن بصدور قرار من وزارة الخارجية بمصادرة الفيلم ومنع عرضه في الداخل والخارج لأسباب سياسية، بعد مُضي عام على عرضه الأول.. فقد احتجت الحكومة الإيرانية آنذاك علي هذا الفيلم علي اعتبار أنه يسيء إلى تاريخ كسرى ملك الفرس القديم، لذلك صدر هذا القرار مجاملة للحكومة الإيرانية بمناسبة المصاهرة الملكية التي تمت بعد ذلك بقليل، بزواج شاه إيران رضا بهلوي من أخت فاروق ملك مصر الاميرة فوزية .وبمصادرة الفيلم، تكبدت شركة فنار فيلم خسائر فادحة تحولت بعدها من شركة بين الزوجين إلى شركة مساهمة، لم تقم إلا بتوزيع فيلم (بياعة التفاح ـ 1939) من إنتاج شركة إيزيس فيلم، وبعد ست سنوات رفع الحظر عن فيلم (ليلى بنت الصحراء) وذلك بعد أن رفعت الشركة دعوى تعويض علي الحكومة بمبلغ عشرون ألف جنيه، وانتهاء الظروف السياسية (الطلاق بين الشاه وشقيقة الملك) التي أدت إلى مصادرته، لكن الرقابة اشترطت إدخال بعض التعديلات عليه بالحذف والإضافة وتغيير الاسم إلى (ليلى البدوية) وعُرض الفيلم بعد ذلك وغنى بة ابراهيم حمودة وحياة محمد واحمد عبد القادر في تابلوهات جميلة رائعة ومن الحان محمد القصبجى وكلمات حسين حلمى المناسترلى دار سينما "الكورسال" في 12مارس 1944وتعود شركة فنار فيلم إلى الإنتاج بعد مُضي عشرة أعوام من التوقف لتقوم بهيجة حافظ بالمونتاج لفيلم(سلوى) عام 1946 ومن اخراج عبد العليم خطاب ، لتنتج فيلم (زهرة السوق ـ 1947) وهو من إخراج "حسين فوزي" ومساعدة المخرج عباس كامل وكتبت "بهيجة حافظ" قصته ، وقامت فيه بدوري "بهيجة" و"زهرة" مع "أحمد منصور" و"كمال حسين" و"علوية جميل" و"عبد الفتاح القصري"، واشترك فيه بالغناء المطرب اللبناني "وديع الصافي" عندما كان مطرباً مغموراً، وضم الفيلم مجموعة من الأغنيات قامت "بهيجة" بتلحينها،وغنائها وغنت المطربة سعاد مكاوى(زوجة عباس كامل )  من الحان عبد الحليم نويرة و إضافة إلى وضع الموسيقى التصويرية.. وبالرغم من أن الفيلم قد ضم مجموعة من كبار النجوم والوجوه الجديدة، إلا أن الحظ في النجاح لم يحالفه، وقامت ايضا بتاليف الموسيقى التصويرية لفيلم السيد البدوى عام 1953 ومن اخراج بهاء الدين شرف ولم تظهر مرة أخرى في السينما ألا في دور قصير من فيلم (القاهرة 30 عام 1968)، وذلك عندما اختارها المخرج "صلاح أبو سيف" لتقوم بدور الأميرة السابقة "شويكار".صحيح بأن "بهيجة حافظ" قد ابتعدت عن السينما، إلا أنها قد عاودت نشاطها الفني الموسيقي.. فقد أنشأت في عام 1937 أول نقابة عمالية للموسيقيين وظلت هذه النقابة قائمة حتى عام 1954.. كما أنشأت صالونها الثقافي الخاص عام 1959، والذي كان له نشاط ثقافي وفني بارز في تلك الفترة، وكان ذلك قبل أن يداهمها المرض في السنوات الأخيرة.. فقد ظلَّت طريحة الفراش لسنوات طويلة، لا يطرق بابها إلا القليل من معارفها، حتى اكتشف الجيران وفاتها بعد يومين من حدوث الوفاة.. وقد شُيعت لمثواها الأخير دون أن يمشي في جنازتها أحد من الفنانين.ورحلت "بهيجة حافظ" في صمت، بعد أن عاشت شبابها بين أضواء النجاح والشهرة، وهي التي جعلت من بيتها مزاراً لمحبي الفن والأدب والموسيقى، وكثيراً ما استضافت الوفود الأجنبية من الفنانين والكُتّاب واحتفت بهم في بيتها هذا، إلى أن حولته فيما بعد إلى جمعية ثقافية استمر نشاطها حتى رأت حلها في عام 1968. . كما كان بيتها يعتبر متحفاً يضم أندر الآلات الموسيقية واللوحات النادرة.. وعاشت سنواتها الأخيرة ـ قبل المرض ـ تقرأ وتكتب المقالات بالفرنسية وتبعثها للصحف في الخارج.وبالرغم من أنها بدأت حياتها بالتأليف الموسيقي، وكانت أول مصرية تُقبل عضواً في جمعية المؤلفين بباريس، وتحصل علي حق الأداء العلني لمؤلفاتها الموسيقية، إلا أننا لا نجد الآن أية تسجيلات لهذه المؤلفات.وهذه هي "بهيجة حافظ"، الفنانة الشاملة، والتي تعددت نشاطاتها في ميادين فنية شتى، وتعددت مساهماتها الإبداعية بين التأليف الموسيقي والسينمائي والإنتاج والإخراج والتمثيل والنشاط النقابي والثقافي، دون أن تتخصص في ميدان فني معين والى علم اخر من اعلام الفنون \سندباد الحكايات الفنيه وجيه ندى  .

 

 

 

 

 

 

 

 
على فــــــراج

 

 

 

هوعلى فراج احمد مواليد حى الحسين بالقاهره ومن جزور مدينة طنطا وكان ميلادة فى 1\7\1914 احب الموسيقى منذ صغره وساعده على ذلك والده فالحقه بمعهد الاتحاد الموسيقى لدراسة العود والقواعد الموسيقيه دراسات حرة فى الموسيقى الشعبيه والعربيه وايضا دراسات بمعهد مونت فردى التابع لجمعية دانتى الخيرى الايطاليه وايضا دراسات بمعهد الموسيقى المسرحيه  وعمل بعد ذلك مدرسا بمعهد الاتحاد الموسيقى ثم مدرسا بمدارس وزارة المعارف العموميه  وعام 1946 اصبح له فرقة موسيقيه تحمل اسمه تجوب المحافظات وتبحث عن المواهب  وكان اول لحن يتم اعتماده بالاذاعه لصوت جديد نسائى يغنى فى الكورال وتدعى (زوزو شمس الدين) وقدم للساحه العديد من الاصوات منذ منتصف الاربعينات وتعاون معه المؤلف احمد فؤاد شومان فى تقديم ونظم وكتابه غالبية  النصوص المغناه وحتى اصبح مثال للمؤلفين الاخرين والذين يقدمون غالبية اعمالهم لملحن بعينه ومن امثال ذلك مامون الشناوى وفريد الاطرش وحسين السيد ومحمد عبد الوهاب ومن الاصوات التى تنغمت بالحانه شافيه احمد فى مجموعه كبيره من الالحان ومنهم الحان البنفسج\انت الوحيد اللى فى قلبى\ان كنت ناوى\يا عاشقين الورد\ايضا تغنى بموسيقاه المطرب ابراهيم حموده \ والشيخ محمود مرسى\ هدى سلطان \ وكارم محمود\ واجفان الامير \اسماعيل شبانه\صلاح عبد الحميد\شفيق جلال\عصمت عبد العليم \عبد اللطيف التلبانى\مصطفى فتحى\فجر\محمد العزبى\وامال حسين \اسماعيل ياسين \محمد قنديل \برلنتى حسن\وحوريه حسن وسعاد مكاوى والتى ساعد على ظهورها بالسينما والغناء باعذب الكلمات \سعد عبد الوهاب \فاطمه على \وعمر الجيزاوى\ وهو مكتشف نعيمه عاكف حيث كانت تعمل فى فرقة عاكف للكورال وقدم لها لحن (البلياتشو) وكانت تغنيه اثناء ادائها فقرتها وايضا تبنى عبد الحليم حافظ والذى تبناه منذ عمله فى فرقة موسيقى الاذاعه عازفا على الة الاوبواواستاذه على فراج رئيسا للفرقة  ويتناوب معه القيادة ابراهيم حجاج وعزيز صادق ومعه كوكبه من العازفين انور منسى ومحمد نصر الدين ومحمود القصبجى وفؤاد بولس وعزيز الشوا وعبد الفتاح منسى وتوفيق الالايلى  وعبد القادرعويس وغيرهم وكانت الفرقه تعزف مبتكراته الموسيقيه ومنها حب الرمان\الريف الضاحك\شكوى \امانى \ليالى دمشق \بشاير \يوم الهنا \حدائق النيل \شجرة التوت وساعد وتعاون مع عبد الحليم حافظ عندما ترك العزف واتجه للغناء فى الافراح والحفلات وايضا الغناء بالصوت فقط فى السينما حيث تعاون معه وكان ذلك بمنزل الاستاذ المعلم على فراج فى 2 ميدان الاسماعيليه بالقاهره ومن تلك الالحان \القرنفل من نظم يوسف عز الدين عيسى\ليه تحسب الايام من كلمات فتحى قورة والذى غناه صوتا فقط فى فيلم بعد الوداع 1953 وقد تولى الموسيقار على فراج مناصب موسيقيه عديده من بينهم \ العضويه بلجنة الموسيقى بالمجلس الاعلى لرعاية الفنون والاداب 1962 قائد لاوركترا الفرقه القوميه للفنون الشعبيه 1963 وانتدب لتنظيم قطاع الموسيقى والغناء بهيئة المسرح والفنون الشعبيه 1969 \ وقدم الموسيقار على فراج الكثير من البرامج والصور والاوبريتات الغنائيه للاذاعه ومنهم غرام فى الريف وزواج رمسيس وست الكل وبياع المدمس والسوق وحكمه وصندوق الدنيا ومزارع ومصانع وقدم للسينما الغنائيه موسيقاه التصويريه وموسيقى الرقصات والاستعراضات  لعدد كبير من الافلام من بينهم افلام العيش والملح وفتاة السيرك وست الحسن والعنب المر وحب ودموع وبيت الطاعه ولسانك حصانك والدنيا لما تضحك  وغيرهم كم قدم الموسيقار على فراج لمسرح العرائس اوبريت (بنت السلطان) ومن كلمات صلاح جاهين  وبد هذا السرد الفنى لحياة الموسيقار الكبير على فراج نقول له كل سنه وانت طيب \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــه نـــدى   

 

 

 

 

 

شريف الابيض
    

 

ابو قلب ابيض  

 

 شريف محمد احمد الابيض مواليد الاسكندريه فى 15\7\1939 وبعد تلقى علومه والتحاقه بجامعة الاسكندريه وكان عمله فى هيئة مياه الاسكندريه ومزاملا للفنان الراحل جلال حرب –مع فارق السن – وحتى حصل على منصب وكيل وزاره \ بدا حبه للموسيقى عندما التحق بمعهد الموسيقى العربيه بالاسكندريه وقدم اول الحانه لمطربى الاذاعه بباكوس وتغنت المطربه اكرام من نظم محمد زكى الملاح رفرف يا علمنا ولحن الامانه لمصطفى عبده وويا الطيور لعباس الخويسكى وغنت بدريه السيد من موسيقاه ومن مقام الراست ومن تاليف محمد مكيوى (دوبت قلبى فى الهوى ) وغنى المطرب اسامه روؤف العديد من الالحان التى ابتكرها الموسيقار شريف الابيض احلف لك \يسعد صباحك من نظم التلركى محمد ابراهيم \عيد ربيعنا لمحمود على شحاته \صدقينى من نظم الشاعر النبيل جابر عبد المعطى \على شط البحيره لعبد المنعم خوجه \فى العين دى شايلك لمحمد مكيوى \فرحه وبسمه للشاعر محمد مرسى محمد \ موعودين لحسن السمره \ انا جاى من نظم مصطفى خميس ومن الاصوات والتى تعاون معها بموسيقاه الفنان الشامل ابراهيم عبد الشفيع  وايضا المطرب احمد حمدى وتغنت المطربه انتصار مجدى من نظم السيد مسعد (مع اللايمين ) وايضا غنى المطرب جابر الصغير من كلمات الشاعر الراعى عبد المنعم كاسب جدعان حارتنا \وابطال السباحه ثنائيه مع المطربه اكرام وكان الفضل الاكبر للموسيقار شريف الابيض عندما قدم للصوت الجديد (فـادى )اول الحانه وتم اعتماده وغنى من كلمات محمد مكيوى الشط الخالى وايضا من الاصوات الجديده فى الاذاعه السكندريه تغنت المطربه جيهان قد القول لرشدى محمد السيد \ ماجيناش ع البال لحسن السمره وتغنى ثلاثى الزهور والجامعه مجموعه الحان منهم صوت اسكندريه ويا عروس الشرق للشاعر محمد زكى الملاح \وقد تعاون الموسيقار مع المطرب احمد اسامه منذ كان عمره 9 سنوات وقدم لحن باحب مصر من نظم الدكتور عبد الحميد محمود وقدم له الحان كثيره عندما نضج صوته ومنهم عيون كحيله لمحمد حارس خير الله \وتغنى المنولوجيست السيد نوفل العديد من المنولوجات ياللى عيالك كبرت \تحيا نادى الاتحاد\يعملوها الصغار من كلمات عبد الله على حسن \انا باشكاتب لاسماعيل جبر \ايضا تغنى ابراهيم الملاح سلم ع الحبايب لعبد المنعم كاسب\ وقدم خلال شهور رمضان موسيقى مسلسل وحلقات المفطراتى من نظم رشدى محمد السيد \كما تغنى المطربه اسرار الجمال اشهر الاغنيات التى تتغنى بالاسكندريه فى الصباح وايضا فى المساء \ والمطرب ايهاب عز الدين غنى من الحان الموسيقار شريف الابيض (عجبانى) وتم اعتماد صوت عمرمحمود بانغام الموسيقار شريف الابيض ولحن سمرا يا نسمايه \وقدم الانغام لصوت المطرب الذكى نادرزغلول ومن تلك الاعمال والاغنيات جرا ايه لمحمود على شحاته وباغير عليكى وليالى الفرح وما شاء الله للمؤلف حسن السمره وشقرا يا قمرايا للمؤلف فوزى السعداوى \وتغنى الكثير من اصوات الاذاعه من الحان الموسيقار شريف الابيض ومنهم المطرب عبد الوهاب سيف  والمطرب عبد الرزاق ابراهيم كما غنت المطربه ساميه راضى (حبك حيره) \كما غنى المطرب الشعبى احمد عبدون (وتبعد حبيبتى) من نظم محمد مكيوى \وتغنى الثلاثى الاسمر \طاهر شمس الدين \ ومحمد النجار\نبيل عبد الله \ياسر شعبان \والمطرب محمد وجدى \وحسن عبد العزيز \ حسام كمال \ سامر فخر الدين \ شريف محمد \ ساميه عبد المعطى \ هدى كمال \نهله خليل\ناديه عمير\وحيده حلمى \ رشا حمدى \ ســـماح \ وتغنت المطربه بهيه وسجلت عدة اعمال فى تليفزيون القناه الخامسه \وكان اعتماد الموسيقار شريف الابيض فى اذاعات القاهره من خلال لحن وطنى تغنت به المطربه السكندريه زينب عوض الله (حبيبى ماشى ع الميدان) من نظم المؤلف الراعى عبد المنعم كاسب عام 1969 وتوالت الالحان للاذاعه فى القاهره وتعاون مع اصوات محمد العزبى حيث غنى ياللى مسافر من كلمات محمود على شحاته وغنى الحانه المطرب عمر فتحى لحنين من كلمات حجاج عبد الرحمن هما زين العرسان وزغروطه وسموا وصلوا \وتغنى احمد ابراهيم مجموعه من الادعيه الدينيه \المطرب طارق فؤاد غنى ازرع من الحب ورده من نظم محمد حامد على \والمطرب محمد محب \وغنت زينب يونس \المجموعه \ كما غنت انغام (غرباء) من كلمات الاستاذ الكبير صابر مصطفى وشارك الموسيقار شريف الابيض فى وضع العديد من تترات المسلسلات وبرامج غنائيه للاطفال من اخراج السيد شعراوى وايضا كانت شهرة الفنان السورى اركان فؤاد حينما غنى فى القاهره من كلمات محمد زكى الملاح (مرمر زمانى) وشارك الموسيقار شريف الابيض فى العديد من البرامج الاذاعيه ومنهم انا من هذا الحى ونجوم واغانى وحاللو يا حللو وسهرة الاربعاء وقدم الالحان للعديد من البرامج والصور الغنائيه ومنهم السهره الاسكندرانيه من تاليف الشاعر الراعى عبد المنعم كاسب وغناء اسامه روؤف وعبد الوهاب سيف واكرام وبدريه السيد وقدم اصوات فايزه ابراهيم واسامه روؤف فى الصوره الغنائيه سينا الجديده من نظم محمد زكى الملاح وقد تعاون وقدم يد العون الفنى للعديد من اهل الفن وعلى راسهم الفنان سيد مكاوى حيث كان يصاحبه بفرقته الى الدول الغربيه وايضا العربيه وفى الاسكندريه بالذات عندما يتواجد لاقامة الحفلات كان لابد من مصاحبة فرقة الموسيقار شريف الابيض وكثيرا ما تعاونت بالعمل فى فريق الكورال للرد على اغنيات الفنان سيد مكاوى وبالذات فى الاسكندريه وكان الموسيقار شريف الابيض يتعاون مع الجميع من نجوم الطرب والغناء ومنهم سمير الاسكندرانى واحمد سامى ومازال الموسيقار شريف الابيض فى اخلاصه لفنون الطرب فى الاذاعات \اطال الله عمره سندباد الحكايات الفنيه وجيـــه نـــدى  

 

 

 

 

 

محمد فوزي رحل ولكن مازال في القلوب

 

فنان مصري شامل تمكن بأدائه التمثيلي البسيط من أن يقتحم قلوب الملايين في أنحاء الوطن العربي، عرف محمد فوزي كملحن، ومطرب ،وممثل ،ومنتج برع في هذه المجالات جميعاً ولم تأخذ واحدة منهم من الأخرى بل من الممكن أن تكون قد أضافت عليها، تميزت شخصية محمد فوزي بخفة الظل بالإضافة لوسامته التي جعلت منه بطل متألق في العديد من الأعمال الفنية .انتقل فوزي بالأغنية العربية إلى مرحلة جديدة أكثر انطلاقاً، فتميزت أغانيه عن غيره من المطربين في هذا العصر فقدم الأغنية الخفيفة والأغنية الرومانسية العاطفية وأغاني الأطفال ونالت هذه الأغاني جميعاً إعجاب قطاع عريض من الجمهور المصري والعربي، كما تميزت ألحانه التي قدمها لعدد من المطربين عن غيرها، شاركه التمثيل العديد من الفنانات المتميزات واللاتي كن من أشهر النجوم في هذه الفترة نذكر منهم صباح، مديحة يسرى، ليلى مراد، فاتن حمامة، ليلى فوزي. \ولد محمد فوزي في الثامن والعشرين من أغسطس عام 1918م بكفر الجندي وهي بلدة قريبة من مدينة طنطا بمصر، وهو أخ لعدد كبير من الأشقاء يبلغ عددهم 24 شقيق يعد من أشهرهم الفنانة هدى سلطان ،والتي تصغر محمد بعدد من السنوات ،وتمكنت من تحقيق نجاحها ورصيدها الفني الخاص، ويرجع العدد الكبير في الأشقاء نظراً لزواج والده من ثلاث سيدات.تلقى محمد فوزي تعليمه  في مدارس طنطا، وبعد حصوله على الشهادة الثانوية التحق بمعهد الموسيقى العربية. وفى البداية الفنية عشق محمد الفن منذ الصغر فكان يغني بالحفلات المدرسية، وكان التحاقه بمعهد الموسيقى العربية إحدى الخطوات الجادة في مشواره الفني، انضم محمد بعد تخرجه من المعهد إلى فرقة بديعة مصابني، ثم انتقل منها إلى فرقة فاطمة رشدي حيث قام بتلحين العديد من المسرحيات والتي كان يقوم بإخراجها عزيز عيد، وتم اعتماده في الإذاعة كملحن أولاً، ثم تم اعتماده كمطرب بعد عام 1952م وجاءت بدايته السينمائية من خلال الفنان الكبير يوسف وهبي عندما أسند إليه دوراً في فيلم "سيف الجلاد" ثم توالت أعماله الفنية بعد ذلك فجاء الفيلم الثاني له وهو فيلم " قبلة في لبنان" مع كل من أنور وجدي ومديحة يسري والمخرج أحمد بدرخان ونال هذا الفيلم نجاحاً ساحقاً.وقام محمد فوزي بتأسيس شركة للإنتاج والتي قامت بإنتاج العديد من الأفلام كان أولها فيلم "العقل في أجازة " ثم توالت الأفلام التي تولت شركته إنتاجها منها حب وجنون، الروح والجسد، المجنونة، الآنسة ماما وغيرها العديد من الأفلام، وبعد أن عرف محمد كواحد من المنتجين الهامين في مصر قام بتأسيس شركة أخرى ولكن هذه المرة من أجل إنتاج الأسطوانات وهي شركة "مصر فون" وكانت أول شركة للأسطوانات على مستوى الشرق الأوسط، كما ألحق بها استوديو لتسجيل الأغاني. وقدم محمد فوزي خلال مشواره الفني العديد من الأفلام والعديد من الأغاني الرائعة نذكر من أفلامه ليلى بنت الشاطئ، فاطمة وماريكا وراشيل، ثورة المدينة، بنات حواء، ورد الغرام، المرأة شيطان، مجد ودموع، الزوجة السابعة وغيرها العديد من الأفلام الأخرى. كما قدم العديد من الأغاني الرائعة وصلت إلى حوالي 400 أغنية حيث زخرت أفلامه بالعديد منها نذكر من أغانيه: طير بينا يا قلبي، الشوق، حبيبي وعنيا، شحات الغرام، ليا عشم، مال القمر ماله، وغيرها الكثير.وتألق العديد من المطربين من خلال ألحان محمد فوزي الرائعة مثل لحنه الشهير لأغنية " أنا قلبي خالي" والتي قامت بغنائه الفنانة الكبيرة ليلى مراد، ومن أعماله المميزة أيضاً وضعه للنشيد الوطني الجزائري، كما قام بتلحين بعض الأغاني الخفيفة ذات الإيقاع السريع مثل أغنية "يا مصطفى يا مصطفى"، " فطومة" ، ولحن عدد من الأوبريتات منها سندريلا، الساحر الصغير، الصباح رباح. لم ينس محمد فوزي أن يخصص للأطفال جزء من فنه فقدم إليهم أغنيتي " ذهب الليل"، " ماما زمنها جاية" هذه الأغاني التي مازال الأطفال يرددوها إلى الآن. وقد سيطر المرض على محمد فوزي وكان للأسف مرض نادر لم يتمكن الأطباء من معرفة هويته أو طريقة لعلاجه، وبعد أن عانى كثيرا من المرض توفى وهو في الثامنة والأربعين من عمره، وكان ذلك في 20 أكتوبر عام 1966م. تزوج محمد فوزي ثلاث مرات الأولى من السيدة هداية وله منها ثلاثة أبناء والمرة الثانية من الفنانة مديحة يسري، والمرة الثالثة من السيدة كريمةوالتى اطلق عليها فاتنة المعادى وظلت معه فى محنته وحتى وفاته\والى علم اخر لفن الموسيقى لكم كل التحيه والتقدير\ سندباد الحكايات الفنيه وجيـــه نـــدى

 

 

 

 

 

 

 

وديع الصافي

 

وديع فرنسيس الشهير ب وديع الصافي مطرب لبناني حصل على الجنسية المصرية, يعتبر من عمالقه الطرب في لبنان والعالم العربي ، ولد في 21 نوفمبر عام 1921 في قرية نيحا الشوف وهو الابن الثاني في ترتيب العائلة المكونة من ثماني أولاد كان والده بشارة يوسف جبرائيل فرنسيس، رقيب في الدرك اللبناني .عاش وديع الصافي طفولة متواضعة يغلب عليها طابع الفقر والحرمان ،في عام 1930، نزحت عائلته إلى بيروت ودخل وديع الصافي مدرسة دير المخلص الكاثوليكية، فكان الماروني الوحيد في جوقتها والمنشد الأوّل فيها. وبعدها بثلاث سنوات، إضطر للتوقّف عن الدراسة، لأن جو الموسيقى هو الذي كان يطغى على حياته من جهة، ولكي يساعد والده من جهة أخرى في إعالة العائلة .كانت إنطلاقته الفنية عام 1938، حين فاز بالمرتبة الأولى لحنًا وغناء وعزفًا، من بين أربعين متباريًا، في مباراة للإذاعة اللبنانية، أيام الإنتداب الفرنسي، في أغنية "يا مرسل النغم الحنون" وكانت اللجنة الفاحصة قد اتفقت على اختيار اسم "وديع الصافي" كإسم فني له، نظرًا لصفاء صوته. فكانت إذاعة الشرق الأدنى، بمثابة معهد موسيقي تتلّمذ وديع الصافي فيه على يد ميشال خياط وسليم الحلو، اللذين كان لهما الأثر الكبير في تكوين شخصيّته الفنية.وديع فرنسيس الشهير ب وديع الصافي مطرب لبناني حصل على الجنسية المصرية, يعتبر من عمالقه الطرب في لبنان والعالم العربي ، ولد في 21 نوفمبر عام 1921 في قرية نيحا الشوف وهو الابن الثاني في ترتيب العائلة المكونة من ثماني أولاد كان والده بشارة يوسف جبرائيل فرنسيس، رقيب في الدرك اللبناني .كانت إنطلاقته الفنية عام 1938، حين فاز بالمرتبة الأولى لحنًا وغناء وعزفًا، من بين أربعين متباريًا، في مباراة للإذاعة اللبنانية، أيام الإنتداب الفرنسي، في أغنية "يا مرسل النغم الحنون" وكانت اللجنة الفاحصة قد اتفقت على اختيار اسم "وديع الصافي" كإسم فني له، نظرًا لصفاء صوته. فكانت إذاعة الشرق الأدنى، بمثابة معهد موسيقي تتلّمذ وديع الصافي فيه على يد ميشال خياط وسليم الحلو، اللذين كان لهما الأثر الكبير في تكوين شخصيّته الفنية.والى علم اخر \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــه نـــدى

 

 

 

 

ابراهيم عبد الشفيع الفنان الشعبى

 

        

 

هو ابراهيم عبد الشفيع ابراهيم عبد الشفيع المولود فى 5\5\1963 بمنطقة غربال بمحرم بك وترجع جذورعائلته الاب والام  لموشا بمحافظة اسيوط وعمل والده فى احد مصانع الزجاج فى الاسكندريه وللفنان ابراهيم عبد الشفيع العديد من الاشقاء والذى تحمل والده العناء فى تربية تلك الاسره ومن هنا تحامل الفنان وعندما وجد اعلانا عن افتتاح اذاعه فى الاسكندريه عام 1953 اسرع الخطى وقدم الطلب للغناء من خلال ميكرفون تلك الاذاعه الجديدة وكان باب السعد حينما وقف امام لجنه مكونه من اشهر الاذاعيين ومنهم حافظ عبد الوهاب وسعيد ابو السعد وشوقى عاصم واحمد خميس وبابا شارو وغنى امام اللجنه \مش قادلر على بعدك من كلمات ابن طنطا حامد الشريف والحان ابن كفر الزيات احمد برغوت وغنى ايضا من الاغنيات المعروفه اوف يا با \ وفتح الهوى الشباك ونجح خلال تلك اللجنه اصوات محمد نعيم واحمد قدرى ومحمد القط وعزت عوض الله وانور حامد والاصوات النسائيه سميه واشواق وعواطف شريف وغيرهن وتم تكليف الملحن محمد الحماقى بعمل الحان لصوت ابراهيم عبد الشفيع والمطرب على سليمان (والد عماد عبد الحليم ومحمد على سليمان ) واستمر فى الغناء من خلال ميكرفون الاذاعه منذ افتتاحها وحتى عام 1956 عندما نشب خلاف بينه وبين رئيس الاذاعه حافظ عبد الوهاب بسبب موضوع شخصى ومعنوى وظل بعيد عن الاذاعه وحتى عام 1967 وكان يمارس هوايته بالغناء فى الافراح والمحلات الليليه وزادت شهرته وعاد للاذاعه بقوه وعلى انغام الملحنين المشاهير فى الاسكندريه ومنهم محمد غنيم وصبحى شفيق وكتب الاغانى المؤلف الشهير احمد ملوخيه وكانت اولى تلك الاعمال ياعين صلى ع النبى وحكاية عاشق وعلى عليوه وبدا رحله صياغة الالحان ولاول مره لتمثيلية على عليوه \ الملاحه \ جواهر\ موال السمك وايضا سهرة الغول من غناء المطربه(امل شريف)والدة المطربه انغام وزوجة محمد على سليمان الملحن وايضا غنت المطربه اكرام من الحانه فى مسلسل الاسطى درويش وكان يشغل منصب وكيل نقابة الاسكندريه الموسيقيه وتم استدعائه من خلال المخرج محمود شركس الذى طلبه ليغنى من خلال ميكرفون اذاعات القاهره ويقدم الحانه لاصوات القاهره وكانت البدايه القاهريه عندما غنى من الحان كبار الموسيقيين ومنهم محمود الشريف وعبد العزيز محمود وفؤاد حلمى وعبد العظيم محمد وغنى من الحانه وموسيقاه كارم محمود واحمد ابراهيم ومحمد العزبى وليلى نظمى ومحمد رشدى وسجل تلك الاعمال الموسيقيه على انغام فرق احمد فؤاد حسن وصلاح عرام وفرقة نوح الموسيقيه – وغنى صوت وصوره على فرقة عبد الحليم نويره الموسيقى العربيه اغنيات يا حاسدين الناس وميعاد حبيبى والحياه حلوه وسجل للتليفزيون فى الستينات ابيض واسود  ومن الحانه اوبريت فرح بلدى واشترك بالغناء احمد سامى وفايزه ابراهيم ورافت الشيخ واحمد حمدى وتغنى الفنان ابراهيم عبد الشفيع لاشهر المؤلفين ومنهم محمد مكيوى الذى غنى من كلماته يا جريد النخل العالى والله ياليل الله وعليل يا هوى ويا مصر الف عام وغنى من الحان فتحى جنيد عشق الملاح غيه وعروس الشرق وزى القمر ويا طالع الشجره ومن مؤلفات مصطفى عبده بياع الورد وماشى فى طريق الرضا وطول عمرى بابيع يا سمين والدنيا مسرح كبير ومن الحان خميس عبد الرازق يا مصر يام الهرم وياليل يابو الليالى ودرب النخيل ومن كلمات الشاعر الرومانسى محمد مرسى محمد غنى وحشانى صبيه وانا جاى يا نيل وحتة حلويات وتغنى وتنغم بالحان على ابراهيم مشوارى زاد وياحلوه يام الطرحه وغنى من كلمات الشاعر الرائع عبد المنعم كاسب اختم بالعشره وصورنى وتغنى بالحان محمد غنيم وصبحى شفيق وتعاون مع العشرات من مؤلفى الاغانى ومنهم احمد عبد الفضيل ومحمد سعيد احمد وابراهيم نحله وابراهيم زياده وعبد الله الحلبى وكامل الاسناوى واحمد ملوخيه وفتحى شريف ومحمد ابو شوارب ومحمد حامد على وجابر احمد على وسيف النصر محمد ورشدى محمد السيد وفاروق سليمان وعبد المنعم خوجه ومحمود الحطاب وعبد السلام بدر وغيرهم وتغنى من الحان الكثير من نجوم الانغام فى الاذاعات ومنهم عبد الفتاح بدير ومحمد الحماقى ومحمد الحسينى وسيد زكى وايلى اورفلى وفهمى جلال وغيرهم كما تعاون مع كتاب الكلمه فى القاهره ومن بينهم على التركى وكمال عمار وعبد الفتاح مصطفى وحسيب غباشى وامين قاعود ومحمد زكى الملاح وشارك الفنان ابراهيم عبد الشفيع فى الغناء فى عدة برامج غنائيه من بينهم البرنامج الغنائى (رمضان والناس )ومعه اصوات طلعت مصطفى واسامه روؤف وفريال عبد الحى  ووحيد يسرى من تاليف احمد ملوخيه والحان محمد غنيم – كما شارك فى العديد من البرامج الثقافيه ومنهم سهرة الاربعاء وحاللو يا حاللو واول يوم ع الهوا ومستمع وفنان وغيرهم من البرامج الفنيه وانجب فى حياته بعد زواجه عام 1960 اثنان هما خالد ويعمل مذيعا رياضيا وعبير  وكان الفنان ابراهيم عبد الشفيع خاض انتخابات مجلس الشعب ولم يحالفه الحظ  ويشغل منصب عضو مجلس اداره المهن الموسيقيه بالقاهره  وجمعية المؤلفين والملحنين وناشرى الموسيقى وتم تكريمه  فى اكثر من محفل موسيقى وفنى فى المهرجانات ومؤخرا مستشارا موسيقيا بوزارة الثقافه اطال الله عمره فنانا كبيرا على الساحه الغنائيه \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــه نـــدى       

 

 

 

 

سعد عبد الوهاب قلبى القاسى  

 

  هو سعد حسن محمد عبد الوهاب مواليد الشرقية فى 1929 وقد تخرج فى كلية الزراعة  جامعة القاهرة عام 1949م. • عمل بالإذاعة فور تخرجه كمذيع لمدة خمس سنوات . • بدأت ميوله الفنية مبكراً مما جعله يتجه إلى الغناء . • أكتشفه المخرج حسين فوزى وقدمه للسينما فى فيلم "العيش والملح ومع لولا صدقى ووداد حمدى وسعاد احمد وعباس فارس ومختار حسين وغنى لاول مرة بالسينما من الحان على فراج وقدم لة عمة الموسيقار محمد عبد الوهاب لحن احبك من كلمات حسين السيد وعرض الفيلم فى سينما الكورسال فى 17\1\1949 وكانت باكورة اعمالة السينمائية والتى اكملها بالفيلم الثانى وهو (اختى ستيتة) والبطولة امامة المطربة المشهورة صباح وقد شارك حسن فايق ومحمد الديب وحسن كامل وسعاد احمد وجمالات زايد وعفاف شاكرو عبد النبى محمد وعبد المنعم اسماعيل   وقدم مجموعة من الاغانى من الحان رياض السنباطى ومحمد القصبجى وفريد غصن ويوسف صالح وعرض الفيلم فى دار سينما لوكس 13\3\1950وكان رقمة فى تاريخ السينما المصرية439 ومن اخراج حسين فوزى وكان الفيلم الثالث لسعد عبد الوهاب (بلدى وخفة) وايضا من اخراج حسين فوزى على التوالى وكانت البطولة امامة   نعيمة عاكف ولولا صدقى\عباس فارس\محمود التونى\استيفان روسيتى\زينات صدقى\مازن الانصارى\سعاد احمد\محمود شكوكو\محمود التونى\وغنى مجموعة  من الاغنيات من تاليف حسن توفيق والحان على فراج ومحمد القصبجى وعرض    بدار سينما الكورسال فى 2\4\1950 ورقم 442 فى تاريخ السينما المصرية اما الفيلم الرابع فهو من انتاج محمد عبد الوهاب وهو (سيبونى اغنى) اخراج حسين فوزى ايضا والبطولة للمطربة صباح ومعهم الياس مؤدب\واسماعيل يس\هاجر حمدى\وماجدة وقدم مجموعة اغنيات من الحان عبد الوهاب وعرض فى دار سينما ريتس بالاسكندرية فى 18\9\1950 وكان الفيلم رقم 461 بالسينما المصرية وجاء الفيلم رقم 5 لمطربنا وكان (بلد المحبوب) ومن اخراج حلمى رفلة وايضا من انتاج محمد عبد الوهاب وكانت البطلة امامة المطربة سعاد مكاوى ولاول مرة فى السينما شريفة ماهر \زينات صدقى \عبد الوارث عسر\زكى ابراهيم\حسن فايق\تحية كاريوكا\اسماعيل يس\وداد حمدى\ورفيعة الشال وعبد السلام النابلسى \ثريا فخرى \وعلى عبد العال وغنى مجموعة من الاغانى من كلمات ابو السعود الابيارى   والالحان لعبد الوهاب وساعد فى الاخراج عاطف سالم وعرض فى دار سينما اوبرا 29\11\1951 كان رقم 481 بالسينما المصرية وكان الفيلم رقم 6 وهو (امانى العمر) ومن انتاج  سعدعبد الوهاب واخراج سيف الدين شوكت والبطولة امامة لماجدة وزهرة العلا\  محمد توفيق\عبد الغنى قمر\عبد الوارث عسر\صلاح سرحان\ميمى شكيب \فردوس محمد\صلاح نظمى \وداد حمدى\سامية رشدى\محمد علوان وكانت اخر مشاركة لسليمان نجيب وذلك لوفاتة وغنى سعد عبد الوهاب لاول مرة من الحانة كما غنى من الحان محمد عبد الوهاب مجموعة من الالحان وعرض فى سينما الكورسال 11\4\1955 وكن رقمة فى تاريخ السينما هو 741--اما الفيلم الاخير فهو(علمونى الحب) ومن انتاج عبد الوهاب وبركات ومن اخراج عاطف سالم وكانت البطولة لايمان \احمد رمزى\عبد السلام النابلسى\كريمان\نيللى مظلوم\ثريا فخرى\محمد كامل\عبد الغنى قمر وقدم مجموعة الحان لعبد الوهاب وايضا غنى من ابتكارة وفى هذا الفيلم كان المخرج كثيرا ما ينهر البطل على عدم تقليدة لعمة الموسيقار وكان رقمة فى تاريخ السينما 833 وعرض فى 14\10\1957 وابتعد بعد تقديمة لعدد7 افلام غنائية استعراضية •• وقد ابتعد عن الغناء لمدة عشرين عاماً تقريباً عمل خلالها مستشاراً للأغنية الوطنية فى الإذاعة بدولة الإمارات ووضع السلام الوطنى لدولة الإمارات العربية المتحدة وغناه بنفسه .ومن أهم واشهرأغانيه "الدنيا ريشه فى هوا" ،و "القلب القاسى" ،و"من خطوة لخطوة" ،و" على فين وخدانى عنيك "و "جنة أحلامى" ،و "شبابك أنت"،و "وشك ولا القمر"وصى النبى على سابع جار\اليومين دول قلبى مالة وقد تغنى بالحانة محمد قنديل\شريفة فاضل\صباح\فايدة كامل وايضا غنى من الحان رياض السنباطى\ومحمد عبد الوهاب\وعبد العزيز محمود\وعلى فراج . وبعد اكثر من 20 عاما عاد واثر الابتعاد عن الوسط الفنى وعن زمن الفن الاصيل ووافتة المنية بين اولادة بالقاهرة فى 22\11\2004  ولكم منى التحيه \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــة ندى 

 

 

 

 

 

                           كاظم الساهر حبيب الملايين

 

 هو مطرب وملحن عراقي يمتاز بقدرات صوتية عالية ميزته عن باقي الفنانين، ويعرف عنه بأنه لحن جميع أغانيه بنفسه حتى الآن بإستثناء بعض الأغاني القليلة جداً التي استعان فيها بملحنين آخرين. (ولد في 12 سبتمبر، 1957، في الموصل). له القاب عديده اهمها سفير الاغنية العراقية, قيصر الاغنية العربية الذي منحه اياه الشاعر نزار قباني.اسمه الكامل( كاظم جبار إبراهيم السامرائي )،من مواليد الموصل 12/9/1957 متزوج وله ولدان (وسام و عمر) وسام من مواليد 1981 و عمر من مواليد 1987 ، تربى كاظم في بيت صغير جدا وتتالف عائلته من 7 اخوان هم(عباس و حسن و حسين وعلي ومحمد و سالم و ابراهيم) وله اختان(اميرة و وفاطمة)انتقلت العائلة من مدينة الموصل إلى بغداد في منطقة الحرية بحكم عمل و.,من هوايات كاظم..ركوب الخيل وكرة القدم والرسم والنحت والموسيقى نشأت عنده بوادر فنية عندما كان عمره 12 عاما وكونه تربى في عائله فقيرة كان يعتمد على نفسه فكان يعمل في عطلاته يبيع المثلجات والكتب إلى ان جمع ثمن أول آلة موسيقية ( القيثارة) وكان ثمنها 12 دينارا . بدأت علاقته مع الشاعر كريم العراقي من خلال مقدمة مسلسل كان بعنوان نادية وتوالى هذا الابداع حيث فازت اغنية ها حبيبي بجائزة الاوسكار من مجلة السينما والناس في مصر عام 1997 وقدم اغنية تذكر التي ترجمت إلى 18 لغة عالمية وقد فاز بها من منظمة اليونيسكو العالمية كافضل اغنية للاطفال وتسلم وسام التكريم في باريس .درس الموسيقى 9 سنوات في معهد الدراسات الموسيقية ببغداد ، ودرًَس الموسيقى للتلاميذ سنة ونصف واكتشف ان لديه ميول للموسيقى حيث كان جالسا مع اخيه حسن في السيارة وهما يستمعان لمحمد عبدالوهاب ومن بعدها تعلم العزف على آلة الجيتار ومن ثم العود ، بدات حياة كاظم الفنية الفعلية عام 1989 في اغنية لدغة الحية من كلماته والحانه واول دولة سافرها هي الكويت ومن ثم بيروت التى اوحت له بأغاني مثل ( نزلت للبحر وهذا اللون وكثر الحديث ) ، ويجب ان لا ننسى ان كاظم كتب العديد من اغانيه ويعترف فناننا ان احلامه بأول تعامل مع نزار قباني في قصيدة اختاري ورحل نزار وترك باقات جميلة للموسيقار كاظم ينثرها عبر الحانه وصوته الرائع هو عاشق للحزن واحب ان يعبر عن اهاته من تجارب شخصيه فيختار الكلمه لتلامس قلوب حملها إلى زمن قدنا به الحب والرومانسية وسر من اسرارجاذبية اغانيه هو اتساع خياله الذي يجعله قادرا على مواصلة مسيره ابداعاته اللحنية والغنائية ولعب كاظم دورا مهما بتجديد التراث باضافات وتوزيعات للاغنية العراقية الحديثة انتقل بها من العراق إلى المدن العربية والعالم .لقد أصبح كاظم الساهر نجم العراق والعرب الأول بفضل هيبته على المسرح والابداع والاصالة ، نحن في هذا الزمن بحاجة فعلا إلى كاظم الساهر ومن هذا الحرمان والثقة بالنفس استطاع ان يكون اسم لا يشبه اي الاسامي واجمل الاسامي فاقل شيء نستطيع ان نقدمه له هو حبنا واحترامنا واعتزازنا وتقديرنا الكبير له نعم انه يتعب من اجلنا . جميع اغانيه كان وجدير بذكره ان الشاعر الكبير الراحل "نزار قباني" اطلق على كاظم الساهر لقب قيصر الفن او قيصر الاغنيه العربيه.. ومنذ عام 1998 عندما اصدر اغنيه "في مدرسه الحب" اعتبر من أفضل مطربي العرب. وتتراوح مذه اغانيه ما بين 4 دقائق إلى 16 دقيقه باستثناء اغنيه "لا يا صديقي" التي مدتها تصل إلى 47 دقيقه مرجعاً بذالك إلى زمن العمالقه . يعرف عنه بأنه الوحيد الذي استطاع أن يزلزل عرش العندلب عبد الحليم حافظ.. يتهم مؤخرا بالمبالغة في استمرارية تلحينه لقصائد نزار قباني..حتى بات يكرر نفسه بها..على الرغم من وجود ابداعات لحنية في أغانيه الأخيرة من قصائد نزار ، كأغنية واني أحبك التي وصفها النقاد الاجانب بأنها عمل سمفوني..وكذلك أغنية مدينة الحب التي وصفت بعروس الاغاني لهذا القرن مع تحيات \سندباد الحكايات الفنيه وجيـــه نـــدى  .

 

 

 

 

 

مصطفى فتحى الفنان الشامل

 

 

هو الاصاله التى اختلطت بالمعاصره وتزينت بثياب جديده على اذن المستمع الجيد هو صوت الفنان الشامل وغنائه فى الاذاعه السكندريه منذ افتتاحها عام 1954 - مصطفى فتحى تلك المثقف والموظف فى احد البنوك بالاسكندريه والذى اكتشفه حافظ عبد الوهاب من خلال غنائه فى برنامج ركن الهواه وتم اعتماد صوته واجازته 1955 وكانت اولى حفلات الاذاعه احتفالا بالثوره وغنى ايضا لموسيقار الاجيال محمد عبد الوهاب انا والعذاب وهواك وقدم لاذاعة الثغر العديد من الاغنيات وايضا الالحان ومن اعماله فى الطريق كلمات محمد مكيوى ومن بعيد لبعيد من نظم محمد سعيد احمد وفى الطريق اتقابلنا وليه نعيد الذكريات وابتسم للدنيا وغاليين عليه لمحمود على شحاته وليه انشغل بالى ويا محيرلى قلبى لاحمد السمره وكل تلك الالحان لجلال حرب وغنى سهارى حيارى لكامل حسنى وجبل المعجزات لعبد المنعم كاسب والعملين من الحان  محمد غنيم وغنى الحان على فكره لفتحى جنيد\لا يا قلبى لعبد الفتاح بدير ونظره حلوه لايلى اورفلى وعلى المدنه لعبد الروؤف عيسى بالاضافه الى الحان الليل والقمر والنيل\ابتسامة عمرنا\الحياه الحب\انت يا قمر\ضاع فى الهوى\دموع النغم\هى الحقيقه تزعلك\ع البر التانى\ما قلتش ليه\ ظلمنا الحب\هو وانا وهى\فى نص الليل\كلمه يا حبيبى\بكره فات \غريب فى الليل وهو ده برضه كلام من كلمات على حسن حموده  وغيرهم كثير وبعد الانتقال الى القاهره والغناء من خلال ميكرفون الاذاعه غنى من الحان حلمى امين والذى بدء التلحين ايضا بالاسكندريه غنى اتكلم قول واعاتبك ليه \ومن الحان بليغ حمدى غنى انتهينا ومن الحان حلمى بكر انا معجب بيك وغنى من الحان محمد الموجى ومن كلمات عبد السلام امين لقيتها يا قلبى وسجل من تلحين ميشيل المصرى اغنية حددى\واشترك مصطفى فتحى فى العديد من الصور والبرامج الغنائيه ومنهم الصوره الغنائيه شارع الغوريه وغنى بجوار ابراهيم حموده ومحمد رشدى ومحمد العزبى وفاطمه على وفجر وعصمت عبد العليم واجفان الامير وكانت الصوره من كلمات محمود اسماعيل جاد والحان عزت الجاهلى ومن اخراج ثريا نجم وشارك الفنان الشامل مصطفى فتحى فى عشرات الاحتفالات باعياد ميلاد الموسيقار الخالد محمد عبد الوهاب وبالذات فى الاسكندريه وغنى من الحانه عام 1985 ياوابور قوللى رايح على فين وعندما ياتى المساء ومين عذبك بتخلص منى سكت ليه يا لسانى وكلنا نحب القمر اما احتفالية 1993 فقد اشجى الجميع بروائع الموسيقار واغانى شجانى نوحك يا بلبل وايه انكتب للى يا روحى معاكى وياترى يا نسمه  وشارك اخيرا بعد فترة احتجاب ليست بقصيره عن الوسط الفنى وعلى مسرح الجمهوريه فى الاحتفال بذكرى رحيل موسيقار الاجيال وعزف بعوده الالحان الخالده وليصبح مطربنا ضمن اسرة الوهابيين جلال حرب ومحمد امين وسعد عبد الوهاب وعادل مامون واحمد سامى وصفوان بهلوان وغيرهم  اطال الله عمره  \سندباد الحكايات الفنيه   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ولسه كمان \\ اضغط بس على صفحة 2 وراح تشوف

كل المؤلفين والشعراء الغير مشهورين

فقط اطلبنى على رقم 0106802177

واللى نفسك فيه اطلبه راح ادلك على مدونته

وكمان راح اهديك الجزء الاول وايضا الثانى من كتاب

( زمن الفن الاصيل )

الموجودين الان فى مكتبة الاسكندريه ومركز الفنون بالقاهره

فقط كلمنى وهديتى لك راح توصلك مهما كنت فى اى مكان  

 

 

عزت عوض الله وزمن الفن الأصيل بحدائق الشلالات

المؤرخ الموسيقى وجيه ندى والفنانه كوكا وافى

كتب/ إسلام ممدوح

حول الفنان عزت عوض الله وزمن الفن الاصيل استضاف البرنامج الثقافى بحدائق الشلالات التابع لفرع ثقافة الإسكندرية مساء يوم الاربعاء15 يوليو 2009 المؤرخ الموسيقي وجيه ندي الذى بدأ الندوة بعرض فيلم عن الفنان عزت عوض الله من خلال ما قدمه للاذاعه وغناء مقاطع  من أغاني المطرب  ثم أكد علي صدق عزت عوض الله مع جماهيره وحبه لجمهور الأسكندرية وعشقه للفن الشعبي الأصيل، مضيفاً أن عزت عوض الله اسمه الحقيقي هو "مرقس عوض الله باسيلي" وهو من مواليد غيط العنب بكرموز في 4 /3/1934 وتوفي في مسكنه بالإبراهيمية في عام 17/8/1975 وأشار المؤرخ الموسيقى وجيه ندي أن الفنان  لديه أكثر من 70 أغنية وغني الكثير من أغانيه لمناطق وأحياء الإسكندرية منها "الحلو ساكن بوالينو" و"من بحري" و"هنا إسكندرية" ومن أشهر أغانيه "يازيد في الحلوة" و"نوارة حارتنا" و"أنا اصلي إسكندرانى" و"قمر الحته" و"رتيبة"

وأضاف المؤرخ الموسيقى وجيه ندي أن عزت عوض الله من أوائل الأصوات التي سجلت في إذاعة الإسكندرية بالرغم  من كثرة الخلافات بين عزت عوض الله وحافظ عبد الوهاب مدير الإذاعة ولكن عوض الله استطاع أن يصبح الفارس الأول في عصره، ثم قدم وجيه ندي الفنانة المنولوجيست "كوكا وافى " التى أكدت أن عزت عوض الله كان من أوائل الملحنين المعتمدين في القاهرة والأسكندرية ولحن   ثلاث ألحان من غنائي منها (سيب الملك لصاحب الملك و يابني بتفكر في بكره وأيه هينوبك ايه ) في عام 1965

ثم اختتمت كوكا مع وجيه بغناء مقطع من أغنية يازيد في الحلاوه لعزت عوض الله وأختتم اليوم بعرض لفرقة مصطفي كامل للموسيقي العربية

 

 

نور العيون يا شاغلنى   

 

محمــــــد اميــــن

 

المطرب والممثل والملحن امين سيد احمد محمد وابن حى عابدين المولود 27\9\1916 والمشهور والمعروف باسم محمد امين ترك لنا العشرات من الالحان والاغنيات المعروفة ومنهم نور العيون يا شاغلنى من كلمات حسين السيد \اللى باحبة فايتنى لمين نظم مامون الشناوى اللى جرالى ماكان على بالى لاحمد رامى \احلام الحب لابراهيم ناجى جمال الدنيا فى قربك لفتحى قورة\يا هل ودى تعالوالبيرم التونسى وغيرهم وكانت الاغنيات من الحانة وغالبيتها نفذها فى الافلام الغنائية والتى نطالع الجميع على اسمائهم وعددهم \ 19 فيلم غنائى بين الاشتراك والالحان والبطولة وهما رقم 1فيلم مصنع الزوجات1941 وغنى من الحان زكريا احمد اخراج نيازى مصطفى والفيلم رقم 2 كان المشاركة بالغناء وفيلم ممنوع الحب من اخراج محمد كريم وعرض 1942 والفيلم رقم 3 هوالبطولة  الاولى تحيا الستات امام مديحة يسرى من اخراج توجو مزراحى وعرض 1943 اما الفيلم 4   فهو حب من السماء والبطولة امام نجاة على ومن اخراج عبد الفتاح حسن وعرض 1943 والفيلم رقم 5 فى السينما  هو ابن الحداد واشترك فقط بالغناء ومن اخراج وتمثيل   يوسف وهبى وعرض 1944 والفيلم رقم 6 هو الجنس اللطيف وكانت البطولة امام مديحة  يسرى (زوجتة) ومن اخراج احمد كامل مرسى وعرض 1945 وكان الفيلم رقم 7 احلام الحب والبطولة ايضا امام مديحة يسرى وغنى ايضا فى احداث الفيلم المطربين عبدة السروجى ومحمد البكار ومن اخراج فؤاد الجزايرلى  وعرض 1945 اما الفيلم رقم 8 هو نجف والبطولة امام تحية كاريوكا ومن اخراج كامل حفناوى وعرض 1946 اما الفيلم رقم 9 فهو اليتيمة البطولة امام مديحة يسرى ومن اخراج فؤاد الجزايرلى وعرض عام 1946 اما الفيلم رقم 10 للفنان محمد امين هو غرام بدوية والبطولة امام مديحة يسرى ومن اخراج فؤاد الجزايرلى وعرض 1946 وكان الفيلم رقم 11هو البطولة امام فاتن حمامة وهوابو زيد الهلالى من اخراج عز الدين ذو الفقار وعرض فى 1947               والفيلم 12 هو الزناتى خليفة والبطولة امام زوزو نبيل من اخراج حسن حلمى وعرض 1948 اما الفيلم رقم 13 هو يحيا الفن والبطولة امام تحية كاريوكا ومن اخراج حسن حلمى وعرض 1948 وجاء الفيلم رقم 14 وهو احب الرقص والبطولة امام كاميليا (زوجتة العرفية) وهو من اخراج حسن حلمى وعرض 1948 اما الفيلم رقم 15 للفنان محمد امين فهو الستات كدة والبطولة   امام كاميليا ومن اخراج حسن حلمى وعرض 1949 \اما الفيلم رقم 16                هو مكتب الغرام والبطولة امام الراقصة هدى شمس الدين( زوجتة) ومن اخراج حسن حلمى وعرض فى 1950 اما الفيلم رقم 17 فى حياة الفنان محمد امين هو الحب بهدلة والبطولة امام هدى شمس الدين ومن اخراج صلاح ابو سيف وعرض 1952 اما الفيلم رقم 18 فهو عشرة بلدى والبطولة امام هدى شمس الدين ومن اخراج ابراهيم حلمى وعرض 28\7\1952 اما الفيلم رقم 19 والاخير فهو( بينى وبينك) والبطولة الغنائية بجوار الانتاج و المشاركة من محمد عبد المطلب وهدى شمس الدين   وعمر الجيزاوى     واحمد غانم واخرين ومن اخراج حسن رضا وعرض 14\6\1953 وارجو ان اكون قد وفقت فى تلك السرد الفنى للحياة السينمائية مع الفنان الكبير   والمطرب الرائع والمنتج محمد امين والى نجم تانى لكم منى احب الامانى  سندباد الحكايات الفنيه وجيـــة نــــدى

wnada13_zamnalfn@yahoo.com 

3ثريا حلمى

 

هى زكية على محجوب المولودة فى مغاغة بمحافظة المنيا 1922 وكان والدها يعمل فى الفن حيث كان وكيل فنانين وايضا عازف وشقيقتها المطربة ليلى حلمى وعملت ثريا حلمى بالفن عندما قدمتها شقيقتها للعمل بالغناء فى كازينو ببا عز الدين 1939 وكان الملهى بة العديد من فنانى المونولوج الفكاهى ومنهم سيد سليمان واسماعيل يس ومحمد الجنيدى   ومحمود شكوكو وفتحية شريف وعفيفة اسكندر وفتحية محمود وكان اول المونولوجات من كلمات حسن الامام والحان عزت الجاهلى ومنهم \انت تزقنى فشر\مين علمك هذا\ سيبينى يا زغطة وقدمت بعد ذلك             الالحان والمونولوجات الشهيرة ومنهم عيب اعمل معروف و1941 انتقلت للعمل فى كازينو بديعة مصابنى وتزوجت من انطوان عيسى ابن اخت بديعة والذى اشهر اسلامة وكونت فرقة خاصة وعملت بعد ذلك فى كازينو البوسفور وهناك تقابلت مع على اسماعيل الموسيقى المعروف وعملت فى السينما وكان اول افلامها والتى شاركت فية بالغناء فيلم العريس الخامس مع حسين صدقى هو اول ظهورها فى السينما 1940ومن اخراج  احمد جلال وغنت مونولوج حب وطب من نظم حسن الامام \وبعد ذلك اشتركت فى افلام دور مساعد او ثانى ومنهم افلام مصنع الزوجات مع كوكا\نيازى مصطفى 1941وفيلم العامل مع فاطمة رشدى \ احمد كامل مرسى1943 \كازينو اللطافة مع اسماعيل يس ومن اعمال موسم 1945 اخراج جمال مدكور يس اخراج جمال مدكور \الصيت ولا الغنى \انا بنت ناس وشاركت فى افلام -النفخة الكدابة\القرش الابيض\انا وابن عمى\ الزهور الفاتنة \كلمة الحق \ الستات عفاريت \ دموع الفرح \ الدنياحلوة\ امنت باللة\الحب بهدلة\ بشرة خير \بائعة الخبز\ \حظك هذا الاسبوع\ حلاق بغداد\احلام الربيع\\العامل\ حكم القوى\ ليلة الحظ\ اسماعيل يس يقابل ريا وسكينة\ \اليتيمتان\ دلال المصرية\\ كرامة زوجتى\ بنات الليل\   حب فى الظلام\ حلال عليك\ زقاق المدق\ كيلو 99\ لمن يبتسم القمر\الارملة والشيطان وقامت بالبطولة فى عدة افلام مع اسماعيل يس \بيت الاشباح\اسماعيل يس يقابل ريا وسكينة \وقدمت مع شادية افلام بشرة خير\بائعة الخبز وغنت فى البرامج الغنائية الاذاعية وقدمت على المسرح شفيقة القبطية\لوكاندة الفردوس\بحبك انت\ومهرجان الحب وكانت ثريا حلمى شهيرة فى القاء المونولوجات والتمثيل فى السينما وايضا الاذاعة والمسرح وحتى قابلت ربها فى 2اغسطس 1994والى حكاية  فنية تانية لكم منى احلى الامانى\ سندباد الحكايات الفنيه وجيــه نــــــدى

wnada13_zamnalfn@yahoo.com  

موقع لزمن الفن الاصيل

موسوعة فنية لنجوم الفن والطرب والموسيقى والغناء القديم

إسم الموقع “ زمن الفن “ موسوعة فنية نادرة مع نجوم الطرب والموسيقى والكلمة والاغاني القديمة والحفلات والصورالنادرة كل ما ترغبون في سماعه ومطالعته وتسجيله بين ايديكم . صاحب الموقع المؤرخ والباحث الفني وجيه ندى يقول : يحتوي الموقع على 6 أقسام عن زمن الفن الأصيل الأول عن مبتكري الأنغام والموسيقى والثاني  حكايات عن أهل الغناء والطرب  والثالث للفيلم الغنائي في السينما والرابع للصور والبرامج الغنائية والقسم الأخير عن أهل المسرح وما قدموه .وللدخول على الموقع إضغط على الرابط التالي http://www.freewebs.com/zamnalfn/index.htm

 

ريــــاض السنبــــــاطى 

 في رياض الموهبة الأولى وفي معهد الموسيقى العربية صقل هذه الموهبة واكتسبت بريقا فكانت بين الفطرة والاكتساب ولد رياض السنباطي في مدينة المنصورة ونشأ برعاية والد موسيقي فنان أخذ الولد عن أبيه بعض المبادئ الموسيقية ولما اشتد ساعد الولد أرسله أبوه إلى المدرسة لتلقي المبادئ الأولية من التعليم ولكنه لم يكمل المرحلة بل انضم تحت لواء أبيه فعلمه العزف على العود وأصول الغناء فشارك والده العمل كمطرب على تخته في مسارح المنصورة فأطرب جماهيرها بجمال صوته انه نشأ نشأة فنية أصيلة وبدأت تظهر عبقريته فراح يقلد المرحوم محمد القصبجي في ألحانه وغنائه وكان رياض معجبا بألحان القصبجي مفتونا بها لقد رددها وتغنى بها كثيرا وحفظها متقنا وبعد أن تزود بالمعرفة الموسيقية بدأ يتصل بالمطربين والمطربات في القاهرة ويلحن لهم الألحان الرائعة وأصبحت ألحانه على كل لسان وشفة وأصبحت ألحانه تعادل ألحان محمد القصبجي وتألق نجمه وبرزت شهرته فاستدعته مطربة الشرق أم كلثوم ليزودها بألحانه وفنه فلحن لها أروع القصائد أبدع الطقاطيق وكان لنهجه التلحيني طابع خاص مميز انها عبقرية فذة ومقدرة فنية لا تجارى وفي الحقيقة لحن الكثير من الملحنين لأم كلثوم ولكن ألحان رياض السنباطى ال 103ما زال لها طابعها وميزتها أن القصائد الطويلة أمثال "نهج البردة" و "الهمزية" كان رياض السنباطى  أول من بدأ بتلحينها لأم كلثوم وان بدا معها بلحن القطن مع المجموعة خلال احداث فيلم وداد 1936 والذى غنى خلال احداثة المطرب عبدة السروجى وردد لحن على بلد المحبوب ودينى والذى لاقا نجاحا هائلا من المتذوقين للالحان والذى طلبت من السنباطى ان يسمح لها بطبعة على اسطوانات  ووافق ولاقا اللحن اكبر نجاح على صوت ام كلثوم وتوالت الالحان ومنهم عودت عينى \يا ظالمنى\اروح لمين\جددت حبك لية\دليلى احتار\حيرت قلبى معاك وبالطبع جاء صوت أم كلثوم لهذه الألحان كالتكملة للعقد وكالبريق للآلئ واصبح الملحن لكوكب الشرق وغيرها من اهل الغناء حيث قدم لصوت ليلى مراد 40لحن ومنهم  انا وانت عصفورين\مين يشترى الورد منى\وياريحين للنبى الغالى من نظم بيرم التونسى ومن مقام عراق وقدم للمطربة نادرة امين6 الحان وللمطرب عبد الغنى السيد 27 لحن ومنهم اة من جمال العيون\الحب سر من الاسرار\شفت الامل \قوليلى اية غير احوالك\يا ذكرى اول غرام\ويا اسرة قلبى وغنى عبد الحليم حافظ اول الحانة فى الافلام وقدم وغنى  لحن الوفاء وغنى الحانة محمد عبد المطلب4 الحان اشهرهم شفت حبيبى وفرحت معاة من كلمات عبد الباسط عبد الرحمن \وصالح عبد الحى واشهر ماشدا لية يا بنفسج \وغنى كل من اسماعيل يا سين وواحمد عبد القادر وهدى زايد\وهدى سلطان ولحن ان كنت ناسى افكرك ونور الهدى ونجاة الصغيرة\ونجاح سلام\وعبد اللطيف التلبانى\والمطربة نازك التى غنت 4 الحان جميلة منهم جمال الروح من تاليف حيرم الغمراوى\والمطربات اجفان الامير\امال حسين\سعاد زكى\وشادية\اما صوت شهر زاد فقدم اها 13 لحن اشهرهم ادينى من وقتك ساعة لمحمد على احمد\وحكاية المنديل من تاليف عبد الوهاب احمد\ويا ناسينى وانا عمرى ما انسى حبك لمامون الشناوى وغيرهم وغنت صباح وعزيزة جلال وفايزة احمد ومنيرة المهدية\ومحمد سلامة \ اما المطربة نجاة الصغيرةفقد قدمت 12 لحن ومنهم الهى ما اعظمك\حبيبى سامعنى وغنى من الحانة ايضا محرم فؤاد وعزيز عثمان \اما المطربة اسمهان فقد رددت من الحانة 4 الحان  \اما فتحية احمد فغنت من الحانة 8 الحان اما المطربة نجاة على فقد غنت عدد 8الحان  وكانت فايزة احمد لها نصيب 9 الحان وقد سار رياض السنباطى في بداية أمره على نهج مدرسة محمد القصبجي ولكن في نصف الطريق اختار لنفسه أسلوبا خاصا ولكن هذا الأسلوب على ما يبدو جف قليلا في آخر الأمر وبدأ يستعمل في ألحانه جمله الموسيقية القديمة لألحانه الحديثة وبهذه المناسبة نستطيع أن نقول أن رياض  السنباطى يختلف عن اقرانة الملحنين  والى ان نلتقى فى حكاية فنية تانية لكم منى احب الامانى واحلى التهانى المؤرخ والباحث الفنى وجية ندى

wnada13_zamnalfn@yahoo.com

رجاء عبدة

قدمت للسينما 13 بطولة وفيلم و دور ثانوى وبدات تلك الافلام بفيلم وراء الستار امام عبد الغنى السيد 1937 الفيلم الثانى صرخة فى الليل 1940 امام بدر لاما واخراج ابراهيم لاما  وكان الفيلم الثالث1942 ممنوع الحب امام محمد عبد الوهاب واما الفيلم الرابع الابرياء امام حسين صدقى1944ومن اخراج احمد بدرخان وياتى فيلم المظاهر عام 1945 امام يحيى شاهين \وفيلم ليلة الحظ 1945امام انور وجدى ومن اخراج عبد الفتاح حسن \وفيلم رجاء 1945 امام انور وجدى واخراج عمر جميعى \اما فيلم الحب الاول  فكان امام المطرب الجامعى جـــلال حرب والتى غنت بة رجاء عبدة اشهر اغنياتها البوسطجية اشتكوا من كتر مراسيلى والفيلم 1945 ومن اخراج جمال مدكور والفيلم التالى اصحاب السعادة 1946 امام محمد فوزى ومن اخراج محمد كريم \بياعة اليانصيب مع المطرب غرام شيبا 1947ومن اخراج عبد الفتاح حسن وبعد ذلك بطلة فى فيلم ورد شاة امام كارم محمود 1948 ومن اخراج عبد الفتاح حسن وفيلم بيت الشباب 1948 مع سراج منير واخراج عبد الفتاح حسن وياتى بعد ذلك فيلم حبايبى كتير 1950امام كمال الشناوى اخراج كمال عطية وابتعدت بعد ذلك فى شبه اعتزال وحتى عام 1977وفى دور ثانوى صغير وقفت امام الكاميرا لتمثل دورها فى فيلم كبارية الحياة من اخراج محمود فريد وكانت رجاء عبدة نجمة شهيرة فى السينما الغنائية بجوار النجمات رجاء عبدة وليلى مراد ونور الهدى وصباح وغيرهن وقدمت الاغنيات الشهيرةلاشهر الملحنين ومنهم اشهدوا يا ناس لمحمد عبد الوهاب \الحبيب اللى يعشقة قلبى لاحمد صدقى \ادينى كل يوم وياك لمرسى الحريرى \النسمة الحلوةلعبد الروؤف عيسى \انا مش على كيفك لاحمد عبد القادر\اصل اشتباكى لرياض السنباطى \كوبرى قصر النيل لمنير مراد \قبل الفجر ما ينام لجلال حرب\حيران لمحمد الموجى\بتسالونى لية لعبد العظيم محمد \مكتوب لى اية فى هواك لمحمود الشريف\لية دايما بتفكرنى لمحمد عمر\هاتو الورق والقلم لابراهيم حسين\يا طيور لاحمد صبرا\وقدمت اعمال غنائية وصلت الى حوالى 150 عمل غنائى ووقفت على خشبة المسرح وغنت فى اوبريتات شهر زاد\ويوم القيامة\والدنيا بتجرى  واشتركت ممثلة  فى مسرحية زوبة الكلوباتية  وقدمت فى التليفزيون مسلسل مع حبى وتقديرى وعاشت اعتدال جورج عبد المسيح وهذا اسمها الحقيقى منذ ولادتها فى القاهرة3\11\1920  حياة هنيئة مع اسرتهاوالتى ساعدتها على الغناء فى الاذاعات الاهلية منذ الصغر وهو ما نما عندها حب الفن وعاشت فى الاسكندرية بضاحية سيدى بشر بالاسكندرية ومعها ابنها البكر عمر الخيام وكان لى الشرف للتسجيل معهاوحوار استقى منة تلك المقالة وقد فارقت الحياة فى هدوء والى علم اخر لكم كل التقدير المؤرخ والباحث الفنى وجيـــة نــــدى       

wnada13_zamnalfn@yahoo.com       

  8   عبد العزيز محمود          

قدم للسينما الغنائية 33 عمل ومنهم المشاركة فى وحيدة - اخراج ابراهيم لاما عريس الهنا اخراج ابراهيم لاما 1944 -راويةاخراج نيازى مصطفى1946-- --- 1947 افلام  ثمرة الحياة اخراج السيد زيادة و التضحية الكبرى اخراج محمد عبد الجواد و التشردة اخراج  محمد عبد الجواد  و سلطانة الصحراء اخراج نيازى مصطفى والمنتقم اخراج صلاح ابو سيف -  1948 الستات عفاريت اخراج حسن الامام و فوق السحاب اخراج محمود ذو الفقار  و خلود اخراج عز الدين ذو الفقار -- البوسطجى اخراج كامل التلمسانى - فتنة اخراج محمود اسماعيل  الحلقة المفقودة اخراج ابراهيم لاما9نشارك ايضا بالغناء فى افلام كلام الناس اخراج حسن حلمى 1949 ومعة افلام السجينة 17 اخراج عمر جميعى -- ارواح هائمة اخراج كمال بركات -- كل بيت ولة راجل اخراج اخراج حسن الامام -- امراة من نار اخراج فرنتشو ثم قدم للسينمابطولة افلام احمد كامل مرسى - ست البيت اخراج احمد كامل مرسى -- لهاليبو اخراج حسين فوزى -  وقدم عام 1950 مجموعة من اعمالة السينمائية والمشاركة وافلام ماكانش على البال اخراج حسن رمزى -- -- وساعة لقلبك

1950 اسمر وجميل\سعاد مكاوى\ عباس كامل

1951 شباك حبيبى \نور الهدى\ عباس كامل

 1951 خد الجميل\سامية جمال\عباس كامل

1951 وهيبة ملكة الغجر\كوكا\ نيازى مصطفى

1952 جنة ونار\نعيمة عاكف\ حسين فوزى

53 المقدر والمكتوب \هدى شمس الدين عباس كامل

1954 تاكسى الغرام \هدى سلطان\نيازى مصطفى

1954 علشان عيونك \نوال\ااحمد بدر خان

 عروسة المولد \تحية كاريوكا\ عباس ك1955 

wnada13_zamnalfn@yahoo.com

الملحن منير مراد       

قدم للسينما الغنائيةعدد3 افلام فقط  هم 

انا وحبيبى\ شادية عبد السلام النابلسى\زينات صدقى محمد التابعى \سناء جميل                                       اخراج\كامل التلمسانى  وعرض فى  30\3\1953

نهارك سعيد \مختار عثمان\ سعاد ثروت\سراج منير\ثريا حلمى\مارى عز الدين \                                        محمد الديب\ كوثر شفيق اخراج\ فطين عبد الوهاب وعرض10\1\1955

  موعد مع ابليس\  كريمان زكى رستم\وداد حمدى\ سليمان الجندى\                                                   عبد المنعم ابراهيم\المليجى\اخراج\ كامل التلمسانى وعرض4\4\1955

  

 

   10جــلال حـــــرب 

جلال حرب أحد رواد فن الغناء في مصر بل كان يعد قبل رحيله أقدم مطرب في مصر والعالم العربيقال عنه  محمد عبد الوهاب صوت يمتاز بالثقافة والخجلولد المطرب والملحن الكبير الفنان جلال حرب في الرابع والعشرين من شهر مارس عام 1918م ش الحدينى محرم بك في مدينة الإسكندرية  وكان جلال حرب الشقيق الأصغر لثلاثة أخوة أكبرهم عبد الحكيم الذي أصبح مديرا عاما لبلدية الإسكندرية ، ومحمود المهندس بالقوات البحرية ، ثم الأخت التي أرسلتها وزارة المعارف في بعثة دراسية إلى إنجلترا مع بعض زميلاتها من الجيل الأول للمتعلمات أما والد جلال حرب فهو محمد محمود حرب الذي كان يعمل ضابطا بالسواحل ثم مديرا ببلدية الإسكندرية  ، وكان الوالد من هواة الفن والأدب يجمع في صالون منزله صفوة الأدباء وعشاق الطرب بالإسكندرية عبد الحي حلمي \، وسيد الصفتى ،\ وعلي الحارث لم يدرك جلال حرب هذه المرحلة فقد توفي والده وهو بعد في الثالثة من عمره ، وإن كان قد ورث عن والده موهبة الصوت إلى جانب العزف على آلة العود التي كان والده يهوى العزف عليها وبعد وفاة والد جلال تعهده شقيقه الأكبر عبد الحكيم  بالرعاية وكان يكبر جلال بثماني سنوات وكان هو أيضا مرهف الحس محبا للفن والأدب حصل على شهادة البكالوريا بقسميها العلمي والأدبي بتفوق ، وكان جميل الصوت يحفظ كثيرا من أغاني التراث ومنها أدوار عبده الحامولي ومحمد عثمان ، كما كان عضوا في جماعة نشر الثقافة مع صفوة أدباء وشعراء الإسكندرية مثل عبد اللطيف النشار وعتمان حلمي ويوسف فهمي الجزايرلي ، وشيبوب وغيرهم ، كما كان أيضا عضوا بمعهد موسيقى الإسكندرية الذي خرج أجيالا من أساتذة الموسيقى ، وفي هذا الوسط الفني نشأ وترعرع  التحق جلال حرب بمدرسة محرم بك الابتدائية.. واهتم بآلات الموسيقي حتى عندما التحق بالدراسة الثانوية ( مدرسة العباسية الثانوية) كان العضو المؤسس لفريق الموسيقي بها.. وأصبح رئيسا له بجانب دراسته بمعهد موسيقى الإسكندرية وفي المرحلة الثانوية بدأت مواهبه الأدبية والفنية تظهر فظهرت موهبته في التلحين كما سار في  كتابة الأشعار وشارك في مجموعة لكتابة القصة القصيرة، وظهرت ميوله الفنية أكثر وأكثر في مجال الرسم والخط العربي أيضاوكان جلال حرب عضوا في فريق التمثيل بالمدرسة والذي كان يقدم على مسرح المدرسة بعضا من روائع يوسف وهبي وأعمال شكسبير ، وكان جلال يقدم بعض الأغاني على العود خلال البرنامج وفي هذه المرحلة بدأت صلة جلال حرب بجمهور الحفلات العامة من خلال مسرح نادي موظفي الحكومة بالإسكندرية ، والذي يقع في عمارة المواساة  المواجهة  بمحطة الرمل وتميز جلال حرب أيضا في الرياضة وخاصة لعبة التنس حيث كان بمدرسة العباسية ملعبين يشرف عليهما مدرس اللغة الإنجليزية وأصبح جلال رئيسا للفريق ، وفيما بعد أصبح واحدا من أبطال رياضة التنس وداخل اندية سموحة واسبورتنج وغيرهم -بعد إتمامه الدراسة الثانوية سافر جلال حرب إلى القاهرة ليلتحق بكلية الآداب قسم اللغة الإنجليزية حيث إن جامعة الإسكندرية لم تكن قد أنشئت بعد وكان العميد وقتها د. طه حسين في هذا العام بدأت صلة جلال حرب بالموسيقار محمد عبد الوهاب والذي استمع إليه وهو يغني على مسرح  قاعة الاحتفالات الكبرى في بداية العام التالي بدأت جامعة الإسكندرية مسيرتها بافتتاح كلية الحقوق ( كان ذلك في عام 1938 حين أنشئ فرعا لكلية الحقوق جامعة فؤاد الأول بالإسكندرية بناء علي قرار من مجلس جامعة فؤاد الأول و تصديق مجلس الوزراء علي القرار في 6 أغسطس 1938 ) واستؤجر قصر " زرفوداكي  بباكوس ليكون مقرا لهذا الفرع ( بجوار مبنى إذاعة الإسكندرية الحالي ) فآثر جلال حرب أن يعود إلى مرتع صباه ليلتحق من جديد بكلية الحقوق جامعة الإسكندرية واشترك جلال حرب في حفل نادي موظفي الحكومة عام 1940 م ،    و قامت إذاعة القاهرة ببثه علي الهواء مباشرة ، حيث استمع إليه الملايين وعرفوا جلال حرب لأول مرة ، ومنهم الموسيقار الكبير مدحت عاصم ، فأرسل له من يستدعيه إلي القاهرة.. وعلي الفور تم اعتماده مطربا وملحنا ومن يومها بدأت صلته بالإذاعة .وقد أعجب به الموسيقار محمد عبد الوهاب إعجابا شديدا وقال عن صوته: إنه ملائكي وصاحب صوت يمتاز بالثقافة بدأت عام 1945م حين اتصل به الموسيقار محمد عبد الوهاب يعرض عليه بطولة فيلم ( الحب الأول ) بالاشتراك مع  المطربة رجاء عبده ، ومن المعروف أن عبد الوهاب كان ينتج أفلاما غنائية يقوم هو ببطولتها بداية من فيلم ( الوردة البيضاء ) عام 1933موعندما أسند إليه عبد الوهاب بطولة فيلم من إنتاجه هو ( الحب الأول) مع المطربة ( رجاء عبده)  والتي غنت فيه أشهر أغنياتها ( البوسطجية اشتكوا من كتر مراسيلي .. وعيوني لما بكوا دابت مناديلي)  اعتقد الناس لفرط التشابه في الصوت بينه وبين عبد الوهاب .. وكذلك الألحان إن الموسيقار الكبير يتخفى وراء صورة ( مطرب صاعد)وردد الناس مع جلال حرب أغنيته الشهيرة في الفيلم ( هي.. هي لا .. مش هي )وكل الاغانى التى اداها جلال  من ابتكارة ومن ابداعاتة حيث تعاند معة الموسيقار انة لابد ان يغنى من الحان المنتج  وهو بالطبع محمد عبد الوهاب وعاند جلال  وهذة حكاية ؟استغرقت مرحلة الإذاعة ثم السينما بالقاهرة وقتا جعل جلال حرب ينصرف عن دراسته الجامعية بالإسكندرية ، ومن ثم فقد تأخر تخرجه من كلية الحقوق إلى عام 1947م  تخرج جلال حرب في كلية الحقوق جامعة الإسكندرية ، وبعد تخرجه عاد إلى القاهرة ليعمل في الفن والمحاماة ، وعندما تخرج فيها صار من أهم المحامين النشطين حتى أصبح عضوا في نقابة المحامين ، وعضوا في نقابة الموسيقيين أيضا ، وكانت ظاهرة في وقتها أن يكون عضوا في نقابتي المحامين والموسيقيين في آن واحد ، حيث كان يمارس العمل الفني في الإذاعة والسينما إلى جانب المحاماة .وهنا كانت قصة الصراع ما بين نقابتين .. والسبب فيه أن نقابة المحامين خيرت الفنان / جلال حرب بين اعتزال المحاماة أو التفرغ للفن .. حيث كان سكرتيرا عاما لنقابة الموسيقيين.. وكذلك اشتد الصراع وطالبوه بالتخلي عن روب المحاماة والاتجاه للفن أو التفرغ للمهنة ووقارها.  

جلال حرب وإذاعة الإسكندرية في عام 1954م تم افتتاح إذاعة الإسكندرية فعاد جلال حرب إلى الإسكندرية مرتع صباه وحبه الأول حيث كان الحنين يشده إليها باستمرار فعاد إليها خاصة وأنه قد عضت عليه وظيفة بالإدارة القانونية بمرفق مياه الإسكندرية والتي كانت شركة إنجليزية

ترك جلال حرب كل شيء مضحيا بمجده الفني.. والقانوني.. ليعود إلي الإسكندرية موظفا بمرفق المياه.. وإن كان الفن ظل هواية  يعود إليها من حين لآخر وظل بتلك الوظيفة حتى خروجة الى التقاعد رئيسا للشئون القانونية بتلك المرفق! كان جلال حرب يمارس هوايته بإذاعة الإسكندرية ، و تم الاستعانة به كملحن واستطاع بالفعل تقديم (370 لحنا) وصور وبرامج و أوبريتات  غنائية  (سوق راتب) اسكندرية ماريا\ورسام\و( حلقة الأنفوشي ).

وعن إذاعة الإسكندرية بقول جلال حرب: أشبه هذه الإذاعة بالمعهد الفني لأنه عن طريقها قدمت مجموعة من الأصوات مثل: مصطفي فتحي وأسامة رءوف \وعبد اللطيف التلباني \وإكرام \وصافى \وعزت عوض اللة\ وصلاح عبد الوهاب \وبدريه السيد وغيرهم.وقدم جلال حرب ألحانه لكل المطربين والمطربات بإذاعة الإسكندرية ، كما تميز بإنتاج الصور الغنائية ، ولم ينقطع مع ذلك صلته بإذاعة القاهرة مطربا وملحنا وقام بالتلحين لفايزة أحمد\ضحى\ وعبد الغني السيد\شهر زاد\ وفايدة كامل\ وكارم محمود.\عادل مامون \ محمد الحلو\عصمت عبد العليم \وعائشة حسن \سوزان عطية \ ومن احلى الالحان التى غناهاباحب فيك اية ماعرفشى كلمات صلاح الشاذلى وعمر الحب كلمات عبد المنعم كاسب وانا كنت تاية كلمات سالم حقى و.( محلاك يا نيل يا أسمر وجميل بين الشطين )  كلمات حسين السيد. 

1- قدم جلال حرب لإذاعة القاهرة منذ الأربعينات وحتى سنوات قليلة قبل رحيله عشرات الأغاني له  ولغيره من المطربين والمطربات وقام جلال حرب ببطولة عدد من الأفلام السينمائية الغنائية بداية من فيلم ( الحب الأول ) عام 1945م وحتى فيلم ابن الحارة عام 1953م و قدم عشرات الأغاني لإذاعة الإسكندرية منذ إنشائها بصوته وبصوت مطربيها كم قدم أغنيات سياحية عن المعمورة ، وغيرها مثل المنتزة ،  وموشحات من اللون الشرقي الأصيل ، وقدم حكاية سكندرية – على الدنيا السلام  ( تأليف عبد الحميد محمود )

 كما تميز إنتاجه الإبداعي بالصور الغنائية التي قام فيها بالتعبير عن * نجوم على الشط  ( صورة غنائية عن مشاهير الإسكندرية )تميز جلال حرب بحبه للقصائد الفصحى فقد كثيرا منها بصوته وبصوت عدد من المطربين والمطربات من شعر أحمد شوقي \صالح جودت \سالم حقي \وحسين بدر الدين الجارم \ومصطفى عبد الرحمن\ وفضل إسماعيل وقدم العديد من الأغاني الوطنية في المناسبات الوطنية في المناسبات المختلفة ، وأيضا الابتهالات والتواشيح الدينية

و قدم أغنياته وألحانه للعديد من الإذاعات العربية والعالمية ومنها الإذاعة السورية في دمشق ، والإذاعة البريطانية ، وإذاعة الهند وصور له تليفزيون الكويت العديدمن أغانيه في عام 1988م أنتجت شركة صوت القاهرة لجلال حرب اكثر من  كاسيت  والحان معزوفة بفرق احمد فؤاد حسن وحلمى حليم  و قدمت بعض من أعماله ، وخاصة الصور الغنائية  حلقة الأنفوشي ، وقدمت على مسح سيد درويش من إخراج حسين أبو المكارم *بانوراما الإسكندرية ، وقدمتها مديرية الثقافة على مسرح محمد عبد الوهاب وأخرجها محمد غنيم و رسام  تلك الصورة الغنائية والتى قدمت أكثر من مرة على مسرح سيد درويش و ساهم جلال حرب في الحفاظ على تراثنا الغنائي الموسيقي ، وذلك عندما أدى ثلاث أغنيات بصوته بمصاحبة العود ، كان الموسيقار محمد عبد الوهاب قد غناها في افتتاح إذاعة القاهرة عام 1935 ولم تسجل وكادت أن تندثر ، ثم أهداها إلى الإذاعة وهي

  • آه يا ذكرى الغرام من نظم احمد رامى لو كان فؤادك يصفالي كلمات احمد عبد المجيد وغيرهم من الالحان \وقد أشاد الموسيقار محمد عبد الوهاب بتلك المجاملة كما دعته هواية الشعر إلى تأليف بعض الاغنيات التي غناها هو أو المطربين والمطربات في إذاعتي القاهرة والإسكندرية وكان جلال حرب عضوا بلجان الاستماع الموسيقي في إذاعة القاهرة ( البرنامج العام )ورئيس اللجنة فى الا ذاعة وكان جلال حرب أيضا عضوا في لجنة القراء ( وهي اللجنة التي تعتمد قراء القرآن الكريم بالإذاعة ) كان عضوا في مجلس الثقافة في محافظة الإسكندريةوكان عضوا بلجنة الحكام في لعبة التنس بالقاهرة والاسكندرية كان من أبطال الكروكيه ورئيسا للجنة الحكام في اللعبةتم تكريم الفنان الكبير جلال حرب في مهرجان الموسيقى العربية بالقاهرة عام 2001م لعطائه الكبير في مجال الموسيقى العربية وهذا المطرب والملحن أحب الإسكندرية ، وعشقها ، ولد بها وتوفى جلال حرب في يوم العاشر من أكتوبر عام 2006 م ، ودفن بمسقط رأسه الإسكندرية بمقابر المنارة بجوار سيد درويش وتوفيق الحكيم وغيرهم وقد شيعة الى مثواة الاخير المئات من المشيعين وكنت احدهم  شارك فى السينما الغنائية وعدد 7 افلام غنائية كان لهم الاثر الاكبر فى ثراء السينما الغنائية                                                                                        الحب الاول- )بطولة( اخراج جمال مدكور 1945

  دنيا - دور ثانى \محمد كريم 1946

  اكسبريس الحب \- دور\اخراج حسين فوزى 1946

امل ضائع \- بطولة \-اخراج فريد الجندى 1947

  الهام -\ دور \ 1950 بهاء الدين شرف

حماتك تحبك -\ دور واخراج فؤاد شبل  1950

                           ابن الحارة - دور\ومن اخراج عز الدين ذو الفقار  ومما هو جدير بالذكر ان للفنان جلال حرب فيلم للاسف الشديد ليس لة نسخة فى الاسواق السينمائية  وهو الفيلم الذى شارك فى  الغناء بة وهو ( المخدوعة) وكانت البطولةحسين رياض\زوزو ماضى\زوزوحمدى الحكيم\وفردوس محمد\ثريا فخرى\محمود شكوكو\والراقصة زوزو محمد و اخراج فريد الجندى والى حكاية فنية تانية المؤرخ والباحث الفنى وجيـــة نــــدى

wnada13_zamnalfn@yahoo.com

فايزة احمد

 و صوتها يعترف بجماله كل من يسمعه , و لكنه ليس بالجمال الباهر الساحر, و انما هو لون من الجمال المتوسط .. لا يعلو الى قمم الجبال العليا في الأصوات, ولا ينحدر الى سفوحها, بل يبقى في موضع كريم فوق السفح صوت أبيض لانه من فضة لا من ذهب أن فايزة لا تفوقها من المطربات الا أم كلثوم و بذلك تعلو فايزة على كل مطربات عصرها اذا سلمنا بان ام كلثوم مفروغ من تقدمها و سبقها ولدت فايزة احمد الرواس  عام 1930 في صيدا بلبنان من اب سوري و ام لبنانية عاشت طفولتها في دمشق و كانت مولعة بتقليد اسمهان و ليلى مراد نجحت في امتحان اذاعة بيروت لكنها فشلت في اختبار لجنة اذاعة دمشق وتوجهت الى حلب حيث ذاع صيتها    جاءت الى القاهرة عام 1954وغنت فى احد الحفلات مجموعة من الالحان الشامية ومن تلك الالحان مافى حد ياليل لمحمد محسن وايش غيرك من الحان رياض البندك واللة وياك لحن رضا على  حيث بدأت مشوارا حافلا من الغناء احتلت من خلاله مكانة متميزة في وجدان الشعب العربى و قد استطاعت بصوتها فقط ان تشق طريقها و هي تبدو لمن يراها اول وهلة فتاة نحيلة مهزولة لا شان لها .. لكن عندما تغني فهي تندفع في قوة و ينطلق صوتها شلالا مكتسحا الاذن فالقلب حتى يودع غناءها فيه و لم يكن صوتها الجميل اهم ما يميزها بل كان اداؤها البارع و قدرتها الغير المحدودة على التحكم في الالفاظ و الكلمات اهم ملامح تميزها لن اطيل عليكم .. ففايزة تستحق اكثر من الكلام كانت تقدم أغاني ليلى مراد و اسمهان و شجعتها والدتها على الغناء و أحضرت لها مدرسا ليعلمها أصول الغناء0 وقررت احتراف الغناء و كان عمرها11 عاما و تقدمت للإذاعة اللبنانية و نجحت وأصبحت مطربة معتمدة وأدت بعض الأغنيات لكنها لم تجد قبولا لدى المستمعين و قررت الاتجاه لإذاعة دمشق لكنها لم تجد النجاح و لم تيأس فقررت الاتجاه إلى حلب و هناك غنت في أحد الملاهي و حققت نجاحا كبيرا و بدأت رحلة التألق في أنحاء الشام 0 في عام 1956قررت فايزة السفر إلى مصر حتى تكتمل دائرة نجاحها و غنت أول أغنية في الإسكندرية ثم تقدمت للإذاعة المصرية و اعترفت بها لأول مرة كمطربة في عام 1954حيث قدمها الإذاعي صلاح زكى في أغنية بعنوان "ايش غيرك من الحان رياض البندك " و أغنية" دموع المحبة" لمحمد محسن وبعدها التقت بالموسيقار الراحل محمد الموجي فشكلا خطا غنائيا يميزها عن غيرها من خلال أغاني (أنا قلبي إليك ميال - ياما القمر على البــاب) و التي أحدثت ضجة كبيرة و" حيران ? غلطة واحدة - بيت العز" و قد لحن لها أيضا كمال الطويل أغنيات " ياما قلبي مال والنار القايدة و أنا اللي تنساني " و لحن لها الموسيقار محمود الشريف " يا عزول " و التقى بها بليغ حمدي في " ما تحبنيش بالشكل ده " و لحن لها فؤاد حلمي " بتسال ليه عليه" اتجهت للسينما و شاركت في ستة أفلام فقط أولها فيلم " يا تمر حنة " ثم " المليونير الفقير" وغنت فيه من الحان فريد الأطرش " يا حلاوتك يا جمالك " و " فيلم امسك حرامي الذي قدمت فيه لحن محمد عبد الوهاب "بريئة  بريئة" و قدم لها الموسيقار محمد عبد الوهاب من كلمات حسين السيد " ست الحبايب \ هان الود \بصراحة \ تراهني \ وقدرت تهجر \" كان انجح حضور سينمائي لها في فيلم " أنا و بناتي" أما آخر أفلامها فكان " منتهى الفرح " و بعده تزوجت بالملحن محمد سلطان و غنت له العديد من الألحان من بينها : ( العيون الكواحل \ قول لكل الناس \ تعالى شوف \ مال على مال \ يا طير يا شوق ? غريب يا زمان \ كانت أغنية " ايوه تعبنى هواك" آخر أغنية قدمتها لمحمد سلطان أما أغنية "لا يروح قلبي " لحن رياض السنباطى فهي آخر ما غنت فايزة احمد و فازت أغنيتها خلينا ننسى بأحسن أغنية لعام1977 و قد حصلت على درع الجيش الثاني في 1/5/1974 ، وكما حصلت على وسام من الرئيس بورقيبةو توفيت بعد صراع بمرض السرطان فى 21سبتمبر1983 رحمها اللة  والى علم اخر وتحيات المؤرخ والباحث الفنى وجيـــة نــــدى

 wnada13_zamnalfn@yahoo.com

 

22احمد غــــــــانم

قدم فى السينما الغنائية مجموعة من الافلام

فى البداية كانت البطولة ثم الادوار الثانية

قمر14 امام كاميليا اخراج نيازى مصطفى 1950

 1955خالى شغل والغناء اخراج حسن عامر\

 بنات 6 وعريس اخراج السيد زيادة 1968

شقة مفروشة اخراج حسن الامام 1970

 الاقوياء الاشتراك\اخراج اشرف فهمى 1982

دلال المصرية \اخراج حسن الامام \1982

 وداد الغازية\اخراج احمد يحيى 1983

 لاتسالنى من انا \ اشرف فهمى 1984

 الراقصة والطبال \عاطف سالم 1986

 اغتيال مدرسة \اشرف فهمى  \ 1988

 نشاطركم الافراح \ محمد عبد العزيز 1988

 

حياته الفنية       محمد القصبجى

 

محمد القصبجي علم بارز من أعلام الموسيقى والتلحين وعواد زريابي وصل بألحانه إلى قمة الإبداع وعندما التقت عبقريته بأجمل الأصوات وأبدع الحناجر بأم كلثوم سيدة الغناء العربي اقترن الإسمان معا وحلقا في سماء المجد الفني وفي أعلى ذروته ولد هذا الفنان في مدينة القاهرة عام 1898 من أبوين محافظين وما أن ترعرعت طفولته حتى أرسله أبوه إلى الكتاب ليحفظ القرآن الكريم حسب العادات المألوفة آنذاك وبعد أن أتم هذه المرحلة الأولية من الدراسة وكان قد بلغ التاسعة من عمره أرسله أبوه إلى الأزهر ليثقفه في العلوم والمنطق والفقه واللغة العربية والتوحيد وأخيرا انتسب إلى دار المعلمين وظل فيها حتى تخرج منها
الهواية الاولى ولكن كيف يستطيع محمد القصبجي التنازل عن هوايته الأولى الموسيقية ويلتحق بمهنة التدريس وهي التي أخذت عليه سائر حواسه ومشاعره وتصدرت في مخيلته ونفسه وروحه ولا سيما وقد نشأ في بيئة موسيقية فنية إذ كان والده يدرس آلة العود ويلحن للمطربين لقد تأصلت هذه الهواية في نفسه من الثامنة من عمره وفي التاسعة اخترع محمد القصبجي عودا صغيرا بسيطا وعزف عليها ألحانا بدائية أشبع بها تلك الهواية على أن الوالد الذي أراد لابنه السير في مسلك العلم والدين قد تلاشى أمام رغبة ولده الملحة في تعلم الموسيقى بل صار يمرنه على العزف على العود خلال أوقات فراغه لتكون له هواية جميلة تساعده على الدراسة والبحث وكانت الموسيقى لمحمد القصبجي إلى جانب الدراسة حلا وسطا لرأي والده ومخرجا صحيحا لهذه الأزمة العائلية وبعد أن تخرج القصبجي من دار المعلمين زاول مهنة التدريس مدة ثلاث سنوات ومن هنا بدأت نقطة التحول في حياته كفنان فترك مهنة التدريس وانزوى يعمل للفن وبعد أن تمكن من أصول العزف والتلحين إلى جانب ثقافته العامة التي كانت أكثر من جيدة لحن أول أغنية من نظمه وتلحينه وكان مطلعها ما ليش مليك في القلب غيرك وطلبت منه شركة اسطونات بيضافون أن يتنازل عن هذا اللحن للمطرب مراد والد ليلى مراد ليسجله على اسطواناتها قال القصبجي يوم ذاك قال لقد أحسست بأنني بدأت رحلة المستقبل المليْ بالأماني الكثيرة والألحان الساحرة فصرت أقرأ الأشعار وأكتب الأزجال وألحنها ولم يكن يضيرني أن تظل ألحاني الأولى في زوايا النسيان وفعلا دأب على النظم والتلحين فكتب ولحن هاتين الأغنيتين يا قلبي ليه سرك تذيعه للعيون و الحب له في الناس أحكام هذا إلى جانب أغنيته الأولى وشعرت آنذاك شركات الاسطوانات بعبقرية جديدة ظهرت إلى الوجود فتهافتت على ألحانه لشرائها وتسجيلها وكانت آنذاك مطربة مصر الأولى أو مطربة العالم العربي السيدة منيرة المهدية التي كانت تعرف فيما مضى باسم زكية حسن والتي أكتشفها أحد أفراد الأسرة الأباظية ومهد لها سبيل العمل في المسرح وقد تعرفت على محمد القصبجي فطلبت منه أن يلحن لها لحنا جديدا فلحن لها بعض الأغاني والأوبريتات التي أخذت مكانها في المسرح كما أقبل عليه المطربون المشهورون أمثال زكي مراد والشيخ سيد الصفتي وصالح عبد الحي وفي عام 1922 طلبت إليه شركة بيضافون أن يلحن لها الأشعار الوطنية التي كان ينظمها يونس القاضي ويصف بها الشعور الوطني ضد الاستعمار فلحن أغنيات أثارت دويا  في الأوساط السياسية والفنية
ويعتبر محمد القصبجي أهم حادثة في تاريخ حياته هي يوم تعرفه بالسيدة أم كلثوم لقد كان هذا التعارف بواسطة شركة أوديون التي سبق لها أن اشترت منه أغنية قال حلف ما يكلمنيش فطلبت منه هذه الشركة أن يسجل هذه الأغنية بصوت أم كلثوم فتوجه القصبجي إلى دارها وراح يعلمها اللحن وعندما أتمت حفظه قالت للقصبجي أنت الكنز اللي لازم أحافظ عليه وحنتعاون مع بعض على طول بإذن الله ومنها بدأت بين أم كلثوم ومحمد القصبجي صداقة العمر وبدأ يغذيها بألحانه وكانت أول أغنية بعد هذه الصداقة أعطاها لأم كلثوم هي أن حالي في هواها عجيب من مقام العجم وكانت هذه الأغنية هي الانطلاقة الأولى بالنسبة لألحان أم كلثوم الأولى في حياة القصبجي الفنية وبلغ مجموع ما لحنه من الأغاني لأم كلثوم 140 أغنية كان آخرها بالنسبة لألحان أم كلثوم رق الحبيب ولم تأخذ أم كلثوم من محمد القصبجي وحده لحنا بل بدأت تنوع ألحانها فتأخذ من رياض السنباطي ومن زكريا أحمد وبليغ حمدي وغيرهم الأمر الذي دفع القصبجي أن يقول من بعد تلحينه لأغنية رق الحبيب بدأت شمسي في المغيب ولم اعد الحن
ويعتبر محمد القصبجي من الملحنين المكثرين فقد بلغ مجموع ما لحنه في حياته من روائع الألحان 1265 أغنية كانت أكثرها على كل لسان وفي كل قلب لقد تغنت بألحانه أكابر المطربات والمطربين أمثال منيرة المهدية وأم كلثوم وأسمهان وصالح عبد الحي والشيخ سيد الصفتي ومن أشهر ألحانه التي شاعت كثيرا أغنية يا بهجة العيد السعيد ومدام تحب تنكر ليه ورق الحبيب لأم كلثوم وليت للبراق عينا لأسمهان وغيرها ولا شك أن أغاني أم كلثوم جميعها شائعة ولكن هذه الألحان الأربعة قد تناقلتها الألسن والحناجر كثيرا لخفتها ورشاقتها وسهولة أدائها لم يقتبس القصبجي من الموسيقى الغربية ولم يقلد أحدا في ألحانه انه نسيج خاص وصاحب مدرسة مستقلة عن سواه انه كان عقيما لم ينجب أولادا ولكنه كان يعتبر ألحانه بمثابة أولاده لأنها ستخلده من بعده ولم تقتصر ألحانه على الأغاني بل لحن أربعة أوبرات هي المظلومة وحرم المفتش و كيد النساء وحياة النفوس كما لحن العديد من الأفلام السينمائية وفي مقدمتها أفلام أم كلثوم وليلى مراد وإبراهيم حمودة وعبد الغني السيد ونور الهدى وصباح وهدى سلطان وكانت سائر هذه الألحان من المستوى الرفيع ومن مدرسته الموسيقية النادرة
لقد بدأت مدرسة القصبجي أول أعمالها عام 1927 يوم كوّن القصبجي أول تخت ضم إليه عازف القانون محمد العقاد وأمير الكمان سامي الشوا واشترك مع هؤلاء الثلاثة الشاعر أحمد رامي في تقديم روائع شعره ليصاغ منها ألحنا تهز القلوب والأسماع والمشاعر إن هذا الفنان الكبير والعبقري المبدع وصاحب المدرسة الموسيقية الرائعة كان يقول عشاقي في الدنيا ثلاث ثومة أي أم كلثوم وعودي وألحاني ولذا كان يقف أمام أم كلثوم كرقم 6 منحنيا ويتهافت على العزف في حفلاتها الغنائية حتى ولو كان في أسوأ الحالات من الإرهاق والتعب وكان إذا نادته أم كلثوم يسرع نحوها ملبيا أمرك ست الهانم إن إعجابه بها قد وصل حد العبادة بعد الله ومثل القصبجي مع أم كلثوم كمثل محمد عثمان مع عبده الحمولي الذي كان معجبا به رغم عنفوانه الشديد كان يقول عنه الأفندي بتاعنا وانتهت حياة القصبجي في الربع الأول من عام 1966 ودفن في القاهرة مخلفا أبدع الألحان وأروعها ومدرسته الموسيقية التي اتسمت بطابعه وأخلاقه ومزاجه ومع اطيب تحياتى \سندباد الحكايات الفنيه وجية ندى

 

فريد الاطرش ملك العود

جاء ابن جبل العرب إلي القاهرة بعد أن ترك وطنه الأول وهو دون الخامسة هو وأسرته وذاق مرارة العيش والحرمان . شقي كثيرا .. وكانت رفيقته في رحلة العذاب شقيقته أسمهان . عندما جاء فريد إلي القاهرة وبعد أن بلغ من العمر ما يؤهله للوقوف علي المسارح حاول أن يثبت وجوده وإذا تعمقت داخل حياة فريد الأطرش لوجدت نقط تحول كثيرة كل نقطة كانت قفزة في طريق تثبيت فنه وكل نقطة في نفس الوقت كانت أساسا لبناء حياته ..
 ومشي فريد الأطرش في الطريق يثبت لونه وتعد خطواته بعد ذلك فتجدها علي الأقل 400 أغنية و20 أوبريتا وأكثر من 30 فيلما في السينما وإذا تتبعنا حياة الموسيقار فريد الأطرش لوجدناها كالآتي : في سنة 1930 كان فريد يغني علي مسارح القاهرة ولم يكن بعد قد كون لنفسه الشخصية الفنية . كان كلما وقف في صالات الليل قلد محمد عبد الوهاب في أغنية كلنا نحب القمر ويا جارة الوادي أو غني مواويل محمد العربي المشهورة . سنة 1934 اعترفت به الإذاعة الحكومية فكان يقدم وصلات عزف منفرد علي العود وكانت هذه فرصته فلحن لنفسه بحب من غير أمل وياريتني طير ويثبت الجنان وجود فريد في الإذاعة سنة 1941 ارتفعت شهرة فريد الأطرش إلي ذروتها .. وتم عرض أول فيلم له هو وشقيقته باسم انتصار الشباب ولحن فريد لهذا الفيلم 11 أغنية وأوبريت ليالي الأندلس . وهذه أول مرة تدخل فيها الأوبريت السينما وتم ذلك علي يد فريد الأطرش ابن جبل الدروز . وبدأ من يومها يسير في طريق لم يحد عنه وهو الموسيقي الشرقية وألمع مافي فريد هو أنه احتفظ بلونه الشرقي . ولماسألته -رحمه الله عن ذلك قال : ليه أنا آخذ من بلاد السند والهند وبلاد تركب الأفيال الموسيقي الشرقية بتاعتنا منجم مالوش أخر .. أنا جايز أطلع منه بألف طن غيري لوشاطر يقدر يطلع منه بمليون ومع ذلك فهو ملحن غير محصور.. استعمل في ألحانه مقاطع الموسيقي اللبنانية والسورية والتونسية والعراقية .. والطابع الحزين الذي يلون معظم أغاني فريد الأطرش بلون الحداد سر له تفاصيل . إن حياة الاطرش كانت حزنا متصلا في طفولته يسمع أمه وهي تغني مواويل العتابا وأغاني الميجانا الشامية الحزينة وكان صوتها جميلا , كان نسخة غير مشهورة من صوت أسمهان وكبر الاطرش وعندما بلغ من العمر 11 عاما وجد عائلته يعولها.. وخاض مع أخته أسمهان معركة الفن وعندما وجدا مكانا لاقدامهما خطف القدر منه شقيقته في الكفاح . وقال فريد الأطرش رحمة الله عليه : الشرق غامض وحزين ومقامات الموسيقي الشرقية أغلبها تصور الأسي ونحن عندما نتألم نقول آه وعندما نطرب نطلق نفس الآه , لاأغني لتسمعني وتبكي العين ويسأل متسائل . وماذا قدم فريد الأطرش للموسيقي الشرقية .. فيجد في التوزيع وإدماج الموسيقي العربية الرد . إن فريد هو أول من أدخل الكورال بالموسيقي الشرقية مع المحافظة علي اللون العربي الصميم وقدم ألحانا شعبية وألحانا كلاسيكية صميمة تعتبر ثروة فنية هائلة .. ومن روائعه أول همسة , الربيع , نجوم الليل , بنادي عليك وحكاية غرامي ..الخ وهو أول من أدخل المودرينزم التجديد والأغاني السريعة والخفيفة والشعبية وأدخل المقدمات الموسيقية والأغنية العاطفية الكبيرة والآن تملأ موسيقي الأطرش روسيا وأوروبا .. لقد عمل مقطوعات موسيقية خالدة تقف مع الموسيقي الغربية مثل زمردة وكهرمانة وسوق العبيد .. وغيرها هذه هي حياة الراحل فريد الاطرش الفنية , حياة البلبل الشاكي والنغم الباكي . وحيد كمايحب أن يسمي نفسه في أغلب أفلامه , هذا الفنان الذي أحببنا , لأنه فنان وإنسان يدين له الفن العربي بألحان طالما سمابها وخلق وهز القلوب في هذا الشرق وإننا لاننكر فضل فريد في وثبة الموسيقي العربية . وإني لاأجد ماأقول عنه بعد الآن فأعماله هي التي سوف تتكلم وتحكي للأجيال القادمة عما بذله الأطرش في هذه المرحلة , رحلة الألم والعذاب والشقاء لكي يقدم للأمة العربية هذه الألحان والأنغام العربية الأصيلة رحم الله فريد.. الفنان الذي عاش للناس. ولد فريد الاطرش عام 1915 في جبل الدروز في سوريا وينتمي لآل الاطرش ووالده هو الامير فهد والذي كان يتميزبحدة الذكاء وكان أول رجل من جبل الدروز يحمل شهادات جامعية من جامعة استنابول وقد تزوج الامير فهد ثلاث مرات كانت الثانية هي الأميرة علياء والدة فريد وأيضا فؤاد وآمال التي أصبح اسمها الفني اسمهان فيما بعد وبعد انفصال والدة فريد عن والده غادرت سوريا واتجهت إلي القاهرة مع أولادها الثلاثة . بدأ فريد حياته في مدرسة الفريد الفرنسية بالقاهرة ولكنه طرد منها قبل حصوله علي الشهادة الإبتدائية بسبب حبه للفن فأدخلته والدته مدرسة الروم الكاثوليك في الفرع المجاني وكان يعرف باسم فريدكوسه حتي لايقال إنه سليل الأطرش يتلقي علومه في فرع مجاني . وبعد أن نال الشهادة الإبتدائية ترك المدرسة وعمل عازفا علي العود خلف المطرب ابراهيم حمودة بعد أن استرد اسمه الاصلي . ويذكرأن فريد كان منذ صغره رخيم الصوت , مرهف الاذن , التحق بنادي الموسيقي الشرقي وكان من أساتذته رياض السنباطي , فعلمه العزف علي العود وكان يسكن بجوار الملحن اللبناني فريد غصن الذي كان يضع له ولشقيقته أسمهان ألحانهما التي غنياها في بدء حياتهما الفنية في فرقة منصور الاستعراضية عازف العود التحق بعد ذلك فريد بالإذاعة كعازف علي العود مقابل جنيه واحد عن الإذاعة الواحدة , وبعدها غني في الاذاعة أول لحن له ياحب من غير أمل ثم غني بعد ذلك أفوت عليك بعد نصف الليل وياريتني طير بطير حواليك ولمع نجمه كمطرب مماجعل شركة أفلام النيل تتعاقد معه علي بطولة فيلمها الأول انتصار الشباب عام 1941 ومشاركة شقيقته أسمهان , حيث قاما بالغناء والتمثيل والموسيقي وحقق الفيلم نجاحا كبيرا فبدأ في انتاج الافلام حسابه كما ظهر في عدة أفلام مع عدد من المطربات والممثلات فقد ظهر مع صباح في فيلم بلبل أفندي ومع نور الهدي في فيلمين من انتاجه هماماتقولش لحد وعايزة أتجوز ومع فاتن حمامة في فيلم لحن الخلود كما اشتركت معه سامية جمال في العديد من أفلامه وكونا ثنائيا فنيا وظل فريد يتنقل من نجاح لنجاح حتي فاجأه الموت وتسلل إلي جناحه في مستشفي الحايك بمنطقة سن الفيل ببيروت يوم 26 ديسمبر عام 1974 وتوقف الصوت الشجي عن روائعه والتي لاتزال تعيش بيننا خالدة . نغم حزين كانت معظم ألحان وأغنيات فريد مصبوغة بصبغة الحزن والشجن والألم والإحساس بالمرارة والعذاب . فقد كان الموسيقار الحزين والمطرب العاطفي والممثل المحبوب . ولعل هذا الحزن يرجع إلي ماشهده فريد في طفولته من مآس واحداث جسام مثل هروبه مع أمه من الفرنسيين الذين اجتاحوا سوريا وكان يريدون القبض علي أسرة فريد , ففر مع والدته وشقيقه فؤاد وشقيقته حيث ركبوا قطار حيفا متجها إلي القاهرة وقد تركت هذه الرحلة المغنية ومالاقاه فيها من شدائد أثرا حزينا في نفسه . ويتواصل الامر مع وصولهم للقاهرة في البداية من المعاناة من شظف العيش وبؤسه في الأيام الأولي . وقد اضطرت الأميرة علياء بنت المنذر والدة فريد من أن تغني في ملهي بروض الفرج وأن تسهر لياليها لتجمع ما تدفع به الجوع عن أولادها والتغلب علي ظروف الحياة القاسية . إن رحلة المعاناة القاسية التي صاحبت فريد في بداية حياته والكفاح العنيد الذي انتهجه في حياته والذي وصل به إلي ذروة المجد لشئ من النادر أن يحدث لكثير من البشر . مشاعر فياضة بالرغم من حساسية فريد ومشاعره الفياضة وانسانيته العالية وما تضمه جوانحه من قلب رقيق ينعم بالحب والوفاء , إلا أنه لم يوفق في حبه الذي ينتهي بالزواج. وقد ارتبط فريد بقصة حب عاطفية مع الفنانة سامية جمال والتي كانت الحبيبة والصديقة والقاسم المشترك في مجمل أفلامه وكان الحب متبادلا بينهما , إلا أن فريد تردد عندما طلبت منه سامية الزواج كان يقول إن الحب نوع من أنواع الإستعمار , إنه استعمار عاطفي تقوم به المرأة وتستهدف به الرجل وهو ككل استعمار الكلمة الاولي . ولم يتزوج فريد وسامية لاسباب كثيرة أهمها الغيرة . وعن الزواج يقول فريد أيضا لم أعثر علي المخلوقة التي تستطيع أن تحتويني داخل سجن الزواج ميذالموسيقار القصبجي ورياض السنباطي وهو لون مميز ومبتكر رحم الله فنانا الكبيروصعبة ايضا ,. المهم ان الموسيقار ملك العود بلا منازع وللان فريد الاطرش قد اثبت نفسه بنفسه رغم ما واجه من صعوبات وعنصرية في الوسط الفني المصري ومحاولات لاخر يوم في حياته اقصائه عن الساحة المصرية لتخلو لعبد الوهاب وحده للاسف ,, لكنه صار وصار لانه الافضل في زمانه وللان واقول ان ” العــود بعد فريد صار يتيما ” بحق تيتم العود ..عاش ومات وحيدا وسط خصومه في مصر وخاصة عبد الوهاب الذي فضحته منظمة اليونسكو في جريدة الانباء الكويتية اخر الثمانينات بسرقته لاكثر من 90 لحنا موسيقيا من الالحان الغربية القديمة فـــــــريد الاطرش  الموسيقى لغة الأحساس ولكل انسان احساسه الخاص وان تشابهت واتحدت بين البعض الا ان لكل خصوصيته وذكرياته ومااعتاد سماعه .. فماتراه نغما عاديا يراه هو شيئا عظيما ...عاش فريد الأطرش حياته جنديا يصول ويجول في ساحات النغم وبين صفوف الأوتار .. بدأ بدايات بسيطة وصعبة وكانت كافية لأن ينسحب ويتراجع الا ان موهبته واصراره على الكفاح جعلاه يثابر ليصبح واحدا من اعلام الموسيقى في العالم وليتقدم بعد سنوات قلائل ويقف شامخا في اوائل الصفوف يحمل راية النغم ليكون بذلك مثلا وقدوة لكل فنان اصيل جاء بعده  وقدم للسينما (31 ) شريطا سينمائيا مابين عامي 1941 ــ 1974 من انتصار الشباب الى فيلم الوداع نغم في حياتي واول فيلم انتجه لحسابه هو حبيب العمر الذي يعتبر الأنطلاقة الحقيقية في العالم العربي .خلال مشواره الفني قدم جميع الألوان الغنائيه ماعدا الدور والموشح ولحن لأغلب الأصوات العربيه التي عاصرته وكان يلحن ويشارك في المناسبات الوطنيه بدون مقابل بل ويدفع اجور الموسيقييين من جيبه ليقدم فنا راقيا اصيلا يأتي في ابهى حُلّـه و يسعد الناس , نال في حياته اوسمة عديدة وكرّمه الحكام والهيئات وحمل العديد من الأوسمه والألقاب الرسمية والشعبيه .كان عاشقا للتراث العربي واحدث تجديدا في الموسيقى العربيه الشرقيه وتراثه الغنائي بالمئات اما الحفلات الجماهيريه فهي كثيرة ولا تستطيع اقتناء حفلة واحدة لأحدى الأغنيات وتكتفي ... بل ان لكل حفلة جماهيرية مذاقها وان كان اللحن واحدا فالجو العام لكل حفلة يختلف وطريقة العازفين في تقديم اللحن تختلف والتقاسيم لكل حفلة رونق وجمال وانسجام خاص وكذلك الموال وان كانت نفس الكلمات ولكن شدوه يختلف بحسب مزاجه وراحته النفسيه وسلطنته و تجاوب الجمهور ونوعيته وطريقته في التعبير بالكلمات والمزاح وهو بالعزف والغناء و يفرز ذلك التناغم عملا فنيا لاتمل سماعه سيظل عملاقا مـاردا لايؤثر على فنه وعطاءه توالي الأيام اوظهور الأقزام الجوانب الأنسانيه كان فريد الأطرش سبّاقاً لأعمال البر حريصا على القيام بواجباته تجاه اهله واقربائه واصدقائه ووطنه العربي ... معطاء بلا منّـه رصد مرتبات لأسر كثيرة ورعى الطلبه المعسرين وقام بواجبه تجاه فقراء الفنانين الذين اقعدهم المرض او كبر السن عن الكسب . رصد جائزة ماليه بأسمه تمنح سنويا للطلبة المتفوقين في معهد الموسيقى العربية بالقاهرة والنابغين في العزف على الآلات الموسيقة الشرقيه حفاظا عليها من الأندثار. كان يسارع للغناء بالمجان لصالح الأعمال الخيريه واذا وعد وحالت ظروفه الصحيه عن تنفيذ وعده فأنه يدفع من جيبه ماوعد به .من ذلك انه وعد مرة بأحياء حفلة لصالح الطلبه المحتاجين وفاجأته الذبحة الصدريه ومنعه الأطباء عن الحركه واحاطوا به لتنفيذ ذلك لمعرفتهم بعناده ... وجاء وفد من الجامعه يحمل باقات الزهور للأطمئنان .. فنهض من فراشه بين احتجاجات الأطباء وصراخ الممرضات وكتب شيكا بالمبلغ المطلوب تعويضا عن مدخول الحفلة لم يكن حريصا على جمع المال بقدر حرصه على صرفه ، فلا يمكن ان يردّ طارقا على بابه لغرض البرّ .عندما اجتاحت السيول مدينة ( قنــا ) في صعيد مصر وسمع بها وهو على فراش المرض تبرّع بمدخول حفلة أفتتاح أحد افلامه للمنكوبين مساعدة منه ... وحضر قادة الثورة المصرية آنذاك وعلى رأسهم الزعيم جمال عبد الناصر تلك الحفلة وكان في استقبالهم على باب العرض شقيقه فؤاد الأطرش ... وقال عبد الناصر عبارته المعروفة : فريد مهم خلوا بالكم منّـه .وحين وقع زلزال في لبنان اقام حفلة خصص ريعها لصالح ضحايا الزلزال .. كما لم يتأخر في مشاركة الدول العربية افراحها واعيادها ومناسباتها الوطنية ، ومن اجل فلسطين اقام الحفلات وفي احداها قدم له واحدا من محبي فنه مبلغا كبيرا من المال تبرع به لصالح المقاومة الفلسطينيه ...في صداقاته لم يكن المال ميزانا للصداقة فقد كان صديقا للجميع وايضا صديقا شخصيا لعدد كبير من الشخصيات العربية والمسئولين العرب ... تراه كبيرا في حسن الاستقبال وفيض الكرم ومع البسطاء يبهرك تواضعه وهذا شأن العظماء من الناس ...
عندما بنى عمارته مطلع الخمسينات طلب من شقيقه ان يختار السكان بعناية ودقه ... لم يكن يهمه المال بقدر اهتمامه بنوعية الساكنين .. وكان ممن سكنها عماد حمدي وزوجته حينها الفنانه شاديه وسكنها فيما بعد الفنان حسن يوسف وزوجته شمس البارودي وباع العمارة عام 1958 على صديقه محمد الصبان بمبلغ 180000 جنيه مصري واكتفى بأستئجار الدور العاشر بمبلغ 84 جنيها شهريا وبعد وفاته ووفاة شقيقه تنازل الورثة عن الدور العاشر بمبلغ اربعة ملايين جنيه لورثة المالك وبدلا من ان يكون متحفا ومزار لمحبيه تم بيعة وقد كانت الحكومة المصرية تعتبر بيت فريد الأطرش نموذجا لمنزل فنان عربي يزوره من يرغب من ضيوفها فكان ضيوفها ضيوفا على بيت فريد الأطرش ..واجه فريد الأطرش في حياته ( وبعد مماته ) الكثير من الظلم والجحود ولكنه كان متسامحا يترفع فوق الأحقاد والكره .. يحمل بين جنباته قلبا رحيما صافيا لايعرف من الحياة الا جانبها المضيء .كان مما واجهه وقوف بعض رجالات الثورة المصرية ضده في وقت من الأوقات مجاملة لبعض الفنانين وعدم دعوته لأحياء حفلات اعياد الثورة ! ولم يكن الأمر يطال فريد وحده بل تعداه لبعض المطربين الجدد في حينها ... كما فعلت الدسائس والتآمر فعلتها في عدم التقاء الحانه بأم كلثوم وعبد الحليم ونجحوا في ذلك ولكنهم فشلوا في طمس اسمه من وجدان الجماهير التي جاء حبها له وافيا متسربلا يجري مجرى النيل ليصب في بوتقة الهامه ليمتعنا بالمزيد من عطاءاته اللحنية تظل مسطورة في عمر الزمان لايخدشها مايأتي بعدها من الحان و اخذ من الموسيقي الأسباني ( استورياس ) جمله موسيقيه من مقطوعته ( البينيز ) ووضعها ضمن مقدمة اغنية حكاية غرامي وتناوب عزفها بين البيانو كآلة غربيه والعود كآلة شرقيه ليبـين قدرة العود على عزف اللحن الغربي باقتدار عام 1960م أُنشيء ( نادي اصدقاء فريد الأطرش ) بالأسكندريه وفي عام 1976أنشئت جمعية اصدقاء مرضى القلب تخليدا لذكراه .* كان من مشجعي فريق الزمالك المصري.و صرح قائلاً ( انا حاسس ان فيلم نغم في حياتي هو آخر افلامي واريد ان اسميه آخر ايام حياتي ) * قصيدة يوم مولدي للشاعر كامل الشناوي . اذيعت في القاهرة امام الجماهير بتاريخ 14/4/1963م .* عند تجديد اغنية ( امتى تعود ) كان في بيروت وشاركت في عزفها فرقة نمساويه وكان ذلك عام 1972م . من اوائل ماغناه في بدايات حياته في كازينو بديعه مصابني لحن لم يتم تسجيله بعنوان ( العازب والمتجوز ) وهو عبارة عن محاوره غنائيه والمعروفه بالديالوج من كلمات محمود فهمي ابراهيم ومن كلماته و ابتكارة: من يوم ماخشيت دنيا وانا في عذاب وانين \ماهيتي على كلونيا ضايعه و على الفساتين\ والى حكاية فنية ثانية لكم منى التحية المؤرخ والباحث الفنى وجيـــة نـــدى


         محمد عبد الوهاب 

 

 

تزوج  محمد عبد الوهاب من اقبال نصار وانجب منها3بنات وولدين وكانت لديها ولدا عاش مع الاولاد  وهو من زوجها الاول .ولحن لمعظم المطربين وبعض المطربين العرب أكثر من 300 لحن، كما لحن لأم كلثوم والذي وصف لقاءاته بها بلقاء السحاب في أغنية "انت عمري"، و"على باب مصروتلك النشيد كان اول الحانة لام كلثوم "، و"أنت الحب"، و"أمل حياتي". وكذلك لحن لـ"عبد الحليم"،، و"نجاة"، و"فايزة أحمد"ومحمد عبد المطلب ، وغيرهم من المطربين.حصل عبد الوهاب على جوائز وشهادات تقدير، وكرمه الملك فاروق والرئيس عبد الناصر والرئيس السادات الذي أعطاه الدكتوراة الفخرية والرئيس مبارك، وكُرم من خارج مصر،من الرئيس بورقيبة، والملك حسين، والملك الحسن الثاني، و حصل على دكتوراة فخرية من واشنطن وعلى ضوء هذا الاستعراض نقول: إن جهود عبد الوهاب كرائد للسينما الغنائية، وما قدمه من ألحان وموسيقى تصويرية وخواطر موسيقية بعد أن انتقل من التخت إلى الأوركسترا واتجاهه للمنهج العلمي بتقديم الموسيقى الموزعة توزيعا أوركتسراليا والإقدام على المزج بين الموسيقى العربية والموسيقى الغربية وبالأخص الموسيقى الراقصة سواء بالنقل أو التأثير أو الاقتباس فأحدث بذلك ثورة في الموسيقى العربية بصفة عامة وفي السينما الغنائية بصفة خاصة ـ كل هذا يجعله يستحق لقب "موسيقار الأجيال"وقد تزوج من السيدة نهلة القدسي عام 1958 فقد تزوجها عبدالوهاب إثر طلاقها من السفيرالشاعر عبدالمنعم الرفاعى.ولديها طفل هومحمد عبد المنعم.  وقد جاء بالحان غربية شهيرة منها الفالس الشهير الذي اقتبسه محمد عبد الوهاب  كان عهدي عهدك في الهوالا نعيش سوى لنموت سوى محمد عبد الوهاب تأثر بالسيمفونيات التي استمع إليها فعلا ، ونقل نقلا حرفيا مرة ، وبتصرف مرات ، وهو في هذا الموضوع يعترف بالتأثر في عدة مقابلات أجريت معه . يقول تأثر ولا يقول بلغة اليوم اقتباس أو غبر ذلك من الاقوال! يقول المهتمون بالفن الموسيقي أنه من الضروري ألا يزيد مساحة الاقتباس عن عدة مازورات حددوها بالضبط . وما يزيد عن ذلك سرقة علنية . لكن لنترك كل ذلك ولنتوقف فورا عند أمر هام وهو الموسيقار رؤوف ذهني كان يعمل سكرتيرا في مكتب عبد الوهاب ، والكل يعرفه بهذه الصفة ، وفي مرة أختلف الرجلان ماديا . الموسيقار والسكرتير وحتى اليوم لا احد يعرف هل هو حب من الموسيقار ام طمع من الاخر وهنا ـ وياللهول ـ فجر الرجل مفاجأة بقوله أنه قد لحن أهم أغاني محمد عبد الوهاب ، وكل ما فعله الموسيقار ا أنه قدم له عدة جنيهات واستولى على عصارة فكره .طالبوه بالدليل فقدم الكثير من النوتات الموسيقية ، ولما طالبوه بالمزيد قدم ألحانا رائعة هي من نفس " قماشة " الألحان الوهابية ( نسبة إلى عبد الوهاب ) .هنا تبدى نفوذ مطرب الأمراء والملوك حين خشي الجميع من غضب " الأستاذ " .امتنع المطربون والمطربات عن التعامل مع ذهني الذي كان على شفا أن يموت جوعا ، ولم تنقذه سوى ليلى مراد التي غنت له عددا من أروع أغنياتها ومنهم سنتين وانا احايل فيك كلمات مامون الشناوى. .محمد عبد الوهاب موسيقار كبير.. لكن نعترف أن له بعض السقطات . حكايات كثيرة نسمعها ونقرأها عن عبد الوهاب مثل حكاية الخوف والنحس صحة كما ان هناك كاتبا سخر من عبد الوهاب ذات مرة يسمى جليل البنداري وكتب يقول :هل تعرف ان فلوسك التي تدفعها لسائقي التاكسي كل يوم تذهب إلى جيب محمد عبد الوهاب فما اسباب هذه السخرية وماصحة الفلوس والتاكسي وخلافه؟وما حكاية كرمة بن هاني وعبد الوهاب ؟حيث يقول عبد الوهاب:لقد استمرت صلتي بأمير الشعراء سبعة سنوات فقد عرفت شوقي فى سبتمبر 1925م ن ورحل عنا فى عام 1932 وكانت آخر كلماته لخادمه "أحمد كوشة" سلم لي على الأولاد .. سلم لي على محمدولقد كانت حجرة عبد الوهاب فى كرمة أبن هانئ تحتوى على سرير خشب محلى بالصدف ودولاب مثلها وكنبة كبيرة وقد أحتفظ الموسيقار محمد عبد الوهاب بهم و كانت أسعد الاعوام في حياة مطرب الملوك والامراء (لانه غنى أمام أكثر من ملك وامير) "محمد عبد الوهاب" هو عام 1924، فهو بداية تعرفه على أمير الشعراء أحمد شوقي وبداية عهد جديد في حياته، فقد استمع شوقي لعبد الوهاب وهو يغني موشح "ملأ الكاسات وسقاني" لمحمد عثمان، فاعجب به هذه المرة بعد أن كان قد استمع له قبلها بسنوات وهو يغني احدى قصائد الشيخ سلامة حجازي في مسرحية الشمس المشرقة، فطلب شوقي منع عبد الوهاب من الغناء حماية له واشفاقاً عليه، تبنى شوقي عبد الوهاب وعمل على توجيهه وارشاده، فكان الاب الروحي له، أعد له غرفة خاصة في منزله "كرمة ابن هانئ" بالجيزة واطلق عليها "عش البلبل"، وعرفه على أصدقائه من الزعماء والصحفيين والادباء والشعراء، وشجعه على تعلم اللغة الفرنسية، وكان يصحبه معه في رحلاته الى الشام وباريس، وهيأ له كل وسائل الاستماع الى الموسيقى العالمية، وقد خصه بالكثير من الاشعار الفصحى والعامية، غنى عبد الوهاب من كلمات شوقي وتلحينه طقطوقة "دار البشاير" في حفل زفاف علي شوقي ابن احمد شوقي، وظل عبد الوهاب مع شوقي حتى آخر يوم في حياته، وغنى في حفل تأبينه قصيدة "حطموا الاقداح"، وظل عبد الوهاب وفياً لشوقي ولم يتوقف عن غناء اشعاره بعد رحيله،محمد عبد الوهاب "موسيقار الأجيال" من جيل العمالقة في العصر الحديث، خلال 60 عاما من مشوار الفني حافظ على مكانته في الصدارة، تميز بجديته واخلاصه لفنه، وتفانيه وفكره الموسيقي المتجدد، ودقته البالغة في انتقاء كلمات الحانه والبحث عن كل ما هو جديد ومبتكر، وهو علم من أعلام الموسيقى العربية،                        

 

مطرب الملوك والامراء:

 

 

شهرته كبيرة في الوطن العربي وفي العالم، حصل على "الاسطوانة

 

البلاتينية" من جمعية المؤلفين بفرنسا عام 78 تقديراً لاعماله، سلمها له الرئيس حسني مبارك عندما كان نائبا للرئيس، حصل على لقب فنان عالمي من جمعية المؤلفين والملحنين باريس عام 83، وعلى عصا القيادة الفضية من البرت هول بلندن عام 88، بالاضافة الى حصوله على عدة أوسمة ونياشين من مصر ومختلف الدول العربية، اهمها نيشان النيل عام 37 من الملك فاروق، وسام الاستحقاق من الدرجة الاولى عام 60، قلادة النيل عام 65 من الرئيس جمال عبد الناصر، والدكتوراة الفخرية عام 75 من الرئيس انور السادات برتبة اللواء العسكرية، بالاضافة الى وسام العلوم والفنون عام 89، ومن الدول العربية حصل على وسام الاستقلال الليبي عام 55، وسام الارز عام 57، وسام الاستحقاق السوري من الدرجة الاولى عام 67، القلادة الاولى من الاردن عام 70، بالاضافة الى وسام الاستقلال، كما منحه السلطان قابوس الوسام الاكبر العماني عام 84، وعلى الوشاح الاول من الرئيس بورقيبة، تولى العديد من المناصب منها منصب نقيب الموسيقين، رئاسة جمعية المؤلفين والملحنين، وفي عام 83 اختير لعضوية مجلس الشورى بالتعيين، اقيم لعبد الوهاب متحف في مبنى "معهد الموسيقى العربية" وهو المعهد الذي تلقى فيه دروسه الموسيقية في بداية حياته، يضم المتحف بعض مقتنياته الشخصية مثل العود والمقعد والجوائز التي منحت تكريماً له من مختلف الدول العربية والعالمية، الى جانب كثير من تسجيلاته ومختلف اعماله الفنيةالهامة ومنها حينما تقرر تغيير السلام الجمهورى ويصبح بلادى بلادى تعاون الفنان محمد عبد الوهاب على الاشراف واظهار اللحن فى صورتةالنهائية وهو ما اعجب الرئيس انور السادات والتطبيع وتم مافكر فية وهو منحة مالية اشرف على تهريبها خارج مصرزوجتة نهلة القدسى وشمس بدران وحينما توفى عام 1991 رجع اولادة 5 الى ودائع والدهم وهم عائشة وعفت وعصمت ومحمد واحمدو فى البنوك بمصر لم يجدوا الا مبالغ ضعيفة جداوهذاالخبر كان على لسان وبرنامج احمد فؤاد نجم والمقهى الثقافى فى حلقة الاعادة يوم الجمعة 8\6\2007 وقد فضلت عزيزى المطالع ان اخبرك بكل ما هو جديد   .تزوج عبد الوهاب عام 31 من السيدة زبيدة الحكيم واستمر الزواج قرابة العشر سنوات، ومن ثم تزوج السيدة اقبال نصار عام 44 واستمر 13 سنة، وفي عام 58 تزوج السيدة نهلة القدسي واستمر الزواج حتى وفاته.واتمنى ان اكون وفقت فى تلك السرد الفنى ومع تحيات خادم الفنون المؤرخ والباحث الفنى وجية ندى wnada13_zamnalfn@yahoo.com

 

شــادية

اسمها الحقيقي فاطمة أحمد كمال الدين شاكر،"1947، قامت بدور صغير في فيلم "أزهار أشواك"اخراج محمد عبد الجواد ورقم 288 فى تاريخ السينما المصرية، قدمت عدة مسلسلات إذاعية مثل "صابرين.. جفت الدموع" قامت ببطولة مسرحية واحدة "ريا وسكينة"، أنتجت فيلمي "شاطئ الذكريات" و"ليلة من عمري"،تزوجت من عماد حمدي والمهندس الإذاعي عزيز فتحي وصلاح ذو الفقار، اعتزلت العمل السينمائي في عام 1986  بعد ان قدمت حوالى 105 فيلمًا. من أعمالها: 1947 العقل في أجازة، حمامة السلام- 1948 عدل السماء، الروح والجسد- 1949 نادية، صاحبة الملاليم، كلام الناس، ليلة العيد- 1950 البطل، ساعة لقلبك، الزوجة السابعة، معلش يا زهر، ظلموني الناس، حماتك تحبك، مع جلال حرب و أيام شبابي- 1951 مشغول بغيري، ليلة الحنة، السبع أفندي، سماعة التليفون، في الهوا سوا، عاصفة على الربيع،\ القافلة تسير،\ حماتي قنبلة ذرية،\ أولادي،\ أشكي لمين،\ الدنيا الحلوة، الصبر جميل مع محمد الكحلاوى\، قطر الندى- 1952 أمال، الأم القاتلة، بيت النتاش، غضب الوالدين،\ الهوا مالوش دوا،\ بشرة خير،\ قليل البخت،\ قدم الخير، بنت الشاطئ،\ حياتي أنت،\ ظلمت روحي،\ غلطة ابن،\ يسقط الاستعمار-\ 1953 حظك هذا الأسبوع،\ أنا وحبيبي، مع منير مراد\ اشهدوا يا ناس،\ بين قلبين،\مع الفنان المطرب عبد الفتاح راشد\ كلمة حق\ لسانك حصانك مع كارم محمود \، بياعة الخبز، اللص الشريف،\ ماليش حد،\ موعد مع الحياة-\ 1954 أقوى من الحب،\ مغامرات إسماعيل يس،\ أنا الحب،\ بنات حواء،مع محمد فوزى\ بنت الجيران،\ شرف البنت، الظلم حرام\، اوعى تفكر،\ الحقوني بالمأذون\، الستات ما يعرفوش يكدبوا،\  ليلة من عمري- 1955 لحن الوفاء،ولاول مرة عبد الحليم حافظ \ شاطئ الذكريات- 1956 شباب امرأة،\ وداع في الفجر،\ ربيع الحب، مع كمال حسنى\ عيون سهرانة،\ دليلة، ودعت حبك مع فريد الاطرش \- 1957 لواحظ،\ أنت حبيبي-\ 1958 حب من نار، غلطة حبيبي،\ قلوب العذاري،\ الهار بة-\ 1959 ارحم حبي،\ عش الغرام،\ المرأة المجهولة-\ 1960 لوعة الحب- \1961 معًا إلى الأبد،\ لا تذكريني،\ التلميذة-\\\ 1962 \\\الزوجة رقم 13،\ انسى الدنيا،\ امرأة في دوامة،\ اللص والكلاب،\ المعجزة-\ 1963 على ضفاف النيل، \القاهرة في الليل،\ زقاق المدق،و منتهى الفرح مع مجموعة الفنانين محمد عبد الوهاب واسامة روؤف وفايزة احمد ومها صبرى وغيرهم\ 1964 ألف ليلة وليلة،\ الطريق-\ 1965 أغلى من حياتي- 1966  مراتىمراتي مدير عام-\ 1967 معبودة الجماهير،\ كرامة زوجتي\- 1986 عفريت\مراتي-\ 1969 شيء من الخوف،\ نص ساعة جواز\، ميرامار\ خياط السيدات (سوري)- 1970 نحن لا نزرع الشوك-\ 1971 لمسة حنان- 1972 أضواء المدينة-\ 1973 ذات الوجهين-\ 1974 امرأة عاشقة،\ الهارب-\ 1976 أمواج بلا شاطئ-\  الشك يا حبيبي،\ رغبات ممنوعة 1980  


بدأت مشوارها فى الحياة بعشقها للفن وقد كانت الظروف مهيأة لشادية لان تصبح نجمة كبيرة. فقد كانت السينما فى هذا الوقت تحتاج الى المزيد من ظهور فتاة مصرية دلوعة خفيفة الظل تكون موازية لفاتن حمامة التى بدأت تلمع فى أدوار بنت الاسرة المتوسطة المطحونة التى تعانى من المشاكل فكانت شادية تمثل جيل المراهقين فى هذا الوقت وقد قامت الفنانة  شادية بتمثيل الادوار خفيفة الظل أو الادوار المعقدة والصعبة والتى تحتل من خلالها مساحة فى اذهان وقلوب المشاهدين وأوراق حياتها .
لم يكن حلمى رفلة هو أول من اكتشف الفنانة شادية ، ولكنه كان أول من قدمها فى السينما ، ولكن الذى اكتشفها المخرج الراحل احمد بدرخان .. وكان قد أقام مسابقة من خلال شركة اتحاد الفنانين التى كونها مع حلمى رفلة والمصور عبد الحليم نصر فى عام 1947 ، وذلك لاختيار عدد من الوجوه الجديدة للقيام ببطولة الافلام السينمائية التى ستقوم بانتاجها الشركة ، وكانت السينما قد ازدهرت بعد نهاية الحرب العالمية ، وبدأت حركة الانتاج تنتعش لضخ رؤس الأموال فى السينما من خلال كبار التجار الذين أثروا خلال الحرب العالمية الثانية أو ما بعدها ، وكان الفيلم الغنائى هو النوعية السائدة .
والغريب ان فاطمة احمد كمال الدين شاكر ، وهذا هو اسم (شادية) الحقيقى عندما غنت أمام لجنة المسابقة التى تقدمت لها شادية قال لها المخرج الراحل احمد كامل مرسى ، والذى كان عضواً فى اللجنة .. روحى اعملى عملية اللوز ، قبل أن تغنى .. ومع ذلك تحمس لها بدرخان ، وعندما انفض الشركاء فى اتحاد الفنانين ، قام حلمى رفلة بتبنى الموهبة الجديدة والتى أطلق عليها شادية وقد جاء الأسم من خلال فيلم سينمائى قام ببطولته وإخراجه يوسف وهبى ، وشاركته بطولته نور الهدى باسم (شادية الوادى) ولأن لعميد المسرح العربى يوسف وهبى مكانة كبيرة فى عالم الفن ، فقد راق الاسم لحلمى رفلة وتم اختيار اسم (شادية) على فاطمة شاكر.
والأكثر غرابة ان الفنانة شادية عندما تقدمن الى لجنة المسابقة التى اقامها احمد بدرخان كان عمرها أربعة عشر عاماً فقط ، فقد ولدت فى السابع من فبراير عام 1923 بحى عابدين بالقاهرة لأم مصرية من اصل تركى وأب يعمل مهندساً زراعياً بالمزارع الملكية فى (أنشاص) وكانت رقم خمسة فى ترتيب الاخوات ، حيث يكبرها اشقاؤها محمد وسعاد وطاهر وعفاف.
وقد لعبت الصدفة دوراً كبيراً فى حياة شادية ، فبعد أن نجحت فى المسابقة التى أقامها احمد بدرخان ، فكر فى اسناد دور لها فى الفيلم السينمائى (القاهرة\ بغداد) الذى قامت ببطولته مديحة يسرى والممثل  والمطرب العراقى حقى الشبلى وبشارة واكيم ، ولكن رأى من وجهة نظر المبتكر أن الدور لا يلائم مواهبها ، وأن ابنه الاربعة عشر ربيعاً تحتاج الى عمل تنفجر به كقنبلة فى الوسط السينمائى .. وأبدى حلمى رفلة الذى كان يستعد لإخراج فيلم (العقل فى إجازة) وهو أول إنتاج للمطرب محمد فوزى ، ووجد محمد فوزى ضالته فى الفتاة الصغيرة الناشئة والتى تغنى الاغانى الخفيفة ، وهو اللون الذى اشتهر به محمد فوزى . وكان يأمل عندما دخل ميدان الانتاج السينمائى أن يقوم بانتاج فيلم غنائى استعراضى وإذا لم يكن قد تم اكتشاف شادية فإنه لم يكن يستطيع أن يحقق أمله فى انتاج هذا النوع من الافلام خاصة أن الممثلة التى كانت مرشحة أمامه هى الفنانة ليلى فوزى.
وقد جدد فيلم (العقل فى اجازة) وهو اول فيلم قامت ببطولته شخصية البنت الدلوعة الحالية التى اشتهرت بها شادية فى المرحلة الأولى.
وقد قدمت شادية نموذجاً للفتاة المصرية وابنة الطبقة المتوسطة الحالمة بحياة أفضل والرقيقة التى تحلم بالحب حتى تحت الضغوط النفسية والتى كانت تمارسها الاسرة من الطبقة المتوسطة على ابنائها وبناتها بصفة خاصة .. فقد كانت لهذه الاسر طقوس وتقاليد لا يمكن تجاوزها أو الخروج عنها وذات الشخصية التى عرفت بها شادية بعد ذلك وبدأ المخرجون فى تقديمها فى السينماالخمسينات.
اما شادية كمطربة فقد لعب الفنان الراحل محمد فوزى دوراً كبيراً فى تحديد اللون الغنائى الذى يمكن أن تغنيه ، هو اللون الذى يناسب سنها وصوتها وشخصيتها الفنية فصاغ لها باسلوبه المتميز العديد من أغنياتها الاولى والتى قدمتها فى الافلام الاولى بالسينما   .
ومن خلال الاغانى التى قدمها الموسيقار محمد فوزى لشادية استطاعت أن تحتل مساحة عريضة فى عقول المراهقات والمراهقين وبدأت هذه الطبقة فى ترديد أغانى محمد فوزى التى ..
وإذا كان المخرج احمد بدرخان الذى اكتشفها وحلمى رفلة الذى قدمها فى اول بطولة سينمائية فإن الفنان محمد فوزى هو الذى حدد ملامح صوتها واكتشف ما يناسبها من الاغانى التى تقدمها فى الاعمال الفنية التى تشترك فيها الثلاثة ساهموا فى تكوين شخصية ابنة الاربعة عشر ربيعاً التى احترفت الفن.
والدليل أن محمود الشريف الذى لحن لها (حبينا بعضنا) و (حسن يا خولى الجنينة يا حسن) والموسيقار احمد صدقى الذى لحن لها (الشمس باتت) ومنير مراد الذى لحن لها (واحد اتنين) وغيرهم من الملحنين ساروا على درب محمد فوزى فى التعامل مع حنجرة وصوت الدلوعة .
وقد لعب المخرج حلمى رفلة ايضاً دوراً مهماً فى تحديد ملامح الشخصية التى يمكن أن تقدمها فى الافلام السينمائية ، وهو لون البنت الدلوعة الشقية الحالمة وقد سار على نفس الدرب عدد كبير من المخريجين الذين تعاملوا مع شادية اشتركت فى بطولته مع زكى رستم والمخرج يوسف معلوف فى فيلم (الهوا سوا) و (ساعة لقلبك) وأنور وجدى فى (ليلة العيد).
ولان شادية كانت تمثل بنت الطبقة المتوسطة الحالمة الشعبية فقد تلاقت الشخصية مع شخصية ابنة الطبقة المتوسطة المطحونة والتى تنفذ التعاليم بحذافيرها وتخرج على العادات والتقاليد وترفض السير فى الاتجاه المعاكس للفتيات الحالمات وهى نجمة القرن فاتن حمامة حيث شكل الاثنين ثنائياً جميلاً فى السينما المصرية واستطاع واحد من المبتكرين فى السينما المصرية وهو المخرج إبراهيم عمارة أن يحقق نجاحاً كبيراً من خلال الثنائى الجميل الذى تم تكوينه من فاتن حمامة وشادية خاصة فى فيلم (اشكى لمين) وتألق الثنائى فى فيلم (موعد مع الحياة) الذى اخرجه الراحل عزالدين ذوالفقار والذى غنت فيه فاتن حمامة مع شادية دويتو غنائى بعنوان (الو .. الو .. إحنا هنا .. ونجحنا أهو فى المدرسة)  من كلمات فتحى قورة ولا يزال يعيش بين جماهير المستعمين .
وقد استطاع المخرجون فى السينما أن يكونوا ثنائياً تمثيلياً بين شادية ووكمال الشناوى وقام الاثنان ببطولة العديد من الافلام بدءاً من (الهوا سوا) ليوسف معلوف (والهوا مالوش دوا) و(بشرة خير) وغنت شادية مع كمال  دويتو أيضاً بعنوان (سوق على مهلك).
ولكن حدثت تغيرات سياسية ساعدت على احتلا ل  شادية مساحة كبيرة فى عقول المراهقات خاصة .. فقد احدثت ثورة 23 يوليو 1952 تغيرات حذرية فى المجتمع المصرى من ابرزها  تطلع ابناء الطبقات الكادحة والمتوسطة الى حياة افضل بعد ان اتيحت لهم فرصة التعليم والمشاركة فى الحياة العامة وكانت الادوار التى تقوم بها قادرة على اشباع رغبات بنات جيلها نحو التطلع الى حياة أفضل.
فقد كانت شادية بجمالها الهادئ وصوتها الرقيق نموذجاً لفتاة احلام جيل كله من شباب وشابات الخمسينيات وهذا ما جعل المنتجون والمخرجون يلحون على تقديم شادية فى أدوار البنت الشقية الدلوعةولكن الدلوعة أرادات أن تتخطى المرحلة وبدأت فى تغيير مسار الربح باختيار بعض الادوار الجادة كما حدث فى فيلم (بائعة الخبز) أمام امينة رزق و(ليلة من عمرى) أمام عماد حمدى و (وداع فى الفجر) أمام كمال الشناوى ، إلى جانب (لحن الوفاء) و (دليلة) مع عبدالحليم حافظ. إلا أن القنبلة التى فجرتها شادية فى الوسط الفنى كانت فى نهاية الخمسينات وبداية الستينات والتى قلبت مشوارها الفنى
فقد كانت السينما فى هذا الوقت تحتاج الى المزيد من الوجوه النسائية خاصة فى مجال الغناء والطرب وكان لابد فى الحلقة الماضية تعرفنا على بداية النجمة الكبيرة شادية ، ومن قدمها للسينما وأن اسمها الحقيقى فاطمة احمد شاكر ، والذى تغير بعد ذلك الى اسم شادية وتحمس المخرج الكبير احمد بدرخان لها .. وأن أول فيلم قدمته هو (العقل فى إجازة) وكيف أن الموسيقار الكبير محمد فوزى كان له تأثير كبير على مسيرتها الفنية وتجديد لونها الغنائ وتأثيرها أيضاً بعبقرى الموسيقى بليغ حمدى ودور محمود الشريف الكبير وكيف استطاعت أن تتخطئ مرحلة الدلع والانوثة لأدوار أكبر قيمة .
فى نهاية الخمسينات وتحديداً فى عام 1959 فجرت الفنانة شادية قنبلة فى الوسط السينمائى حيث غبرت جلدها فى الادوار التى كانت تقوم ببطولتها وهى الادوار الخفيفة أو أدوار البنت الدلوعة ... وقد كان التغير مغامرة بالنسبة لها فقد كانت الفنانات من بنات جيلها يرفضن القيام بدور الام ، إلا أنها تجرات واخرجت ما يمكن من داخلها من موهبة حيث فجرتها فجأة . وذلك فى (المراة المجهولة) الذى اخرجه محمود ذو الفقار فى عام 1959 وهو الذى تم إعداده عن الراوية العالمية مدام اكس .. والتى قدمتها الفنانة والمنتجة الكبيرة آسيا فى مشوارها .
وتم تقديمها على المسرح أكثر من مرة إلا أن الفنانة شادية قدمتها بشكل جديد وخطت من خلال الدور خطوة واسعة الى الامام بل غدت فى نظر الجماهير فنانة كبيرة لا تتقيد فى ادوارها بمواصفات محددة أو معينة ولكنها تستطيع أداء الشخصيات المركبة شديدة الصعوبة.
ورغم أن جماهير السينما لم تتعود على فنانته الدلوعة فى القيام بمثل هذه الادوار الميلودرامية الصيغة ، إلا أن الجماهير تقبلها لانها مرت فى أحداث الفيلم بثلاث مراحل مختلفة .. الاول شخصيتها العادية وهى الفتاة المرحة .. والمرحلة الثانية المأساة حيث تقع فى قبضة بوليس الاداب وتدخل السجن .. والثلاثة حساب الضمير حيث التقت بابنها الذى وقف بدافع عنها .. استطاعت شادية على نحو بديع ومميز تجسيد شخصية المرأة التى وقفت ضدها الاقدار ايذاناً بمرحلة جديدة فى مشوارها على الشاشة ، مرحلة أكثر نضجاً واعمق تأثيراً..
وقد استطاعت شادية أن تجذب الجماهير بل تجعلهم يتعاطفون معها من خلال امرين اولهما وجه رقيق ، دقيق الملامح ، مريح القسمات قابلاً للظهور على الشلة وتعاطف الجماهير معة والثانى أداء عفوى ولكن الذى زاد خبرة شادية فى تجسيد الشخصيات المركبة بدءا من المرحلة المجهولة تجاربها السابقة التى قامت بها من خلال أكثر من خمسين فيلماً سينمائياً قامت ببطولتها من عام 1947 وحتى عام 1959 وكانت تقوم بالبطولة فيما يقرب من خمسة افلام فى العام وقد ساعدها العدد الكبير من الافلام الاسينمائية التى قامت ببطولتها معرفة كاملة بكيفية الوقوف امام الكاميرا.
وقد ساعدها ذلك عندما قامت بدروها فى (المراة المجهولة) أن ذهبت عنها الملامح الطفولية وأصبحت اعمق واكثر نفاذاً واشد قدرة على التركيز وبدت حركتها سواء فى السير أو اللفتات ..
وقد ساعدت الافلام التى قامت ببطولتها ، فضلاً عن موهبتها المتوافرة اصلاً وجاذبيتها جعلتها تتألق فى مرحلتها الجديدة والتى بدأت بعدها اختيار الادوار المليودرامية وجاء بعد (المراة المجهولة) فيلم (التلميذة) لمخرج الميلودراما العنيفة حسن الامام .. وقد اضاف اليها الكثير من خلال خبرته الطويلة فى هذا العام...
وعادت الى محمود ذوالفقار مرة أخرى فى الفيلم السينمائى (امراة فى دوامى) واستغلها المخرج  حسن رمزى فى فيلم (معا الى الابد).
ورغم ان أدوار الميلودراما التى كانت تتعشقها الجماهير فى تلك الفترة نظراً للتغيرات الاجتماعية التى حدثت فى مصر لعد عام 1961 وهى فترة التطبيق الاشتراكى ، إلا أن شادية قامت بتقديم أكثر من تجربة تحت لافتة السينما الرومانسية والتى كانت إحدى الموجات السائدة فى ذلك الوقت أيضاً نظراً للمتغيرات الاجتماعية وكانت تلاقى إقبالاً جماهيرياً كبيراً وتسببت فى خلق نجوم ونجمات مازالوا يمارسوا العمل الفن.
وتحت مظلة السينما الرومانسية قدمت شادية مجموعة افلام ابرزها (لوعة الحب) مع عمر الشريف وإخراج صلاح ابو سيف و (اغلى من حياتى) مع صلاح ذوالفقار واخراج محمود ذوالفقار و (معبودة الجماهير) مع عبدالحليم 
ولان فترة الستينيات اشتهرت السينما المصرية بتقديم الادب الروائى خاصة من روايات نجيب محفوظ وإحسان عبدالقدوس ويوسف السباعى ويوسف ادريس وغيرهم من كبار  ادباء تلك الفترة حيث كانت اسماء كبار الادباء تجذب الجماهير لمشاهدة الافلام التى يتم إعدادها من رواياتهم .. حيث كانت الحركة الادبية فى مجال القصة رائجة فى ذلك الوقت وكان كبار المنتجين امثال رمسيس نجيب وحلمى رفلة وعباس حلمى يفضلون انتاج روايات كبار الادباء عن الروايات العادية .. لان الجماهير كانت تعتبر الاديب أو الكاتب الكبير نجماً للشباك أكثر من الممثل أو الممثلة وكثيراً من الافلام السينمائية نجحت بسبب روايات كبار الادباء ..
وكان الاديب الكبير نجيب محفوظ واحداً من نجوم الادب فى السينما المصرية فى ذلك الوقت. وقد جسدت الفنانة شادية اربع شخصيات لنجيب محفوظ .. وكانت بطلة لاربع بطلات من رواياته .. لقد جسدت دور حميدة فى (زقاق المدق) الذى اخرجه حسن الامام فى عام 1963 وجسدت شخصية نور فى (اللص وكلاب) الذى اخرجه المخرج الكبير كمال الشيخ عام 1963 وثالث الادوار التى جسدتها شادية من شخصيات نجيب محفوظ كريمة فى فيلم (الطريق) الذى قام ببطولته معها رشدى اباظة وقام باخراجه حسام الدين مصطفى. أما الشخصية الرابعة التى جسدتها شادية من شخصيات نجيب محفوظ زهرة فى فيلم (ميرامار) الذى اخرجه كمال الشيخ عام 1969
وكانت شادية احدى العلامات الفنية فى الافلام الاربعة .. ومن  الادوار المهمة التى جسدتها شادية من روايات كبار الكتاب دور البطولة فى رواية (شئ من الخوف) للكاتب الكبير ثروت اباظ.
ومن الروايات الادبية التى جسدت ادوارها فى السينما بطولة (كرامة زوجتى) للكاتب الكبير إحسان عبدالقدوس .. و(مراتى مدير عام) للراحل عبدالحميد جودة السحار .
وإذا كانت  الفنانة شادية قد حققت نجاحاً فى المليودراما السينمائية ودخلت مرحلة أكثر عمقاً فى الادوار التى جسدتها من خلال روايات كبار الادباء . إلا أنها دخلت مرحلة ثالثة وهذه المرحلة إن دلت على شئ فإنما تدل على قدرتها فى تجسيد الادوار فى كل الوان الفنون سواء اكانت خفيفة أم ميلودراما فى مرحلتها القاسية وفى المرحلة الثالثة تجسد بطلات كبار الكتاب ، اما المرحلة الرابعة التى اكدت قدرتها على اداء جمبع الالوان فهى قيامها ببطولة مجموعة من الافلام الكوميديا والتى بداتها بمنتهى الفرح و(الزوجة 13) و (عفريت مراتى) و(نصف ساعة جواز) والافلام الثلاثة الاخيرة من إخراج المخرج المتميز فطين عبد الوهاب.
وتجارب شادية فى الالوان المختلفة التى قدمتها جعلتها تحتل مساحة كبيرة فى عقول المتفرج المصرى بصفة خاصة والمتفرج العربى بصفة عامة .. وازداد احترامه لفنها ولم تتغير نظرته منذ دخلت الى السينما من باب الغناء وجمال الصوت وإزداد احترامه لها بعد أن تنازلت من فرط ثقتها بنفسها وقدراتها التمثيلية عن ميزة الغناء فى بعض افلام الستينيات وراحت تؤدى اداء تمثيليا راقياً جعل المتفرج لا يضع اية حدود فاصلة بين شادية المطربة وشادية الممثلة.
وكان التحول الرهيب فى مشوار شادية اعترافاً لا يقيل مجالاً للشك من جانب الجميع سواء السينمائيين أو جماهير السينما من أنها اكبر بكثير من مجرد مطربة عرفت طريقها الى السينما مثل غيرها من بقية المطربين والمطربات لان هناك فرقاً بين موهبة وموهبة . ورغم حركات التحول الناجحة فى مشوار شادية الفنى .. إلا أنها فشلت فى تحقيق نفس النجاح فى مشوار الزواج وتكوين الاسرة وللحوار بقية والى ان نلتقى لكم منى احب الامانى .

 

الحياة الاولى  و عبد الحليم  

لم تحتفل أسرة عبد الحليم حافظ بميلاده، ولم تستقبله نساء قرية ( الحلويات ) بالزغاريد، وإنما بالعويل والصراخ، لأن أمه رحلت لحظة مجيئه إلى الدنيا، لكن الدنيا كلها كانت على موعد مع ميلاد ساحر القلوب، ( العندليب الأسمر ). عاش ( حليم ) أيامه الأولى يرضع من كل سيدات القرية، فقد كانت أخته الكبيرة ( علية ) تأخذه وتدور به على سيدات القرية اللاتي لديهنّ أطفال رُضّع وتطلب إليهن إرضاعه، وكانت نساء القرية يشفقن على ذلك الطفل المسكين ويمنحنه حليبهن. تلقى عبد الحليم شبانة دراسته الابتدائية في ملجأ للأيتام، وعندما أم دراسته في الملجأ، انتقل إلى القاهرة ليلتحق بمعهد الموسيقى العربية، وهو في الحادية عشرة من عمره، وأقام مع شقيقه إسماعيل الذي كان يعمل موظفا في وزارة الصحة. والتحق بقسم الالات في المعهد، وتقدم لدراسة آلة لم يتقدم لها أحد وهو ( الأبوا ) وهي من آلات النفخ، مثل الناي الحزين، وأنهى دراسته بمعهد الموسيقى، وتقرر تعيينه مدرسا للموسيقى في وزارة المعارف العمومية وعمره 17 عاما. لكنه فوجئ بأن عليه أن يقوم بالتدريس في ثلاث مدارس للبنات موزعة في طنطا والمحلة وسمنود، وتحمّل المشقة والتعب من أجل المرتب الكبير، الذي كان يحصل عليه آنذاك إلاّ أنه كان يتأخر كثيرا، بسبب تأخر القطار، ما يعرضه للمساءلة والجزاءات. واستدعاه وكيل وزارة المعارف ( التربية والتعليم حاليا )، أحمد نجيب هاشم وسأله عن سبب تأخره عن مواعيد حصصه، فلم يجد عبد الحليم إجابة إلاّ قوله ( لا أدري )، فاعتبرها وكيل الوزارة نوعا من التحدي والإصرار على الخطأ، لأنه لم يحاول أن يعتذر أو يعد بأن يصلح مـن أخطائـه، فقـال لـه: ( أنت لا تصلح موظفا وليس أمامي إلاّ فصلك من العمل ). وكان قرار فصل عبد الحليم من وزارة المعارف بداية القصة الحقيقية وانطلاقه مع عالم الغناء والفن.بداية المشوار: كانت البداية عندما دق جرس باب الشقة، وكان عند الباب صديقه وزميله في المعهد، كمال الطويل والذى كان يدرس فى قسم الغناء . جاء ليخبر عبد الحليم بأن الإذاعة بصدد تكوين فرقة موسيقية جديدة، وطلب منه أن يتقدم ليعمل عازفا في الفرقة. وفرح عبد الحليم بهذا الخبر وأسرع بتقديم أوراقه، وكان هو الوحيد من بين خريجي المعهد الذي يجيد العزف على آلة ( الأبوا ). ونفعته هذه الميزة، فنجح في الامتحان وتم تعيينه بمرتب خيالي، لم يكن يحلم به لكن الإنسان لا تتوقف أحلامه وطموحاته عند حدّ. فمع مُضي الوقت بدأ عبد الحليم يشعر بأنه لم يحقق حلمه الأكبر. فمكانه الصحيح ليس هو الوقوف خلف المطربين، بل مكانه هو الوقوف أمام العازفين ليكون هو المطرب. وتأخر المطرب إبراهيم حمودة مرة عن موعد تسجيل إحدى أغانيه، وكان عبد الحليم يشارك في عزف لحن هذه الأغنية، ويحفظ اللحن عن ظهر قلب، فذهب إلى حافظ عبد الوهاب، سكرتير لجنة الموسيقى والغناء في الإذاعة، والمشرف على تسجيل اللحن، وأخبره بأنه يحفظ اللحن ويستطيع أن يسجله فورا، بدلا من إبراهيم حمودة، الذي تغيّب. ولكن الفرصة هذه المرة لم تكن كاملة، فبعد أن سمع حافظ من عبد الحليم، وأُعجب بصوته فوجئ بإبراهيم حمودة قد وصل لتسجيل الأغنية.وكانت فكرة التقدم للغناء أيضا من اقتراح كمال الطويل، الذي كان واثقا بقدرة عبد الحليم على ذلك. ودخل عبد الحليم الامتحان، لكنه رسب مرتين متتاليتين. وقالت اللجنة إنه مثل الخواجات. وقالت المرة الثانية إنه صوت جيد لكن ( ما فيهوش قفلة ). وكان عبد الحليم في كل مرة يُذهل من هذه القرارات الغريبة، التي لم يكن يفهم لها معنى. وحاول حافظ عبد الوهاب إقناع اللجنة لكنه فشل.وهكذا تسببت مجموعة من الملحنين القدامى ومستشار اللجنة مصطفى رضا مستشار الإذاعة الفني، في سقوط عبد الحليم مرتين. وتم تغيير اللجنة وشُكّلت لجنة جديدة من بين أعضائها الموسيقار محمد عبد الوهاب ومحمد القصبجى  و ( كوكب الشرق ) المطربة أم كلثوم.وتوقف عبد الوهاب طويلا أمام صوت عبد الحليم وأعاد الاستماع لشرائطه أكثر من مرة، وقال بعدها: ( هذا صوت جديد، وأداء جديد، واللحن أيضا جديد ). واعتمدت اللجنة اللحن وقررت إذاعته، فكتب محمد عبد الوهاب موسيقار الأجيال، شهادة ميلاد لعبد الحليم حافظ، وفتح له باب الشهرة والمجد أعطاه فرصة طالما تمنّاها، وعوّضه عن ظلم اللجنة السابقة، وسرعان ما زفّ حافظ عبد الوهاب الخبر لعبد الحليم. لكن ثمّة مشكلة بسيطة وهي أن عبد الحليم كان له أخ وكان معتمدا في الإذاعة هو إسماعيل شبانة، فخشي عبد الحليم أن يختلط الأمر على المستمعين، فاقترح عليه كمال الطويل أن يصبح اسمه عبد الحليم حافظ.
الفشل الأول: وبعدها طلب عبد الوهاب مقابلة عبد الحليم حافظ، فذهب إليه عبد الحليم في مكتبه متوجسا. فقد قابله منذ سنة تقريبا في الإسكندرية ورفض عبد الوهاب الاستماع له، وحاول أن يعطيه بعض النقود ظنا منه أنه جاء يتسول بعض المال كغيره، لكن هذه المرة اختلف الأمر، فعبد الوهاب هو الذي طلب رؤيته، وقال لدى دخول عبد الحليم: ( أظن أني رأيتك قبل ذلك ). فقال حليم: ( نعم رأيتني في الإسكندرية ). وقصّ عليه ما حدث، فبادر عبد الوهاب إلى الاعتذار ثم طلب منه أن يغني، فغنى من ألحان الطويل والموجي. ثم طلب منه أن يغني شيئا مـن أغانـي عبد الوهـاب، فغنـى ( جبل التوباد )، فدمعت عينا عبد الوهاب من شدّة التأثر والفرح. وأنهى اللقاء على وعد بأن يسجل له أسطوانات مع شركة ( كايرو فون ).
لكن لم يظهر الأمل الفعلي حتى طرق ( المعلم صديق )، أشهر متعهد حفلات، باب عبد الحليم ليعمل معه شهرا في الإسكندرية، فطار عبد الحليم فرحا ووقّع العقد وسافر إلى الإسكندرية، وعلى المسرح  القومى بكامب شيزار  لقي عبد الحليم من المصطافين ما لم يلقه أي مطرب، سخرية واستهزاء، لضآلة حجمه وصغر سنه. وكان عبد الحليم قد أعدّ أغنيـة ( صافيني مرة ) لتكون هدية لهذا الجمهور، ولكن بمجرد صعود عبد الحليم، حتى انطلقت الهتافات  ضدة (  لكن حليم لم ييأس، وظل 10 أيام يصعد إلى المسرح وظلّ الجمهور لا يستجيب، فرفض تقاضي  اى مبلغ   وقال للمعلم صديق، إنه لا يستحق اى مبلغ ، واقترض خمسة جنيهات، لم يسددها فيما بعد لثريا حلمى او تحية كاريوكا، ليعود بها و معة صديقه محمد الموجي عازف العود من الإسكندرية.لم يكن عبد الحليم يتوقع أن يواجه جمهورا كهذا، فالصورة المرسومة في ذهنه هي صورة أستاذه محمد عبد الوهاب وجمهوره، وصورة أم كلثوم وجمهورها. وما أن عاد عبد الحليم من الإسكندرية حتى قابله مسئولو الإذاعة بالمساءلة عن سبب غيابه وسفره إلى الإسكندرية دون إذن أو عذر. فشعر عبد الحليم بالاختناق وتذكر أحمد نجيب هاشم وكيل وزارة المعارف، الذي فصله من التدريس، فقدم استقالته من الإذاعة رافعا شعار ( أكون أو لا أكون .عيد الثورة الأول: وكان عبد الحليم قابعا في بيته لا يجد عملا ويعيش في قمة اليأس والإحباط، بعد ما حدث له، لكن اتصل به محمد  وجيه أباظة مدير التوجية و الشؤون المعنوية في الجيش، ليخبره بأنه سمع عن صوته الجميل ويسأله ما إذا كان يوافق على الاشتراك والغناء في حفل عيد الثورة، الذي سيُذاع يوم 18 يونيو  سنة 1953 بمناسبة   عيد الجلاء . وسارع عبد الحليم الموافقة والترحيب. وطلب منه وجيه أباظة أن يستعد للحفل الذي سيُقام في مسرح الأندلس. المسرح الذي أُقيم خصيصا للحفل في الحديقة ويتسع لثلاثة آلاف متفرج. وكان حفل الأندلس بالنسبة إلى عبد الحليم هو الفرصة الأخيرة والحاسمة. فإما أن ينجح ويصعد إلى القمة، أو أن يفشل ويسقط في هاوية النسيان. وقرر حليم أن يغني في وقت يسمعه معظم الناس، واختار الموعد بعد نشرة أخبار الحادية عشرة. وتوجه إلى ( الإمبراطور ) يوسف وهبي وطلب أن يعرف موعد صعوده على المسرح، فسخر منه يوسف وهبي، إلاّ أن عبد الحليم طلب أن يغني عقب نشرة الأخبار وأصرّ على موقفه. فأحس وهبي بك بموهبته وقدّمه بنفسه. وكانت الفرقة الموسيقية المكونة من 150 عازفا قد أخذت أماكنها في مشهد مهيب. وتقدم عبد الحليم ليُصدم الجمهور، بضآلة جسمه.
لكن الجميع كانوا ينتظرون ذلك المطرب الذي قدمه يوسف وهبي بنفسه. وأعطى عبد الحليم إشارة البدء للفرقة الموسيقية، التي عزفت لحن ( صافيني مرة ). انطلق صوته بقوة وصفاء وجمال، صوت استولى على الجمهور الذي ظل صامتا وعبد الحليم كان منطلقا، حتى انتهى من ( الكوبليه ) الأول للأغنية، فإذا بالأكف تندفع في تصفيق حاد يعلن مولد نجم جديد عملاق في سماء الفن. وسرعان ما وقع مع عبد الوهاب عقد احتكار ليسجل لعبد الحليم أسطوانات ويقوم بتمثيل فيملين يعطيه عن كل منهما 400 جنيه.
لحن الوفاء: كانت بداية عبد الحليم مع العمل السينمائي بداية قوية ومشجعة، فقد أقبل على العمل بكل طاقته وحيويته وبفرحة وحب شديدين، لأنه كان يريد أن يثبت قدميه ويؤكد نجاحه، الذي انتظره وتمناه وسعى إليه طويلا. كان يحلم، وكانت السينما بالنسبة إليه بداية الطريق إلى تحقيق هذا الحلم. لهذا عندما أمسك بالفرصة وبدأ العمل في فيلم ( لحن الوفاء ) أخلص في العمل وتفانى فيه حتى لا تضيع الفرصة. ويتبخر الحلم. ثم شارك في بطولة فيلم ( أيامنا الحلوة )، مع فاتن حمامة وعمر الشريف وأحمد رمزي.لكن عبد الحليم لم يستمتع حقا بحياته الجديدة فداهمه المرض، وظهر عليه الإعياء والتعب وبدأت رحلة العذاب متزامنة، تقريبا، مع رحلة المجد والشهرة. عاد عبد الحليم ذات يوم من الاستديو، وكان يتصوّر أن ما يحسّ به مجرد إرهاق. واستدعت له أُخته علية، أحد الأطباء، وذلك بعد أن أُصيب بنزيف كثيف للدم من فمه، في شكل كُتل غير سائلة. وطلب الطبيب من أُخت عبد الحليم أن تحكي له عن كل نشأته والأمراض التي أُصيب بها. وتذكرت علية، أنه كان قد أُصيب بمرض البلهارسيا وهو في العاشرة من عمره من كثرة نزوله الترعة، للاستحمام مع الأطفال الآخرين. وأدرك الطبيب أن البلهارسيا هي السبب، وأوصا بالراحة التامة، لكن عبد الحليم تمرد على تعليمات الطبيب، فقد أقبلت الدنيا عليه وفتحت له صدرها ولن يتردد ولن يتراجع، وعاد إلى الاستديو ليكمل ( لحن الوفاء ) و ( أيامنا الحلوة ). وظل متحديا المرض، الذي كان قد بدأ يهاجمه بشدّة، ودخل معه معركة شرسة. وسافر بعد شهور إلى لندن ليعرض نفسه على أطبائها. وعاد إلى القاهرة موفور الصحة مع التشديد عليه بعدم الإرهاق أو الإفراط في الطعام.الحب في حياة العندليب:رغم أنه كان الفتى الذي ملأ الدنيا حبا، إلاّ أنه عاش محروما من هذا الحب، فلم تكتمل له قصة حب واحدة. وظل طوال عمره القصير يبحث عمّن يقول لها (أنا لك على طول خليك ليّا ). وقيل الكثير عن علاقاته العاطفية بين نجمة مشهورة وأُخرى غير مشهورة، إلا أن أهم قصة في حياة الفتى السمر هي تلك التي قال لها ( كان يوم حُبك أجمل صدفة ) وكان يحس معها بصوت يتردد في أعماقه يقول: ( كفاية نورك عليّا )، فعاش يطارد ذكرياتها وأطيافها الجميلة في كل مكان. فهي القصة التي استولت بطلتها على كيانه كله، رغم أنها لم تعش أكثر من خمس سنوات كانت بدايتها صدفة، في ذات يوم وفي الإسكندرية، وبالتحديد في الطابق الثالث، وفي مصعد إحدى البنايات. دخلت فتاة سمراء نحيلة رائعة الجمال عيناها زرقاوان كحيلتان، يفوق سحرهما أي جمال رآه عبد الحليم في حياته، شعرها الأسود كالليل ناعم وطويل، أسرت الشابة عبد الحليم بجمالها الخلاّب.أحبها من أول نظرة. وأحبته من أول نظرة وكانت الفتاة الجميلة تحضر حفلات حليم في الإسكندرية وترسل له قصاصات من الورق كتبت عليها ( أرجوك غني صافيني مرة ).
ولم يكن حليم يستطيع أن يكلمها لأنها دائما محاطة بالأهل والأصدقاء، فطلب من أصدقائه جمع المعلومات عنها، لأنه اتخذ قراره بالزواج بها بعد أن اشتعل لهيب الحب في قلبه، واستشعر بأنها تبادله المشاعر ذاتها من قراءة العبارات المكتوبة في عينيها. لكنه صُدم عندما علم أنها متزوجة ولديها ولدان، كان الخبر أكبر من أن يتحمله قلب العندليب الممزق من العذاب. وسالت دموعه على خديه وبكى. لكن من هي هذه الفتاة؟ إنها ( ديدي ) ( ليلى )ابنة أحد أعيان محافظة الشرقية ومن أعرقهم نسبا وأكثرهم ثراء، تزوجت في العشرين من عمرها برجل من أكبر العائلات في صعيد مصر، ويعمل في السلك الدبلوماسي. ورغم كل محاولاتها الخلاص من زوجها والارتباط بعبد الحليم إلاّ أنها لم تستطع أن تفلت من أسر زوجها وأُسرتها، حتى فقدت الرغبة في الحياة وماتت. لكن حب عبد الحليم لها لم يمت.سندريلا.. والعندليب: لم يحدث طوال تاريخ الفن أن انشغل الناس بموضوع مثلما حدث مع قصة العندليب الأسمر وسندريلا الشاشة سعاد حسني، القصة التي انقسم حولها الجميع طوال ما يزيد على 40 عاما. فريق يؤكد أنهما تزوجا في مدريد، عام 1964، وفريق آخر يؤكد أنهما لم يتزوجا وأن كل ما قيل مجرد شائعات. وبين هؤلاء وأولئك، فريق ثالث، يؤكد أيضا، أن زواجهما حدث فعلا، ولكن كان زواجا عرفيا لا يعلم به إلاّ عبد الحليم وسعاد وشاهد العقد. وهذا ما أكده الكاتب الصحافي مفيد فوزي، باعتراف سعاد حسني نفسها عندما قابلها في باريس، وقالت له: ( حصل زواج عرفي واستمر 6 سنوات ). وأضافت ( إن عبد الحليم كان يعتبر أن الزواج يؤثر في حياة الفنان وأنا لم يهمني الإعلان لأنه هو أهم عندي من كل شيء ). كان عبد الحليم يبحث دائما عن الحب ويتشبث به لأنه يعني له الحياة، ودخلت فتيات كثيرات قلب وحياة عبد الحليم وكانت آخرهن فتاة سورية كانت تداوم على زيارته يوميا في المستشفى في باريس. وامتدت معاني الرومانسية عنده لتؤكد أن الرومانسية حالة من الحب تجعل الإنسان يهيم عشقا بأرضه ووطنه، لذا نجده يغني ( ابنك يا قدس زي المسيح.. لازم يعود )، وكاد يدفع حياته ثمنا لهذه الأغنية، التي كانت رسالة حب منه إلى وطن جريح في سنوات ما بعد النكسة. ويُقال إن المخابرات الإسرائيلية ( الموساد ) حاولت اغتياله وهو يؤدي هذه الأغنية في قاعة ( ألبرت هـول ) في لندن. كتب كلمات الأغنية عبد الرحمن الأبنودي، ولحنها بليغ حمدي، وغنى العندليب منذ 30 عاما، للقدس الجريح ( يا كلمتي لفي ولفي الدنيا طولها وعرضها، وفتّحي عيون البشر للي حصل على أرضها، على أرضها طبع المسيح قدمه.. على أرضها نزف المسيح ألمه، في القدس في طريق الآلام وفي الخليل رنّت تراتيل الكنايس في الخلا صبح الوجود إنجيل...). لم يكن عبد الحليم أقلّ وطنية من شباب جيله ومُعاصريه، وكان صديقا للشعوب العربية والعديد من زعمائها. وغنى لهم ( يا هلي يا هلي ).حليم وعبد الناصر: وعلى الصعيد الداخلي استطاع عبد الحليم أن يقيم علاقة صداقة قوية مع الرئيس الراحل جمال عبد الناصر ويصبح مقربا لقلبه. وبدأت العلاقة باتصال هاتفي من الرئيس عبد الناصر ليطمئن على صحة عبد الحليم، ويخبره خلالها بأنه ثروة قومية يجب الحفاظ عليها. ثم أوصاه بأن يتزوج، فقال حليم: ( أمرك يا أفندم )، فضحك عبد الناصر وقال: (الزواج ليس بالأمر يا حليم. أنا عاوزك تتجوز علشان تلقى واحدة ترعاك ).وهكذا نجد حليم يتمتع بعلاقة طيبة خارج مصر وداخلها. تُرى ما هي علاقته بزملائه الفنانين والمطربين؟ في الوقت الذي بدأ عود عبد الحليم يشتد، إذا بضربة قاضية توجه إليه لمجرد رأي أبداه في أغنية لأم كلثوم قائلا: (هذه الأغنية ليست من مستوى أُم كلثوم ). فأعلنت الحرب عليه. وكانت أول ضربة هي منع أغاني حليم من الإذاعة وشطب اسمه من قائمة المطربين، إلاّ أن عبد الحليم رفض الاعتذار لها حتى ضاقت به الحال، فاضطر للاعتذار وإرضاء أُم كلثوم لتعود أغانيه مرة أُخرى إلى الإذاعة وبكثافة من ذي قبل.نهاية المشوار: بالرغم من كل هذا النجاح وهذه الشهرة لم يستطع عبد الحليم أن ينجو من المرض الفتّاك ( البلهارسيا )، الذي قضى على كبده تماما. وحملت أمواج الأثير الخبر الصاعق إلى كل أرجاء الوطن العربي ( توفي اليوم في مستشفى    كينجز كولدج ) في لندن، فنان مصر والشرق، العندليب الاسمر وام كلثوم  وتعرف عبد الحليم لام كلثوم في بيت احد معارفه عندما كانت ام كلثوم تزوره لشرب الشاي مع عائلته فاخبا لعندليب بقدوم ام كلثوم او الست كما يحلو لمعجبيها تسميتها فاصر العندليب على الحضور فقد كانت ام اكلثوم ذلك الوقت من اشهر مطربي مصر بينما لم يكن العندليب قد اشتهر بعد .. فغنى لها وسمعته واعجبت الست بصوت هذا المطرب الواعد وتوقعت له مستقبلا جيدا .. وبعد سنين عندما اشتهر العندليب وبلغت شهرته جميع ارجاء مصر والوطن العربي باكمله بدات الغيرة تدب في نفس كوكب الشرق من هذا المطرب الجديد الذي بدا ياخذ مكانها في مصر .. وكان من اكثر ماضايقها شهرة نشيد عبدالحليم الوطني والذي كان يغنيه في 23 يوليو من كل سنه .. و كان النشيد يقدم في حفل ليلي يحضر عامة الشعب كما يحضره الرئيس جمال عبد الناصر ومع ان ام كلثوم تقدم نشيدا ايضا في هذا الحفل الا انه ومع بزوغ الفجر لاتجد فردا من افراد الشعب المصري الا ويردد نشيد العندليب ذلك الذي ملك قلوبهم وسحرهم بصوته الحزين .. فكانت ام كلثوم تغار منه ومن هذا انها قد طلبت من الملحن الكبير كمال الطويل ان يلحن لها الحان كالتي يعملها لعبدالحليم مما فضح غيرت كوكب الشرق ام كلثوم من نجاح العندليب الغير اعتيادي .. ومن القصص الطريفة والتي كانت سببا في مشكلة كبيرة بين قطبي الاغنية المصريه .. انه وفي حفل كان يحضره الرئيس عبدالناصر(هو نفسه حفل 23 يوليو) تم ارجاء صعود العندليب على خشبة المسرح ليكون هو من يختم الحفل بعد ان كانت ام كلثوم هي التي تختمه .. ولكن كوكب الشرق ام كلثوم استغلت الوضع لصالحها بطريقة ذكية وفيها الكثير من الدهاء فقامت باطالة اغانيها واستمرت تغني من الساعة العاشرة مساء حتى الواحدة والنصف بعد منتصف الليل قاصدةً ان ترهق الجمهور فيبدأ اغلبه في ترك الحفل ولايستمع الا قلة قليله لذلك العندليب الاسمر الذي كان ينافسها في ذلك الوقت .. مما جعله يخرج للمسرح الساعة الواحدة والنصف فجرا للجمهور وهو في غاية الانفعال والخوف من ان يذهب الجمهور الى منازلهم لتاخر الوقت فلايستمع له احد .. مما حدا به لان يقول لهم (لا ادري اذا كان غنائي بعد السيدة ام كلثوم تكريما لي وشرفا ام مقلب منها لان الوقت اصبح متأخرا ) فاخذ الجمهور يصفق بشكل حاد وهم يرددون (معاك للصبح ياحليم) مما رفع معنويات العندليب الاسمر .. ولكن هذا اغضب ام كلثوم فطلبه المشير عبدالحكيم عامر وطالبه بالاعتذار لام كلثوم عما قاله .. واستمرت كوكب الشرق غاضبة من العندليب حتى تدخل بعض الاصدقاء المشتركين واصلحوهم .. ومع المنافسة التي بين ام كلثوم وعبدالحليم الا انها تأثرت لما علمت بمرضه العندليب الاسمر والسياسة  لقد ناصر العندليب الاسمر حركة الثوره ورائدها الرئيس جمال عبدالناصر باغانيه وبشده وذلك كما يقول العندليب لاقتناعه بالثورة واهدافها ..وقد قدم الكثير من الاغاني الوطنية مثل (احلف بسماها) و(اشجع الرجال)و(باركى الولاد ياصبية ولد ولد ) و(عاش اللي قال) وهي بمناسبة حرب اكتوبر 73 م .(الملاحظ ان عبدالحليم ما تغنى باسم انور السادات ولو مره واحده بينما تغنى باسم جمال عبدالناصر عدة مرات )
العندليب الاسمر والزواج العندليب الاسمر والمرض لقد اصيب العندليب الاسمر بتليف في الكبد وكان هذا التليف سببا في وفاته عما 77 م .. وكانت اول مرة عرف فيها العندليب الاسمر بهذا المرض عام 1956 م .. عندما اصيب بالام حادة اضطرته للسفر الى بريطانيا لاجراء فحوصات هنا مما اثبت اصابته بتليف في الكبد سببه البلهارسيا .. وبعد حوالي عشرين عام من اكتشاف المرض الذي لم يكن له علاج حينها توفي العندليب الاسمر تاركا الجميع يبكون على فقد هذا الصرح العظيم ..وقد كانت وفاة العندليب الاسمر كارثة للفن في مصر وفي الوطن العربي باكمله .. كما انها كادت تودي بحياة الموسيقار محمد عبد الوهاب .. فالوفاة كانت غير متوقعة ابدا فقد اعتاد الجمهور على تواجد العندليب في المستشفيات وفي مستشفيات لندن على وجه الخصوص بشكل مستمر .. بل ان البعض تجاوز ذلك بقوله ان عبدالحليم حافظ قد سافر الى لندن لعمل دعاية الى شريطه الجديد ومنهم من قال انه يدعي المرض ليكسب عطف الجمهور .. ويالها من قسوة .. فقد ذهب ليموت هناك وليس لعمل دعاية او لكسب عطف الجمهور ..
ومادمنا اوردنا ان وفاة العندليب كادت تودي بحياة موسيقار الاجيال محمد عبدالوهاب .. فلابد من ذكر الاحداث التي صاحبة معرفة الموسيقار بالخبر .. عندما توفي العندليب الاسمر في مستشفى بلندن كانت حرم الموسيقار عبدالوهاب موجودة بجوار العندليب لحظة اعلان وفاته .. وفي اليوم التالي كانت ربة منزل الموسيقار قد علمت بوفاة العندليب وكانت تعرف ان الموسيقار لن يتحمل الخبر وقد نصحها البعض ان يكون طبيبه الخاص موجودا ساعة اخباره فقد لايتحمل المفاجاة فقد كان يحب العندليب بشدة .. لذا قامت ربة منزله باخفاء الصحف عنه وقررت عدم اخباره حتى يحضر طبيبه .. وكان صوتها مختنقا وتكاد تجهش بالبكاء وهي تقدم له الافطار مما جعل الموسيقار يسئلها مابك ؟؟ فاخبرته انها مصابة بنوبة برد .. فاخبرها بان تبتعد عنده حتى لاتعديه ولم يشك في الامر .. ولكن بعد مدة قصير اتصلت زوجته التي وكانت تظن زوجها قد علم بالامر واخبرته وهي تبكي بموت العندليب .. فسقطت مغمى عليه فورا .. فاستدعت ربة منزله دكتوره الخاص في الحال ليسعفه .. وعندما افاق اخذ يردد هذه الجملة اكثر من عشرين مرة ( حليم مات ؟؟ مش معقول ) .وقد توفي العندليب الاسمر يوم الاربعاء 30 مارس 1977 م .. عن 47 عاما .. وقد شيع العندليب الاسمر ومشى في جنازته اكثر من 250 الف شخص ..وللاسف الشديد فقد حدثت حالات انتحار كثيرة بعد موته خصوصا من الفتيات ممن سحرهن صوت العندليب الاسمر فلم يردن الحياة بعده ..
أيامنا الحلوة. واحد من أفضل 100 فيلم مصرى فى استفتاء النقاد المصريين عام 1996، و أحد أهم الأعمال عن الفقراء فى السينما المصرية على الاطلاق، و الفضل كله يرجع للمخرج و صاحب القصة حلمى حليم ، و لا يمكن أن ننسى فضله فى إكتشاف الوجه الجديد آنذاك أحمد رمزى، و قيادة عبد الحليم حافظ فى أول فيلم يصوره ،و ثانى أفلامه المعروضة على الأطلاق.إنها قصة الفتاة اليتيمة القادمة إلبى عالم المدينة ، و التى تستأجر حجرة فوق السطوح بأحدى المناطق الشعبية ، لتقلب حياة ثلاث شباب من جيرانها رأساً على عقب، حيث يبدأ سباق محتدم و طريف من جانبهم للفت نظرها فيحظى أكثرهم خجلاً هو الذى يحظى بقلبها، و لكن سيكون على بطلتنا اليتيمة التى تعتبر حياتها ليست إلا فصولاً متتالية من المعاناة أن تواجه حقيقة اخرى فى حياتها، و هى إصابتها بمرض عضال سيظهر مجموعة نادرة من التضيحات من جانب كل الناس الذين عرفوها.  لا تفوتوا مشاهدة الفيلم حتى لو كانت هذه هى المرة رقم 100 لكم، فمن يستطع ان يتجاهل سحر عمر الشريف و فاتن حمامة الخاص، و مجموعة من أشهر أغانى عبد الحليم فى بداياته، و بالطبع مشهد الملاكمة التى نال بسببها احمد رمزى "علقة لا تنسى ومع خالص التحيه \سندباد الحكايات الفنيه وجيه ندى !" 
 

 


ليــــــلى مــــــراد

ولدت في 17 شباط (فبراير) 1918 بحي محرم بك في مدينة الاسكندرية.وفي العام 1927 سافر والدها الفنان زكي مراد في رحلة غنائية الي امريكا باحثا عن المال والمجد والشهرة التي حظي بها الراقص الامريكي جون كيلي وظل في هذه الرحلة لمدة عام وعاد بعدها خالي الوفاض الا من مجموعة حكايات وذكريات عن رحلته.
وفي العام 1929 بدأت ليلي مراد مع والدها رحلتها الاسطورية الي صعيد مصر والتي انطلقت من محافظة بني سويف وانتهت في اسوان. وبعد عام كامل تنقل صوتها العذب الصغير بين انحاء الصعيد واطرب الفلاحين في كل مكان.وفي العام 1930 كان اول حفل غنائي لها امام جمهور غفير علي مسرح رمسيس وكان عمرها لا يتجاوز الثانية عشرة عاما. وفي العام 1934 اخذت ليلي مراد تصل الي الجمهور عن طريق الاذاعة المصرية وذلك بعد ان تعاقد معها مدير الاذاعة في ذلك الوقت مدحت عاصم علي الغناء مرة كل اسبوع وتحديدا يوم الثلاثاء مع الشيخ رفعت الذي كان يسجل تلاوة القرآن في نفس اليوم. وفي العام 1935 ظهرت ليلي مراد في فيلم من اوائل افلام السينما الناطقة في مصر وهو فيلم الضحايا ولكنها ظهرت بصوتها فقط فقد طلبت منها الفنانة بهيجة حافظ بطلة ومنتجة الفيلم ان تغني اغنية الفيلم يوم السفر التي كانت الحان محمد القصبجي وقد دفعت لها اكبر اجر تقاضته في ذلك الوقت وهو خمسين جنيها.
وفي العام 1938 اختارها الموسيقار محمد عبد الوهاب علي الرغم من تردد المخرج محمد كريم في تقبلها كممثلة وذلك لان اداءها التمثيلي كان ضعيفا في فيلم يحيا الحب .
وفي العام 1939 تم اكتشاف موهبة ليلي مراد بشكل جديد علي يد المخرج توجو مزراحي الذي صنع معها خمسة افلام في سنوات متتالية اكسبتها شهرة وخبرة عالية، وقد اعطاها الفرصة في ثاني افلامها ليلة ممطرة ان تتقاسم البطولة مع الفنان الكبير يوسف وهبي. وفي العام 1941 كان اول تعارف بين ليلي مراد وانور وجدي في فيلم ليلي بنت الريف مع المخرج توجو مزراحي والفنان يوسف وهبي و ليلي بنت المدارس .
وفي العام 1942 صنعت مع المخرج توجو مزراحي فيلم ليلي الذي كان مأخوذا عن قصة غادة الكاميليا، وقد عرض الفيلم علي مدي 16 اسبوعا متواصلة ونجح نجاحا كبيرا، كما اختيرت اغنية محمد القصبجي التي غنتها ليلي مراد في الفيلم كأجمل لن ظهر في هذا العام نتيجة استفتاء قامت به بعض المجلات والذي اعلنت عن نتيجته الاذاعة المصرية. وفي العام 1944 قامت ببطولة فيلم ليلي في الظلام الذي كان اخر تعاون لها مع المخرج توجو مزراحي الذي استطاع بحق ان يجعل منها نجمة سينمائية غنائية في نفس الوقت وكان له اكبر تأثير علي مسيرتها الفنية و شهادة الغرام . وفي 1945 تزوجت ليلي مراد من انور وجدي الذي لمع نجمه في نفس العام بدخوله في عالم الاخراج والبطولة امامها في فيلم ليلي بنت الفقراء .
وفي العام 1946 غنت ليلي مراد في فيلم الماضي المجهول اغنية الدنيا ليل التي غناها ملحنها محمد عبد الوهاب وتعتبر هذه المرة الاولي التي تغني فيها مطربة لحنا تم غناؤه من قبل. كما قامت ببطولة فيلم ليلي بنت الاغنياء والذي غنت فيه واحدة من اشهر اغانيها يا رايحين للنبي الغالي . وفي العام 1947 قامت ببطولة فيلم ضريبة القدر مع يوسف وهبي ويحيي شاهين و خاتم سليمان و شادية الوادي مع احمد علام ويوسف وهبي و قلبي دليلي مع انور وجدي وبشارة واكيم، وفي العام 1948 الهوي والشباب و عنبر والفيلمان مع انور وجدي وعزيز عثمان. وفي العام 1949 قابلت ليلي نجيب الريحاني وطلب منها ان يصنعا فيلما معا قبل ان يموت وكان له طلبه، فقد ظهر في نفس السنة فيلم غزل البنات الذي اصبح علامة مميزة بديالوجالته الشهيرة ابجد هوز و عيني بترف وبالنجوم العمالقة الذين ظهروا فيه وهم يوسف وهبي ومحمد عبد الوهاب ونجيب الريحاني وسليمان نجيب وليلي مراد وانور وجدي، كما قامت ببطولة فيلم المجنونة . وفي العام 1950 قامت ببطولة فيلم شاطيء الغرام الذي شاركها ببطولته حسين صدقي وتحية كاريوكا ومحسن سرحان وسميحة ايوب والذي حقق نجاحا كبيرا بأغانيه واشهرها بحب اثنين سوا ، كما سميت الصخرة التي غنت عليها هذه الاغنية باسم ليلي مراد والتي تقع علي احد شواطيء مرسي مطروح.
وفي العام 1951 عملت في فيلم آدم وحواء مع حسين صدقي وماري منيب واسماعيل يس و حبيب الروح مع انور وجدي ويوسف وهبي و ورد الغرام مع محمد فوزي ونور الدمرداش وسليمان نجيب وفي العام 1952 من القلب للقلب مع كمال الشناوي وسراج منير و سيدة القطار مع عماد حمدي ويحيي شاهين. كما تم في نفس العام الطلاق بينها وبين انور وجدي وتاهت قصة حبهما الشهيرة بعد مرور سبع سنوات دون ان ينجبا.
وفي العام 1953 عرض اخر افلام ليلي مراد وانور وجدي فيلم بنت الاكابر والذي كتب انور في الدعاية        عنه اخر افلام ليلي وانور معا وفي نفس العام 1953 تزوجت ليلي مراد من رجل الاعمال وجيه اباظه        وانجبت منه ابنها اشرف.
وفي العام 1955 غنت ليلي مراد اول اغنية وطنية لها علي الله القوي الاعتماد التي كتبها ولحنها الفنان     مدحت عاصم. وفي نفس العام 1955 كان اخر افلام ليلي مراد في السينما فيلم الحبيب المجهول مع            حسين صدقي وكمال الشناوي وقصة انور وجدي وعبد السلام النابلسي واخراج حسن الصيفي.                 ومع نهاية العام 1955 اختفت ليلي مراد تماما عن الساحة الفنية ورفضت الظهور في                              اي لقاءات تلفزيونية او حتي اجراء حوارات صحافية.
وفي العام 1977 قررت جمعية كتاب ونقاد السينما تكريم الفنانة ليلي مراد وقدمت لها شهادة تقدير              علي مشوارها الفني المثمر لتاريخ الفن وكان هذا اول ظهور لها بعد اختفاء دام 22 عاما. وفي                  العام 1984 اقنعت شركة انتاج تلفزيونية عربية الفنانة ليلي مراد الظهور علي شاشة التلفزيون                ولكن الصدمة كانت كبيرة علي عشاقها وعليها هي شخصيا، وكانت هذه اخر مرة تظهر ليلي مراد           لجمهورها واكتفت بالغناء للاذاعة وغنت اغاني المسلسل الاذاعي لست شيطانا ولا ملا كا والى                حكاية فنية تانية لكم منى احلى التهانى والتحية وجيــــة نــــــدى 

 

 

 

 



 

‏‏

 

 

 

 

 


.‏
‏‏

 

 


 

 


 

سيد درويش .   

 

إن الجو الذى خلقه سيد درويش بموسيقاه أثر بعمق فى وجدان الناس واستمر أثره لعشرات السنين ولا زالت موسيقاه تحدث نفس الأثر كلما سمعت ولا يمل المرء من تكرار سماعها إذ أنها تميزت تميزا فريدا فى مصرية وقوة  الأصالة الموسيقية وحسن التعبير  ,والحقيقة هى أن فن سيد درويش جزء من تراث أمة تعتز بمبدعيها كما تعتز بأصالتها ، وظهرت أعماله فى الإذاعة والمسرح والسينما والتليفزيون بعد وفاته بسنوات طويلة ، وهو هنا يختلف عن غيره من الفنانين الذين استمرت أعمالهم بعد وفاتهم ، إذ أن موسيقاه قد ظهرت ثانية بعد فترة طويلة من التوارى اظروف سياسية\ زادت على ثلاثين عاما   أعقبت وفاته المفاجئة عام 1923 فكيف تعود وبقوة بعد هذا الانقطاع الطويل وتنتشر فى أجيال لم تعاصر سيد درويش ولم تسمع أعماله قط \ ولد سيد درويش مرتين ، الأولى هى ولادته الجسدية 1892 والثانية هى ولادته الفنيةلوطنه وأمته فى 1917بالقاهرة فى أسرة بسيطةفى أحد أحياء الإسكندرية العريقة وهو كوم الدكةولد الطفل ، وحى كوم الدكة هذا حى غريب فى كل شيء ، فهو على ربوة عالية فى وسط المدينة تطل على أحياء الوسط الراقى بينما تفصله عن ذلك الوسط حواجز اجتماعية واضحة ، كوم الدكة ليس به مدرسة ، فقط كتاب صغير لتحفيظ القرآن الكريم وتعليم بسيط ، بينما فى الخارج مدارس أجنبية ومسارح وشركات وجمعيات خيرية دولية نشطة ، والحى كما لو كان قرية فى  المدينة وانتمى سيد درويش مباشرة إلى الاثنين معا حيه الشعبى ومدينته التى جمعت ثقافة أوربا كلها ، وهكذا جاء فنه أيضا ، أصيلا شعبيا لكنه التف فى ثوب حضارى متقدم  لم ينشأ سيد درويش فى أسرة فنية ولم يجد أحدا يشجعه على السير فى اتجاه الفن ، بل على العكس لقى العنت والتعنيف والإكراه على عمل أشياء لم يجد فيها إحساسه بذاته ، وفى ظل ظروف معيشية غايةفى القسوة كان الفن بالنسبة لمثله ترفا لا يمكن لمسه وحمل الفتى الصغير مسئوليات أكثر من طاقته فقدتوفى والده وهو فى السابعة، وحملته أسرته على الزواج المبكر فى السادسة عشرة من عمره واضطرته تلك المسئوليات إلى العمل مبكرا من أجل الأسرة الجديدة وهو لم يكمل تعليمه بعد فى هذه الظروف كان الفتى الصغير يبحث عن وسيلة للتعبير عما فى نفسه من ضغوط وعن أحلامه فى الحياة فلم يجد أفضل من الموسيقى ، وانجذب بحسه العالى إلى ما سمعه من أساتذته فى المدرسة وبدأ يبحث بنفسه عن مصادر أخرى لهذا الفن فأخذ يتردد على ألأماكن التى تقدم الفنون فى مدينته الهادئة الإسكندرية ، المحلى منها والأجنبى ، ثم بدأ يردد ما حفظه على أسما عهم من الحان  كان سيد درويش طالبا بالمعهد الدينى بمسجد أبى العباس المرسى الشهير ، لكن أصدقاءه وجدوا فى الشيخ الصغير موهبة تستحق الاستماع إليها فدعوه لإحياء حفلاتهم العائلية ، وسرعان ما انتشر الأمر فطلبه آخرون وعرضوا  عليه أجرا مقابل ذلك فقبل ابواب الفنون والموسيقى\حاول الشيخ عندئذ العمل بالفن لكنه لم يفلح ، ومن  أعاجيب القدر أنه عندما استسلم لضغوط الحياة وبدأ يعمل كبناء لحساب أحد المقاولين فإذا بهذا العمل نفسه يقوده إلى أبواب الفن فهاهو المقاول يكتشف فيه موهبة ذات فائدة عظيمة عندما سمعه يغنى وسط العمال وهم يرددون غناءه ، لم يكن المقاول فنانا لكنه ، تماما كشركات الإنتاج ، ومن زاوية مصلحية بحتة عرض على سيد درويش التفرغ للغناء للعمال بينما يحتفظ بنفس الأجر لما وجد أن غناءه أثناءالعمل يزيد من حماس العمال ويجعلهم يعملون بلا كلل أو ملل فاستراح الشيخ الصغير من عناءالعمل وتفرغ للغناء فى عام 1909 يتدخل القدر مرة أخرى فيسمع غناءه رجلان من الشوام كانا يجلسان مصادفة على مقهى بجانب   العمارة التى يعمل بها الشيخ سيد وهما أمين وسليم عطا الله صاحبا فرقة مسرحية تعمل بالشام ، عرض الرجلين عليه على الفور العمل بفرقتهما فقبل الشيخ سيد وسافر فى أول رحلة له خارج مصر وعمره حينئذ حوالى 17  عاما ، لكنه لم يمكث غير عشرة شهور لم يوفق فيها ماديا لكنه جمع تراثا موسيقيا قيما خاصة    بعد لقائه بالموسيقى المخضرم عثمان الموصلى فى عام 1912 التقى سيد درويش بالموصلى مرةأخرى فى رحلة ثانية إلى الشام مع نفس الفرقة وأكمل خلال تلك الرحلة ما كان يتوق إلى جمعه من مواد التراث وعاد بعد عامين وقد أحضر معه العديد مما عثر عليه هناك من الكتب الموسيقية فى عام 1914 عاد سيد درويش للعمل بمقاهى الإسكندرية لكنه لم يكتف بتقديم ما حفظه عن الأقدمين كالشيخ سلامة حجازى ، ولكنه بدأ يبدع ألحانه الخاصة فقدم أول أدواره يا فؤادى   كما ظهرت أغانيه القصيرة السريعة إلى الوجود وغناها بنفسه كما غناها غيره من المطربين وبدأ نجمه يعلو فى المدينة حتى سمع عنه الشيخ سلامة حجازى وقرر أن يذهب لسماعه بنفسه 
  ما أن سمعه الشيخ حتى أثنى عليه وعلى الفور ، ومثلما حدث مع أمين وسليم عطا الله ، عرض عليه العمل بفرقته بالقاهرةفقبل الشيخ سيد \كان الشيخ سلامة حجازى هو الفنان الأول فى مصر فى ذلك الوقت وقد جابت شهرته الآفاق لما تمتع به من حنجرة ذهبية وأداء عال إلى جانب رقى مادته وكان هو بطل عروض فرقته التى قدمت المسرح العالمى معربا وغنى فيها الشيخ سلامة القصائد القوية ولكن ما عرضه على الشيخ سيد لم يكن دورا فى إحدى رواياته بل غناء بين الفصول وهو تقليد معروف فى ذلك الوقت لطول الزمن بين الفقرات وقد استفاد منه محمد عبد الوهاب لاحقا وبدأ الشيخ الصغير يغنى ، لكنه تلقى استقبالا فاترا من الجمهور الذى تعود صوت سلامة حجازى ، وأصيب الشيخ سلامة نفسه بصدمة جعلته يخرج إلى الجمهور ليقدم سيد درويش قائلا : ” هذا الفنان هو عبقرى المستقبل لكن الشيخ سيد أصيب بإحباط كبير جعله يقفل عائدا إلى مدينته فى اليوم التالى فى عام 1917 عاد الشيخ سلامة ليكرر نصيحته للشيخ سيد بالذهاب إلى القاهرة ولكنه هذه المرة عرض عليه عرضا آخر أقوى ، فكان الشيخ سلامة مقتنعا تماما بموهبة   الشيخ سيد ، ولذلك طلب منه التلحين ولفرقةأبيض ولروايةكاملة هى فيــروز شاه كانت فيروز شاه تجربة خاصة من جورج أبيض الذى  اعتاد المسرح الجاد وقرر أن يخفف شيئا من مادته فىاهذا العرض كى يجتذب جمهورا أكبر مثل ذلك الذى يرتاد المسرح الكوميدى ، ولم تنجح تجربته لكن الجمهور جذبه شيء جديد هو ألحان سيد درويش ، لقد تركت انطباعا بأن فنا جديدا أتى وأنه أقوى من أن يعرض مرة واحدة لم يكن جمهور تلك الليلة فقط هو المتأثر ولكن تناثرت   الأخبار إلى الفرق الأخرى المنافسة التى عزمت على استثمار الحدث لصالحها فتسابقت لاكتساب سيد درويش إلى جانبها وأغدقت عليه لاجتذابه الحان المسرحياتفى خلال شهور اصبح سيد درويش يلحن لجميع الفرق المسرحية بالقاهرة وانضم لفرق نجيب الريحانى ، على الكسار ، منيرة المهدية ، وكان عطاؤه غزيرا حتى قيل عنه أن باستطاعته تلحين خمس روايات في شهر واحد فى    عام 1919 اندلعت الثورة الشعبية بقيادة سعد زغلول وكان للشيخ سيد فضل تغذيتها بالأناشيد الوطنية والأغانى التى تعرضت لكل ما هو وطنى ، وفى طريق الثورة على القصر الفاسد والاحتلال الأجنبى قدمت روايات محلية حوت على كثير من الرمز ضد الاستبداد وأعلت كثيرا من شأن القيم والرموز الوطنية والشعبية وحقيقة قام المسرح بدور كبير فى هذا الاتجاه وكانت ألحان سيد درويش هى السبب فى نجاح هذه المسارح والفرق بانتشارها العارم بين الناس وبسرعة فائقة غير أن طموحات سيد درويش لم تكن مسرحية ولم تكن مادية بل كانت موسيقية بالدرجة الأولى هو يريد موسيقى أفضل ، وإن كان المسرح هو الوسط الملائم فليكن ، لكنه اصطدم بإدارات تلك الفرق التى تريد من الهزل كما لا بأس به إلى جانب الجد ، كما تريد تقليل النفقات ما أمكن ، فعمل على إنشاء فرقته الخاصة ليستقل بنفسه فى عام 1921 أنشأ سيد درويش فرقته الخاصة وقدم بها روايات العشرة الطيبة لمحمد تيمور والتى عرضتها فرقة الريحانى اولا وشهرزاد لبيرم التونسى والباروكة  لم يكن سيد درويش وحده فى الساحة الفنية وقتها  فقد كان هناك عملاقان عالمان هما داود حسنى وكامل الخلعى ، وهما ملحنان الاول يهودى والخلعى من كوم الشقافةأجادا التلحين خاصة للمسرح وقاما بتلحين أعقد النصوص حتى الأوبرا وكان على سيد درويش ، الذى لم يختلط بهما ، منافستهما وأن يخرج من تلك المنافسة متفوقا وبسلام  وربما كان سر ذلك فى ان الفنان الكبير  سيد درويش لم يعتبر نفسه محترفا فى أية لحظ ، كان هاويا إلى درجة العشق ، عشق الفن والجمال والحرية والتعبير ، ولم يكن الفن عنده مهنة كغيرها لكسب القوت ، وإنما رسالة سامية وواجب وطنى ، ويذكر عنه رفيق دربه بديع خيرى أنه عندما عانت فرقته من مصاعب مادية كان ينزل إلى وسط    البلد وهو مفلس فيسمع ألحانه تقدمها الفرق الأخرى فيعود إليه إحساسه بالسعادة وينسى  كل الهموم فى عام 1921 قرر سيد درويش بعد نجاحه أن يكتب عن الموسيقى فكتب للصحافة مقالات موسيقية كان يقصد بها توعية الجمهور والتثقيف الموسيقى العام واعتبر هذا الميدان الذى لم يرتاده أحد قبله أحد واجباته تجاه الرسالة الفنية التى حمل لواءها ، وكان يختم مقالاته بتوقيع ”خادم الموسيقى السيد درويش“ ، ثم قرر أن ينشر كتابا يضم نوت ألحانه واتفقت معه إحدى الصحف على نشر الكتاب فى حلقات ولم يكن هناك باب إلا وطرقه من أجل توصيل رسالته والمشاركة فى المد الشعبى والقومى الصاعد حينذاك بكل ما يستطيع من طاقة
القمة الموسيقية الوطنيةوهو على تلك القمة تمنى سيد درويش أن يفعل شيئا طالما حلم به ، أن يذهب إلى أوربا ، وإيطاليا بالذات موطن الموسيقار فيردى   محب مصر ، كى يستزيد من العلوم الموسيقية ويقدم ألحانه فى أفضل صورة
فى عام 1923 استعد سيد درويش للسفر لكن   القدر لم يمهله ووافته المنية بالإسكندرية مسقط رأسه عندما ذهب إليها ذات فجر بعد سهرة مزاجية وظل يتنفس بصعوبة حتى اشرق الصباح ووافتةالمنية عند شقيقتة فى منزلها  شارع الاميرعمربحى الغيط الصعيدى امام كوبرى الفرخةطريق قناة السويس) وشريط الترام وبينما كان الشعب فى فرحة غامرة بعودة زعيمه كانت أسرة سيد درويش تبكيه فى هدوء حزين ولم يتنبه أحد فى الخارج إلى وفاة روح الثورة كان سيد درويش يستلهم ألحانه من الألحان الشعبية البسيطة التى يرددها الناس فى مناسبات مختلفة ، وكان يستمع إلى كافة طوائف الشعب من باعة وشيالين ومراكبية وسقايين وفلاحين وعمال وغيرهم ، وكان له القدرة على تحويل تلك النغمات البسيطة إلى ألحان ذكية يستطيع كل الناس ترديدها فى سهولةويحكى عنه صديقه الكاتب "بديع خيرى" أنه    كان يصطحبه إلى حى بولاق بالقاهرة ليستمع إلى   "بائع عجوة" ينادى فى نغمات جميلة مرددا " على مال مكة .على مال جدة .. مال المدينة يا شغل الحجاز وظهرت تلك النغمات فى "مليحة قوى القلل القناوى" التعبير الموسيقى  تتلخص مدرستة الفنية فى مبادئ أساسية هى اختيار الموضوع والكلمات \التعبير عن الموضوع والكلمة باللحن \اختيار النغمات ذات الجذور الشعبية المصرية \صياغة الجمل اللحنية فى أبسط صورة \صياغة الألحان فى تراكيب حديثة متطورة وإيقاعات شابة مليئة بالحيوية واستطاع سيد درويش    التعبير عن هموم وطنه وآماله فى أصدق صورة ،باللحن والكلمة ومن أهم أسباب انتشار موسيقى وألحان سيد درويش أنها بسيطة وسهلة مع عمق نغماتها وتأثيرها القوى فى النفوس ، ولم تكن ألحانه تحتاج إلى أصوات محترفة لترددها ، وقد كانت الأغانى السائدة فى ذلك الوقت من أصول تركية غير معبرة عن البيئة والمزاج المصرى ومليئة بالتراكيب المعقدة والزخارف اللحنية وهو ما كان معروفا بـ "موسيقى الصالونات" يسمعها فقط خاصة العائلات والطبقة الأرستقراطية من الأتراك ، كما أن موضوعاتها اقتصرت على الحب والغرام والهجر والفراق ، لكن سيد درويش استطاع أن يجعل الغناء للجميع ، وأحس المصريون لأول مرة فى العصر    الحديث بأن لهم موسيقاهم المعبرة عنهم وعن جذورهم ومشاعرهم وعمل سيد درويش كثيرا على إيقاظ الروح الوطنية بين المصريين بألحانه وبما يختار لها من كلمات معبرة ، بعضها من نظمه هو ، والبعض الآخر من تأليف الشعراء الوطنيين ، وكان أحيانا يعجب بكلمات منشورة فى   إحدى الصحف فيقوم بتلحينها على الفور دون معرفة مسبقة بمؤلفها ،ومنها لحن " قوم يا مصرى" لبديع خيرى فقد كان الشعور الوطنى يوحد بين الكتاب والفنانين فى وقت ساد فيه   الاحتلال وفسدت    السلطة ، ولم يتقاض أجرا عن تلحينه لأعطم ألحانه الوطنية ويكفى النظر إلى بعض مقاطع أغانيه لكى نعرف عن ماذا يتحدث سيد درويش وما الذى يعبر عنه ، ولكى ندرك النقلة الكبيرة التى أحدثها فى أنشودة انا المصرى كريم العنصرين \ بنيت المجد بين الإهرامين \جدودى أنشأوا العلم العجيب ،\ ومجرى النيل فى  الوادى الخصيب \لهم فى الدنيا الاف السنين \ويفنى الكون وهم موجودين وفى لحن سالمة يا سلامة صفر يا وابور واربط عندك \نزلنى فى البلد دى \بلا أميركا بلا أوربا \مافى شى أحسن من بلدى وفى نشيد قوم يا مصرى قوم يا مصرى\ مصر دايما بتناديك\، خد بناصرى نصرى  \ دين واجب عليك شوف جدودك  فى قبورهم ليل نهار .\. من جمودك كل عضمة بتستجار صون آثارك \ياللى ضيعت الآثار .\. دول فاتوا لك\مجد خوفو لك شعارليه يا مصرى \كل أحوالك عجب \ تشكى فقرى \وانت ماشى فوق دهب مصر جنة   \طول ما فيها انت يا نيل \عمر ابنك لم يعش أبدا ذليل وفى أغنية طلعت يا محلا نورها طلعت يا محلا نورها \شمس الشموسة \ياللا بنا نملا ونحلب لبن الجاموسة  وفى لحن الصنايعية  الحلوة دى قامت تعجن فى البدرية .\. والديك بيدن كوكو كوكو فى الفجرية"ياللا بنا على باب الله يا صنايعية .\\. يجعل صباحك  صباح الخير يا اسطى عطية والأغنية التى انتقدت الشباب فى خدمة الجيش الانجليزى \يا عزيز عينى وانا بدى اروح بلدى ..بلدى يابلدىوالسلطة خدت ولدى يقول الموسيقيون فى مصر ، كبارهم وصغارهمكلنا خرجنا من عباءة سيد درويش وهم يعترفون بذلك لأنه كان المجدد الأول فى العصر الحديث ، ولأن التطور الذى أحدثه كيفا وكما كان كفيلا بمد من جاءوا بعده من الفنانين بمدد لم ينفد بعد وقد مضت أكثر من ثمانبن سنة على وفاته ، وتكفى هذه الشهادة لإثبات مدى أصالة  عن هذا الفنان ، وكانت الموسيقى قيله من عزف وغناء وتأليف وتلحين  لمئات السنين تهتم بالقوالب الشكلية والزخرفة بصرف  النظر عن الجوهر والمضمون ، واتفق فى ذلك الفن التركى مع بقايا الفن الأندلسى من الموشحات وانفصال كلاهما بالتالى عن واقع الحياة والناس ، وقد توجه سيد درويش بالموسيقى نحو الأصول الشعبية والتحديث سار على نهج سيد درويش كبار الملحنين فى القرن العشرين ، والذين لم تقتصر ألحانهم على مصر بل ذاعت فى جميع الأقطار العربية ، وهم محمد القصبجى وزكريا أحمد ،واحمد صبرى النجريدىوداوودحسنى  ورياض السنباطى  ومحمود الشريف واحمد صدقى واخرين، وأحدثت تلك الألحان ثورة جديدة فى الذوق العربى الموسيقى والواقع أن المتتبع لآثار فن سيد درويش فى أعمال الآخرين لا يجدهم فقط قد ساروا على منهجه وإنما يجد أيضا مقاطع كاملة من أعماله فى أعمالهم ،وهم لم يستطيعوا حتى تحويرها أو تغييرها معالمها فظهرت كما هى! وقد يقود هذا إلى الحديث عن سرقة ألحان سيد درويش من قبل الفنانين اللاحقين ، لكن فى رأينا أنه التأثير القوى الذى لا فكاك منه! فهؤلاء الفنانين أساتذة كبار وبوسعهم وضع ألحان غاية فى الثراء وليست السرقة من شيم الأثرياء ،ونحن إذ ننفى عنهم هذه التهمة فهم بعترفون بأنهم واقعون تحت تأثير سيد درويش وأنهم تربوا جميعا فى مدرسته الرحيبة ، ولهذا لا بأس من تتبع آثار سيد درويش فى موسيقاهم لنعلم مدى ذلك   التأتير ولنضع سيد درويش فى مكانته الحقيقية  كثيرا ما وصف سيد درويش بالعبقريةومن مظاهر عبقريته :أن عمره الفنى لم يتجاوز ست سنوات وتوفى عن 31 عاما لكنه أحدث ثورة هائلة فى الموسيقى الشرقية   فما مازالت أعماله تردد حتى اليوم استطاع فى تاريخ الموسيقى العربية التعبير باللحن عن الكلمات والمواقف الدرامية \أول فنان يجعل من الموسيقى الشعبية فنا قوميا راقيـا وضع أسس المسرح الغنائى التعبيرى وألف أعظم الألحان المسرحية حتى الآن ألف عشرة أدوار غنائية من مقامات مختلفة هى كم صغير فى عالم الأدوار لكنها أفضل عشرة على الإطلاق وضع مقاما        موسيقيا جديدا أسماه زنجران جعل الغناء للجميع بعد ما كان مقصورا على المحترفين ظهرت آثاره الفنية فى كل ما جاء بعده من موسيقى لم يستطع أحد حتى الآن تقديم أعمال موسيقية ترقى إلى مستوى اعمالة الموسيقية واستحق سيد درويش لقب أبو الموسيقى المصرية" حيث كانت    منزلته الفنية بالشرق كمنزلة " بيتهوفن" بالنسبة للموسيقى الأوربية خالد الذكر فنان الشعب أبو الموسيقى المصرية والموسيقار الاول و نابغة الموسيقى امام الملحنين  وعبقرى ونابغة الموسيقى وتلك بعض الالقاب التى لقب بها خالد الزكر سيد درويش وقدم فى حياتة 10 ادوار هم يافؤادى لية بتعشق ياللى قوامك يعجبنى\ عواطفك دى اشهر من نار\ عشقت حسنك \ ضيعت مستقبل حياتى \ الحبيب للهجرمايل \ يوم تركت الحب \ فى شرع مين \ انا عشقت وانا هويت وانتهيت مقام حجاز كار كرد وقدم للاجيال 66  طقطوقةاهزوجة وكتب المؤلف البارع محمد بديع خيرى مرثية على صفحات مجلة اللطائف المصورة صباح يوم 1\10\1923وكتب يقول جايين يقولوا البقية فى حياتك \ولا ليس حياة من بعدك انت يا سيد\اللة يعوض مصر خير فى مماتك\بنيان يدوم للناس ويفنى اللى شيد\ياما رثيت غيرك وخففت نوحى\من سحر الحانك ورقة شعورك\اما النهاردة دة يحق لى ارثى روحى\ارثى بلد عدمت ليالى سرورك\الموت علينا حق بس الاكادة \ما ياخدش الا كل نابغ وناصح\ف الجنة مكتوب لك نعيم السعادة \واحنا الشعب مكتوب لنا فى المراسح  \هوالسيد درويش مصطفى البحر المولود 1892فى كوم الدكة 17 حارة البوابة الشهيرة بحارة الحا ج بدوى وشارع الوفاء وامةملوك بنت عيد والداية
 فطومة الوردانية وشيخ الحارة بسيونى العدس
وسوف اكمل تلك الحكايات  فى الكتابات القادمة باذن اللة ومع تحيات \سندباد الحكايات الفنيه وجيــــة نـــــدى

wnada13_zamnalfn@yahoo.com                   

سيّد الصّفتي (1867 - 1939)

 
 
إخواني الكرام، لئن غاب عنّا صديقنا العزيز وأستاذنا الفاضل فريديريك لاغرانج لبعض الوقت ستنقطع خلالها مساهماته القيّمة أو على الأقلّ عطاياه من درر تراثنا فإنّ لنا فيما قدّمه لنا من مادّة علميّة قيّمة من خلال المقالات الّتي أشفع بها الأقراص الّتي أصدرها بمعيّة نادي الاسطوانة العربيّة بباريس ما هو حريّ بالتّدبّر ؛ وقد رأيت أن أستأنف العمل المتمثّل في تعريب تلك النّصوص وتقديم المادّة المصاحبة لها وما توفّر عداها من تسجيلات أخرى لديّ في انتظار عودته إلينا ؛ ورأيت أن أبدأ بتقديم ما كتبه عن سيّد الصّفتي راجيا أن لا أكون أسأت إلى الأصل بهذه التّرجمة (وقد كنت أنوي أن أراجعه في أمر أو أمرين لولا أنّ سفره باغتني).ولد سيّد الصّفتي بالدّلتا (تُرى بصفت اللّبن قرب القاهرة أم بصفت قرب طنطا ؟) وبدأ حياته قارئا للقرآن قبل أن يقفو أثر العديد من المنشدين الّذين انتقلوا إلى الغناء الدّنيويّ في النّصف الثّاني من القرن التّاسع عشر ليلتحق ببطانة إبراهيم المغربي ويكون له مذهبجيّا في بداية القرن الماضي، فعلّمه العديد من الموشّحات ؛ وقد برع الصّفتي في أدائها ؛ وذكر كامل الخلعي إبراهيم المغربي في كتابه "الموسيقي الشّرقيّ" (1905) ووصفه بأنّه عالم بالإيقاع و"ملحّن معتدّ به لدى أهل الطّرق الصّوفيّة في مناسبات المولد النّبويّ، علّم الموشّحات لكلّ من الشّيخ إسماعيل سكّر (وهو من مشاهير المنشدين خلال العقود الأولى من القرن العشرين) وسيّد الصّفتي ولعدد من المقرئين" مؤكّدا بذلك دونما قصد تأثير التّلاوة في تقنيات الغناء ؛ وقد استفاد الصّفتي من تعلمّه الإيقاعات المعقّدة الّتي كثيرا ما كانت حكرا على الشّاميّين لا سيما منهم أهل حلب دون غيره من سائر مطربي المدرسة الخديويّة المصريّة، وهو الوحيد الّذي أقدم على غناء الموشّحات ذات الإيقاعات المركّبة وتسجيلها كاملة في حين كان كبار أعلام المدرسة المصريّة أمثال يوسف المنيلاوي أو عبد الحي حلمي يختزلونها، بل يؤدّونها في تجاهل تامّ للدّورة الإيقاعيّة مثلما فعل عبد الحي حلمي إذ فكّك موشّح يا نحيف القوام تفكيكا بديعا وفق ما شاءت له قريحته ؛ وقد كان الصّفتي يحسن مسك الرّقّ ويصاحب به غناءه أحيانا ؛ وتسجيلات الصّفتي تمثّل شاهدا قيّما عن طريقة أداء تلك القطع في بداية القرن، ولئن كان للمذهبجيّة نصيبهم فيها فإنّ صوت المطرب المفرد هو الذي كان الغالب عليها بما يجيز لنفسه من تصرّف وتنويع على تلك الألحان المُحكمة الوضع بعيدا كلّ البعد عن القراءة الجديدة المفخّمة لذلك التّراث على النّحو الّذي غدا سائدا في المشرق منذ السّتيّنات على أيدي المايسترو عبد الحليم نويره حيث قدّم تلك القطع في شكل جماعيّ يعتمد على أوركسترا ضخمة ؛ كذلك يكشف ما كان يتّسم به الأداء القديم لذلك التّراث من الإبداع وعفويّة البديهة رطانة صيغ الأداء الحديثة.وقد اعتاد الصّفتي في إثر تتلمذه على المغربي أن يبدأ السّهرة بتلاوة قرآنيّة يشفعها بمجموعة من القصائد والتّواشيح ثمّ ينتقل إلى أدوار المدرسة الخديويّة بمصاحبة العود آخر اللّيل ؛ ويبدو أنّه لمّا استغرب الجمهور هذا المزيج اتّخذ الصّفتي تختا واتّجه إلى التفرّغ للغناء الدّنيويّ الرّاقي في أوائل القرن العشرين ؛ ويثبت أرشيف شركة غراموفون أنّ الصّفتي سجّل اسطوانات بمصاحبة الموسيقى منذ سنة 1903، ولا شكّ أنّه كان آنذاك على قدر من الشّهرة ؛ ويروى أنّه عمل خمس سنوات بلا انقطاع ولو لليلة واحدة بين 1905 و1910 لشدّة الإقبال عليه ؟ وقد كان الصّفتي إلى جانب سلامه حجازي من أوّل الفنّانين المصريّين الّذين قاموا برحلات فنّيّة طويلة إلى سوريا ولبنان حيث ترك أثرا عميقا والكثير من القصص المأثورة الّتي رواها أدهم الجندي سنة 1939 وأحمد الجندي سنة 1984 ؛ وليس من باب الصّدفة أن لا نجد معلومات عن هذا الفنّان إلاّ ضمن كتابات سوريّة ؛ وقد كان الصّفتي شديد الإدمان على الكحول حتّى أنّه كان يتّفق له أن يغفو أثناء غناء أحد الأدوار في بعض حفلاته ؛ ولمّا نالت منه تصاريف الدّهر استقبلته شقيقته بصفت خلال الثّلاثينات بشرط أن لا يعود إلى الظّهور أمام الجمهور ؛ ولم يُكتَب له أن يجد في الإذاعة المصريّة ملاذه الأخير ولم يكن له أيّ برنامج   ثابت بها، كما لم يفكّر أحد في تكليفه بتسجيل تراث المدرسة الخديويّة خلال مؤتمر الموسيقى العربيّة بالقاهرة سنة 1932لقد كان سيّد صفتي أحد المنشدين   المميّزين  بانتقالهم إلى مجال الغناء الدّنيويّ الرّاقي ؛ وقد كان قصير القامة ذا رقبة عجيبة الطّول، وكان يرتدي لباس الشّيوخ التّقليديّ المؤّلفّ من القفطان والجبّة والعمامة البيضاء ؛ وقد أظهره فلم لحسن الإمام سنة 1974 عن زوجته "العالمه" بمبه كشّر وقد ترك اللّباس التّقليديّ كارها وارتدى بدلة الأفنديّة متّبعا موضة أواسط العشرينات ؛ وتبدو هذه الصّورة واقعيّة ؛ ولئن كان بإدمانه الكحول وإسرافه في الإنفاق والملذّات وباعتباره زوج "العالمه" المتهتّكة بمبه كشّر قد دخل أسطورة الفنّانين المنهمكين في اللّذّات على مشارف الصّعلكة فإنّه قد اختصّ بقدر من الصّرامة والاحتراف لا نجد مثله عند قارئ قديم آخر للقرآن كسلامه حجازي ؛ وقد لقّب الصّفتي "ربّ الدّور" و"المطرب الأمين"، وكان يكثر من التّكرار، وكان يقف في تصرّفه فيما يؤدّيه من ألحان عند حدود الإطار الّذي رسمه الملحّن مُعرِضا، خلافا لعبد الحي حلمي، عن قلب تلك الألحان رأسا على عقب ؛ ولم يكن هذا الموقف الحكيم في جدليّة اللّحن والأداء الّذي ميّز تلك الفترة مع ذلك مدعاة للضّجر ؛ وقد كان صوت الصّفتي قويّا إلاّ أنّه لطيف، وكان يبثّ فيما يؤدّي من ألحان بعض الشّجن والوجد بمقدار مثلما يتّضح بجلاء على سبيل المثال في تحفة محمّد عثمان كادني الهوى ؛ وقد كان الصّفتي بدلا من الارتجال المُلهَم الّذي يكسر التّقليد النّغميّ يفضّل إثبات شخصيّته من خلال الحشو الدّقيق للقالب اللّحنيّ والعُرَب السّليمة المنضبطة، ولا ضير عنده من بعض التّصرّفات الّشخصيّة الّتي تبدو دائما ممّا يفرضه لحن الملحّن ؛ ومثلما أظهره فلم حسن الإمام في صورة كاريكاتوريّة، وقد عهد بدوره للمطرب الشّعبيّ شفيق جلال، فإنّ المؤرّخ الموسيقيّ فكري بطرس قد كان قاسي الحكم عليه إذ لم يعدّه سوى "مغنّ عاديّ" اشتهر بمحاكاة الألحان مثل الببّغاء ؛ ويكفي الاستماع إلى تسجيلاته لتبيّن بطلان هذه الآراء الّتي عفا عليها الزّمن، إذ لم يبق بعد اختفاء يوسف المنيلاوي وعبد الحيّ الحلمي قبل الحرب من أصوات جيّدة للذّود عن الدّور وإسهام المدرسة الخديويّة سوى صوتي سيّد الصّفتي وزكي مراد اللّذين لم ينفكّا يؤدّيان جديد نتاج داود حسني وإبراهيم القبّاني حتّى منتصف العشرينات ؛ إلاّ أنّهما لم يملكا سوى نقل المشعل إلى المطرب الكبيرصالح عبد الحي دون أن ينشئا حولهما مدرسة حقيقيّة تواصل جهدهما العظيم من بعدهما ؛ غير أنّه لا يجوز لنا أن نؤاخذهما بمثل ذاك القصور إذ لم يكونا سوى فنّانين لامعين لا يملكان الزّاد الفكريّ اللاّزم ليحوّلا خبرتهما العمليّة إلى نظريّة جماليّة أو منظومة فكريّة.
ولئن كان ما ينسب من اسطوانات للصّفتي قد بلغ أرقاما خياليّة فوق ما يجيزه العقل فإنّ ذلك لا ينفي أنّ سيّد الصّفتي كان من أغزر فنّاني عصره إنتاجا إذ لم يتوقّف عن إنتاج الاسطوانات إلاّ في النّصف الثّاني من العشرينات ؛ ويبدو أنّه كان من بين أوّل المصريّين الّذين سجّلوا اسطوانات 78 لفّة ؛ وتفيد تقارير أرشيف شركة زونوفون المحفوظة لدى شركة إيمي بهايس أنّه طبع مجموعة من الاسطوانات بوجه واحد سنة 1903 ؛ وقد كانت تلك الاسطوانات منخفضة الجودة وغدت اليوم من أندر النّوادر ؛ وقد سجّل الصّفتي بعد ذلك لشركات غراموفون وأوديون وبيضافون وبوليفون وكذلك شركة أورفيون التّركيّة ؛ وكان كادني الهوى - لحن محمّدعثمان - مقام نهاوند قبل ما تميل بالمحبّه - لحن إبراهيم القبّاني - مقام بياتي نوا والقلب في حبّ الهوى - لحن داود حسني - مقام حجازكار كرد ) تعال يا خيال بدري - مجهول الملحّن - مقام نهاوند أحيانا يسجّل نفس اللّحن أكثر من مرّة وبصيغ تختلف فيما  بينها اختلافا بيّنا والى علم اخر من اعلام الغناء لكم منى كل الحب وجيـــــة نــ
 
زكــــــريا احمـد
 
 
 
سأله والده ذات ليلة عما يدرسه قال له الفقيه ابن مالك ولما تبين  الوالد كذبه قسا عليه بشدة مما دفع بالولد للهرب من البيت وكرهه الحياة فخرج من المنزل لا يلوي على شيء وهام على وجهه في الشوارع وبعد أيام قام الأهل والأصدقاء بدور الوسيط بين الولد ووالده وعاد الشيخ زكريا إلى منزل والده فقام الوالد بنصيحته وتوجيهه وقلبه يتقطع أسى وحسرة على ولده الذي ينحرف عن طريق العلم والأمان فقال يا بني الفن لا يوكل عيشا وهاهو عبده الحمولي سلطان الطرب مات ولم يترك لولده ما يتعلم به وهاهو محمد عثمان سيد من غنى وسيد من لحن وسيد من أحيا حفلات الطرب لم يجد أهله في بيته ساعة موته تكاليف الجنازة التي ستنقله إلى دنيا الخلود وهاهو محمد سالم العجوز الذي عاش أكثر من مائة عام والدنيا تصفق له والذهب يجري بين يديه لم يتمكن في بعض الأحيان من دفع ثمن الدواء الذي لا يتجاوز بضعة قروش فاقلع يا بني عن فكرة الفن وعد إلى دراستك راشدا لتؤمن مستقبلك على أحسن وجه وأسلم حال ولكن أين مكان النصيحة من فكر زكريا والفن قد طغى على نفسه وروحه وسائر حواسه ولم تكن حياة هذا الفنان في تلك الفترة من حياته هادئة ولا مستقرة ولا ناعمة فقد ماتت والدته وتزوج والده وكانت الزوجة الجديدة بالرغم من تظاهرها بالعطف على زكريا تكيد له المكائد وتسود صفحته عند والده وأخيرا استسلم الوالد للأمر الواقع وسار الشيخ زكريا في طريق الفن علنا فكان يزور المسارح والأجواق ليسمع ويتعلم كل ما يسمعه وقد هيأ له القدر اجتماعا بالموسيقار الشيخ درويش الحريري الذي أحب تلميذه زكريا وأفاض عليه مما وهبه الله من فنون وعلوم ومعرفة من هذا الفن الجميل وأول دروسه كانت ألحان المولد النبوي وما تحتويه من تقلبات الأنغام وتنقلات الأوزان فبرع في تلقيها وأدائها واشتهر بها وقدم الشيخ درويش لزكريا خدمة لا تقدر بثمن وذلك عندما ألحقه ببطانة الشيخ علي محمود الذي كان إلى جانب معرفته الموسيقية وفن قراءة القرآن من هواة الأذان والتسابيح والاستغاثات التي تتلى قبل الفجر في المسجد الحسيني وكانت تؤدى على نهج خاص ونغمات معينة فنغمة يوم السبت كانت العشاق ويوم الأحد الحجاز أما يوم الاثنين فنغمته السيكاه إذا كان أول اثنين من الشهر وبياتي إذا كان ثاني اثنين وحجاز إذا كان ثالثه وشورى على جهار كار إذا كان رابع أو خامس أيام الاثنين ويوم الثلاثاء سيكاه والأربعاء جهار كاه والخميس رست والجمعة بياتي وتلقى عن الشيخ إبراهيم المغربي أصول تركيب الألحان وعلم النغمات الموشحات العربية وحفظ أيضا أدوار عبده الحمولي ومحمد عثمان وإبراهيم القباني ثم تعلم أصول التدوين الموسيقي والنوتة وبدأ رؤساء التخوت الغنائية تتهافت على اكتساب هذا العنصر الجديد في عالم الغناء والطرب من تلك الفرق نذكر فرقة الشيخ أحمد الحمزاوي والملحن الشيخ سيد مرسي والشيخ إسماعيل سكر رئيس قراء قصة المولد في القاهرة والشيخ علي محمود وهكذا أصبح الشيخ زكريا في بداية الطريق الذي جاهد من اجلة ودى كانت البداية الفنية والتعرف على اسرارالموسيقى والى ان نلتقى مع الجزء التالى من حياة الموسيقار لكم كل الحب المؤرخ والباحث الفنى وجيــــة نــــــــدى 

زكريا احمد  

 

من حياة الشيخ زكريا احمد وعام 1921 مر بضائقة مالية كادت تزحزح كيانه فقام أصدقاؤه يبحثون له عن مخرج من تلك الأزمة الخانقة وعرض عليه أحدهم بتقديم بعض الألحان الطقاطيق لشركة اسطوانات بيضافون فاعتذر الشيخ زكريا  احمد لرهبته من المعركة للمرة الأولى فأصر عليه هؤلاء الأصدقاء أمثال الشيخ علي محمود والشيخ درويش الحريري وتعهدوا له بإصلاح ما يخطئ به في ألحانه وذهبوا في اليوم التالي إلى الشركة المذكورة وتعقدوا معها على إملاء بعض الاسطوانات وبعد أن تم العقد بينهم خرج كل منهم وفي جيبه خمسة عشر جنيها وكان هذا المبلغ بالنسبة للملحن المبتدئ لا يستهان به وفي تلك الليلة جلس زكريا يحاول محاولته الأولى وفي اليوم التالي عرضت الألحان على الشيخ علي محمود  والشيخ درويش الحريري فأصلحها وتمت بالفعل الخطوة الأولى \لقد لحن الشيخ زكريا خمسا وستين أوبرا وأوبريت وكان أجمل وأقوى إنتاج هوما لحنه بين عامي 1924 و 1930 فلحن لفرقة علي الكسار دولة الحظ  نهاية عام 1924 ولحن في عام 1925 روايات الغول\ ناظر الزراعة \ عثمان ح يخش دنيا \ الطنبورة \ الخالة الأميركانية \ ابن الرجا وفي عام 1926 لحن روايات 28يوم و أنوار و آخر الموضة و نادي السمر و أبو زعيزع و الوارث و حكيم الزمان وكان كل هذا لفرقة علي الكسار كما لحن لفرقة زكي عكاشة رواية علي بابا و الأستاذ ولحن لفرقة علي الكسار أيضا 1927 ملكة الجمال\ و قفشتك \ ابن فرعون \ زهرة الربيع \ الساحر ابو فصادة \حلم ولا علم \ السكرتير \ غاية المنا \ بدر البدور \ خمسة مليون \لحن لمسرح الريحاني عام 1928 ياسمينة ثم البلابل ولحن لفرقة الكسار الكنوز وفي عامي 1929 1930 لحن لفرقة الكسار أيضا العروسة \ العيلة \ مين فيهم \ ما فيش منها \ ابن الاومباشي \ طاحونة الهوا \ ملكة الغابة ولفرقة صالح عبد الحي لحن قاضي الغرام \ عيد البشاير \ الهادي\ قد تضمنت هذه الروايات ما يزيد على خمسمائة لحن بلغت أكثرها قمة النجاح أما ألحان الشيخ زكريا للأدوار المصرية والقصائد والطقاطيق فقد بلغ فى هذه الألوان قمة الإجادة والإبداع وكانت خطواته الأولى في ميدان الأدوار دور الراست يا قلبي كان مالك \ هو ده يخلص من الله الزنجران\ امتى الهوى يجي سوا الهزام ويذكر أحد أصدقاء الشيخ زكريا واسمه ماهر فرج عن قصة دور هو ده يخلص من الله أن زكريا قضى ثلاثة أشهر وهو يعد هذا اللحن وكان يقضي ساعات طويلة من الفجر إلى مغرب اليوم التالي سارحا في أجواء هذا اللحن وحدث أن انتابه المرض أكثر من مرة في هذه الأشهر الثلاثة ولكنه كان يتجلد ويستمر في التلحين وعندما انتهى منه وأصبح راضيا عنه ذهب به إلى أم كلثوم وانتقل اللحن من قمة التلحين إلى قمة الأصوات الساحرة صوت أم كلثوم وفي الحقيقة أن هذا الدور كان حدثا فنيا رائعا تحدثت عنه الصحف المصرية والعربية أياما طويلةوالى الجزء التالى لكم تحيات المؤرخ والباحث الفنى وجيــــة نـــــــدى 

wnada13_zamnalfn@yahoo.com

 
 
عبدالعزيز محمود
 
 
 
 
 
 
 
 
 


عبد العزيز محمود  

 هو عبد العزيز محمود عبد العال الخناجرى مواليد 1917 بمحافظة سوهاج وعمل فى السينما المصرية الغنائية بداية من الاشتراك بالغناء وحتى البطولة الغنائية وقد بدء غنائة فى السينما بالصوت فقط  وكانت البداية السينمائية في عام 1944 و فيلم «عريس الهنا» مع بدرية رأفت وزوجها الممثل بدر لاما وثريا حلمى وفردوس محمد وحسن فايق ومن اخراج ابراهيم لاما وعرض 24\4\1944 و«وحيدة» مع بدرية رأفت وبدر لاما ووالمطربة ليلى حلمى وغنى من كلمات احمد رامى والحان رياض السنباطى وابراهيم حسين وفريد غصن وعرض 18\9\1944اخراج ابراهيم لاما  وكان الاشتراك بالغناء وفيلمة الثالث (راوية)وغنى بجوار كوكا وزوزو حمدى الحكيم ويحيى شاهين ومعة المطربين شافية احمد وايليا بيضا وغنى من كلمات ابو السعود الابيارى ولاول مرة يغنى من الحانة وعرض 30\9\1946ومن اخراج نيازى مصطفى \«أول نظرة» مع صباح وزوزو ماضي وهاجر حمدى والرياضى مختار حسين واشترك  ايضا المطرب اللبنانى موسى حلمى وعرض 28\10\1946  و«التضحية الكبرى»والاشتراك بالغناء امام عقيلة راتب وعماد حمدى سناء سميح وعرض 28\4\1947 ومن اخراج محمد عبد الجواد و«المتشردة» مع حكمت فهمي ومحسن سرحان وعرض 28\4\1947 ومن اخراج محمد عبد الجواد \المنتقم وغنى امام نور الهدى واحمد سالم ومن اخراج صلاح ابو سيف وعرض 11\8\1947 \سلطانة الصحراء وغنى امام كوكا واسماعيل يس ورفيعة الشال واشترك بالغناء محمد سلمان وموسى حلمى وشافية احمد واخراج نيازى مصطفى وعرض 20\10\1947 \الستات عفاريت وغنى مع اسماعيل يس وزوزو حمدى الحكيم من اخراج حسن الامام وعرض 15\1\1948 \فوق السحاب واشترك بالغناء امام عزيزة امير ومحمود ذو الفقارومن اخراجة وعرض 29\3\1948 \واشترك ايضا فى افلام خلود\فتنة\البوسطجى\الحلقة المفقودة\كلام الناس\ السجينة 17 \ارواح هائمة\كل بيت ولة راجل\             ست البيت\لهاليبو\ماكانش ع البال\البطل\ساعة لقلبك\امراة من نار\قلبى دليلى\ثمرة الجريمة \وعروسة المولد وغنى امام محمود شكوكو وسعاد مكاوى ونيللى مظلوم وتحية كاريوكا اخراج عباس كامل وعرض 1954 وغنى من كلمات فتحى قورة اروح لك فين وحيرت قلبى ويا جنودى انتباة وكانت افلام البطولة لعبد العزيز محمود (اسمر وجميل)امام سعاد مكاوىومحمد البكار وسامية جمال وعرض 1\5\1950 اخراج عباس كامل\شباك حبيبى امام نور الهدى ومحمود شكوكو وكيتى وهاجر حمدى اخراج عباس كامل وعرض 2\9\1951 \وهيبة ملكة الغجر والبطولة امام كوكا وجمال فارس ومن اخراج نيازى مصطفى وعرض 19\11\1951\خد الجميل امام سامية جمال سعاد مكاوى وزمردة ومارى منيب واخراج عباس كامل وعرض 27\12\1951\جنة ونار امام نعيمة عاكف ووداد حمدى وشكرى سرحان واحمد علام واخراج حسين فوزى وعرض 1\12\1952 \المقدر والمكتوب امام شريفة ماهر وسعاد مكاوى وعمر الجيزاوى وهدى شمس الدين وكيتى ومن اخراج عباس كامل وعرض 6\4\1953 \ تاكسى الغرام امام هدى سلطان وحسن فايق وزينات صدقى واخراج نيازى مصطفى وعرض 4\1\1954 \علشان عيونك امام نوال وشكرى سرحان وسليمان نجيبومارى منيب واخراج احمد بدرخان وعرض 1\11\1954\وكان اخر عمل موسيقى فى السينما الغنائية موسيقى اغنية للمطرب حامد مرسى وفيلم حب وجنون عرض 1968\ وعاش المطرب عبد العزيز محمود يحبة الجميع وكان المطرب الذى يحدد يوم زفاف اى عروسين ولانشغالة بحفلاتة الكثيرة وهو اول مطرب يقدم الحانة واغنيات الفرانكواراب ومنهم لحن لوليتا واول فنان يقدم موسيقى للاعلانات من خلال الاذاعة او شاشات التليفزيون فى بداية ارسالة  1960 وغنى اغنيات شهيرة ومن نظم مجموعة كبيرة من المؤلفين يوسف بدروس\حيرم الغمراوى\السعيد ابو الحسن جلال\فتحى قورة\مصطفى عبدة\على التركى\على الشيرازى\سيد زيادة\احمد مخيمر\احمد فؤاد شومان\عبد الفتاح مصطفى\محسن عزت\صلاح محمد على\ابراهيم سرموح\كمال منصور\   عبد اللطيف البسيونى\جمال عبدة صالح\كمال بدر\ ومن اشهر اغنياتة  الدنيا فيها لمحمد على احمد -اللى ملك قلبى لعبد اللطيف السيد-بلدية وحبيبى لوفاء عزيز-اكتب لة يا قلم لعلى السوهاجى-تاكسى الغرام لجليل البندارى- دارى جمالك يا سمرا لزينب محمد حسين- ساعة رضاك عنى لسيد     عبد الباسط رضوان -سيدى انا لابراهيم كامل رفعت -   شباك حبيبى لحسن توفيق-طمنى طمنى لصلاح الشاذلى-لمين هواك لمصطفى عبد الرحمن-كعبة محنى لمرسى جميل عزيز يا نجف بنور لابو السعود الابيارى -احب الحب لمحمد حامد على -بياع الروايح لنجاح الغنيمى - بالعين يا حبيبى لنجيب نجم اما حياتة الشخصية فقد تزوج  الفنان الكبيرعبدالعزيز محمود المرة الأولى من خارج الوسط الفني ثم تزوج بعدها من الفنانات اعتدال شاهين وبرلنتي نجيب وفوزية ابراهيم وقد توفاة اللة بعد ان اثرى الساحة الغنائية والموسيقية  وغاب عن عالمنا 25\8\1991 والى علم اخر لكم التحية \المؤرخ والباحث الفنى وجيـــة نــــدى

wnada13_zamnalfn@yahoo.com.